Farandulero
Donnie Yen se encuentra entre los muy pocos actores de su generación que han trabajado en los niveles más altos tanto de Hollywood como de la industria cinematográfica china. En estos días, sin embargo, dice que está poniendo todo su enfoque en el singular proyecto de elevar la reputación del cine comercial chino en el escenario mundial.
Yen hizo su gran avance allá por 1992 en el clásico Wuxia de Tsui Hark. Érase una vez en China II gracias a una memorable escena de lucha contra el héroe de la película, interpretado por Jet Li. Han seguido decenas de papeles en el cine de Hong Kong, China y Hollywood, incluidos papeles en la película de Zhang Yimou. Héroelas brutales películas criminales de Wilson Yip SPL: Sha Po Lang y Punto de inflamabilidadtiendas de campaña chinas como El Rey Mono 3D y Fuego furiosoy más memorablemente como la estrella de la semi-biográfica Hombre ip serie de películas, que cuenta la historia del legendario maestro de Wing Chun de Bruce Lee. Mientras su carrera en el cine chino continuaba a un ritmo vertiginoso, Yen coprotagonizó la secuela de artes marciales de The Weinstein Company, Tigre agazapado, Dragón oculto: Espada del destino (2016) y los éxitos de Disney, incluidos Rogue One: Una historia de Star Wars (2016) y mulán (2020).
En la actualidad, Yen está produciendo, dirigiendo y protagonizando la exitosa película china Sakrauna adaptación de Semidioses y semidiablos, una novela clásica de wuxia de 1963 que se considera una de las obras de ficción de artes marciales más influyentes de la historia. La producción de la película comenzó este verano, con Yen interpretando al maestro de artes marciales Qiao Feng, una de las figuras centrales de la Semidioses y semidiablos universo de la historia. El actor imagina Sakra —que alternativamente describe tanto al Shakespeare como al Marvel de China— como un potencial iniciador de franquicias, con muchas tramas secundarias y personajes convincentes listos para una mayor adaptación a la pantalla grande. La película es producida por el estudio chino Wishart, con el antiguo colaborador de Yen, Wong Jing (De Las Vegas a Macao) también adjunto como productor. Ventas internacionales en Sakra están siendo manejados por Plus Entertainment Limited, y el título ya generó interés tanto en el mercado TIFFCOM del Festival Internacional de Cine de Tokio esta semana como en el próximo American Film Market en Los Ángeles.
El reportero de Hollywood habló con Yen sobre por qué Sakra es un proyecto de pasión personal y cómo encaja en su visión del futuro de la industria cinematográfica china.
¿Cómo fue su participación en Sakra ¿ocurrir?
Bueno, como saben, he estado en la industria durante muchos, muchos años, ¿verdad? Creo que para cualquier artista o actor que haya hecho tantas películas, hayan tenido éxito o no, es realmente importante seguir encontrando motivación e inspiración. Esa motivación proviene de un sentimiento: se trata de qué tipo de película quieres hacer, y la energía y la creatividad siguen a ese sentimiento.
Entonces, cuando considero un proyecto, hay tres géneros de acción en mi libro. Una es la pelicula de accion contemporanea, como mis peliculas Fuego furioso, Zona de matar o Punto de inflamabilidad. El segundo tipo es la película de kung fu, como mi ip Hombre franquicia, donde la era está más cerca de la actualidad, pero la gente no vuela tanto (risas). Requiere una forma de artes marciales más tradicional, como Hombre ip o El director, donde ves habilidades de artes marciales tradicionales en un personaje basado en el realismo. Como las viejas películas de Shaw Brothers, y tantas que hicieron Jackie Chan y Jet Li. Y el tercer tipo es la película Wuxia, que es otra rica tradición de herencia estilística. Ha pasado mucho tiempo desde que hice una película de Wuxia. Hice Tigre agazapado 2 y mulánpero realmente no consideraría ninguna de esas una verdadera película de Wuxia. mulán realmente no era mi taza de té, pero lo hice por mis hijos, quienes crecieron viendo la animación original. La última película que hice, que consideraría realmente del género, fue probablemente Héroe (2002). Así que ha pasado mucho tiempo. Y creo que después de terminar el Hombre ip serie, no sentí que sería capaz de seguir encontrando nueva inspiración para hacer películas de kung fu. Por eso volví a hacer películas de acción más contemporáneas, y eso es lo que hice con mi difunto amigo Benny Chan en Fuego furioso (2021). Entonces tuve esta oportunidad de hacer una película de Wuxia y no había hecho una en mucho tiempo y sentí que tenía la oportunidad de ser realmente algo especial. Cuanto mayor me hago, más siento que si me comprometo con un proyecto, al menos tiene que tener la oportunidad de ser una película realmente especial, algo que pueda dejar una marca y dejar un legado. Siento que lo logramos con Hombre ip; Estoy muy orgulloso de esas películas. Y sentí que tal vez podríamos hacer algo grande y especial en el género Wuxia con este.
Cortesía de Wishart
¿Y cómo decidiste adaptar una historia de Louis Cha en particular?
