Las estrellas de ‘Causeway’ Jennifer Lawrence y Brian Tyree Henry en su «Amazing Codependency Onscreen»

En el debut cinematográfico de Lila Neugebauer Calzada elevada, Jennifer Lawrence interpreta a Lynsey, una veterana que regresa a su ciudad natal después de haber pasado un tiempo en Afganistán después de sufrir una lesión cerebral traumática. Mientras está en casa, conoce a James (Brian Tyree Henry), un mecánico de automóviles amputado que enfrenta su propio viaje a través del dolor, y los dos entablan una amistad.

El rodaje comenzó en Nueva Orleans en el verano de 2019, pero se detuvo debido a las inclemencias del tiempo y nuevamente a causa de COVID. Una segunda fase de la realización de películas comenzó en 2021, después de que Lawrence, Henry, Neugebauer y los escritores y productores de la película tuvieran la oportunidad de reevaluar dónde querían centrar su historia, eliminando todas las escenas retrospectivas de Afganistán ya filmadas y en su lugar ampliando el James. carácter en gran medida, centrándose en la relación en ciernes entre la pareja. El resultado es la película tal como es hoy: una historia de dos personas que navegan a través de la pérdida, mientras se apoyan mutuamente. THR habló con los dos actores sobre el proceso de reenfocar la lente de esta historia y lo que les enseñó acerca de superar el trauma.

¿Qué tan familiarizados estaban con el trabajo de cada uno antes de entrar en este proyecto?

JENNIFER LAWRENCE Conocí a Brian de atlanta. Y cuando Lila mencionó su nombre, me asusté. Yo estaba como, «¿Lo haría?» Ella dijo: «Sí, fui a Yale con él». Era el