Bueno, si iba a hacer una película de Wuxia, tenía que ser Louis Cha, porque es el escritor y erudito de Wuxia más influyente de los tiempos modernos. Pasé algunos meses pensando si debería aceptar este desafío, porque es un desafío realmente grande, ya que su legado es tan grande en la cultura china. Y realmente quería abrir camino si iba a hacerlo. Sabía que sería el productor de la película además del director, así que sabía que terminaría pasando gran parte de mi vida creando este mundo. Así que no fue una decisión fácil ni rápida, pero decidí hacerlo. Es extremadamente difícil adaptar las novelas de Louis Cha como un largometraje, porque todas sus novelas son extremadamente largas, con docenas de personajes, historias de fondo y detalles míticos. Todas estas cosas son parte de lo que convirtió sus novelas en clásicos. En las últimas décadas, los pocos ejemplos relativamente exitosos de adaptaciones de su obra fueron todas series de televisión, porque tienes muchos episodios y horas para desarrollar sus personajes e historias. Hacerlo en una película es realmente difícil, porque si haces una de sus obras clásicas, ¿en qué pequeña parte de la historia vas a romper y enfocarte? ¿Y cómo vas a hacer que sea una adaptación auténtica y al mismo tiempo permitir que los recién llegados entren en su mundo, y que tengan alguna idea de lo que está pasando? Es realmente difícil. Este proyecto me lo presentó mi buen amigo Wong Jing; consiguió la financiación juntos. Pero le dije, déjame releer las novelas y pensarlo. Y mientras leía, después de un tiempo comencé a tener ideas sobre cómo me gustaría presentar la historia, y luego pasé unos meses trabajando con un par de escritores más jóvenes reformulando toda la historia para que pudiera funcionar como un película que podría ser accesible para todos.
¿Y cómo pensaste en cómo capturarías su mundo visualmente?
Esa fue la otra gran pieza. Porque, ya sabes, Tsui Hark ha realizado una serie de películas clásicas de Wuxia y ha creado muchas imágenes que ahora asociamos con el género. Incluso Wong Kar Wai hizo algunas películas de Wuxia de una manera muy artística y elegante. Entonces, ¿dónde vengo? Tengo que identificar ciertas cosas que pueden sentirse modernas pero que aún mantienen la historia y la tradición del género. Realmente quería que la historia y la tradición de la literatura china estuvieran allí, no solo personas volando espectacularmente sin sustancia, porque eso es lo genial de las novelas de Louis Cha. Hay una enorme cantidad de historia real y filosofía incorporada en su trabajo. Es como el Shakespeare chino, con toda esta cultura e historia reales entretejidas. Esa fue otra cosa realmente desafiante, porque debes asegurarte de obtener todos estos detalles del período correctamente. Todos tuvimos que investigar mucho. En los últimos 20 años, muchos personajes de Wuxia en la pantalla se han vuelto cada vez más fantásticos y caricaturescos. Quería alejarme de eso, quería volver a la historia y las raíces. Desde el vestuario hasta el peinado y el diseño del escenario, pasando por la acción y las acrobacias, quería volver a las raíces con algo de realismo. Y cuando se trata de la acción, quería que fuera el estilo clásico de Donnie Yen, donde hay artes marciales reales, donde puedes sentir el dolor, el poder y la sustancia de la lucha en ese universo. Lo más desafiante fue cómo interpretaría a Qiao Feng, el personaje en el que nos estamos enfocando, porque ha habido múltiples actores que han asumido este personaje y papel a lo largo de los años, así que necesitaba encontrar un punto de vista nuevo y único sobre a él. Al mismo tiempo, tenía que ser muy sensato y entender realmente lo que a la audiencia siempre le ha gustado de Qiao Feng en el texto. Es probablemente uno de los personajes más queridos de Louis Cha, así que realmente tenía que entender el encanto de este personaje y pensar profundamente en cómo capturarlo y combinar mi propia personalidad con él. Realmente creo que este ha sido uno de los mayores desafíos de mi carrera. Como dije, recoger a Louis Cha no es como hacer otra película para mí. Es como si estuvieras rehaciendo a Shakespeare. Pero estoy bastante feliz de haber aceptado el desafío, hasta ahora.
Estás en una lista muy corta de actores que han tenido un éxito de alto nivel en el antiguo negocio cinematográfico de Hong Kong, la nueva industria de China continental y Hollywood. China y Hollywood tienen sistemas de producción muy diferentes y ambos tienen sus virtudes. Pero dado que mencionaste cómo pretendes adaptar esta historia de Louis Cha para una audiencia universal que quizás no esté familiarizada con su trabajo, me preguntaba si había algo que obtuviste de tu tiempo en Hollywood que intentaste utilizar. este proyecto.
Bueno, obviamente, he aprendido algunas cosas al trabajar en grandes proyectos de EE. UU., con Hollywood corporativo y varios talentos. La industria de Hollywood está muy profesionalizada, porque lo han estado haciendo durante tanto tiempo, y el negocio global ha estado dominado por Hollywood durante mucho tiempo, ¿verdad? Así que, por supuesto, he aprendido mucho trabajando en proyectos como Rogue Uno. Pero al mismo tiempo, realmente siento que China será la próxima en dominar el mundo. De hecho, la economía de China ya está dominando el mundo. Y como cineasta chino, soy un chino muy orgulloso. Todo el mundo lo sabe a estas alturas. Y tengo todo el derecho de estar orgulloso porque nuestra cultura es tan rica. Así que siento que tengo la responsabilidad de continuar. Porque soy muy afortunado de haber pasado 40 años en este negocio. Se necesita mucha suerte y mucho apoyo de los inversores que me dan esta oportunidad de crear. Entonces, lo que quiero hacer es usar mi experiencia y dedicarme a continuar haciendo películas con elementos chinos, historia china y actores chinos, para hacer mi parte para ayudar a elevar todo el mundo cinematográfico chino. Porque cuando miro el éxito comercial de Marvel, siento que hay mucho que podría hacer con mi propia cultura que es igual de bueno, si no mejor. Ya sabes, Wuxia es Marvel chino, excepto que tiene una historia y una cultura mucho más ricas detrás. Quiero decir, se remonta a miles de años. Así que, de todos modos, ese es mi único objetivo. Además de ser creativo como artista, realmente siento que quiero usar mi influencia para hacer películas chinas realmente buenas. Eso es todo lo que quiero hacer antes de jubilarme.
Cortesía de Wishart
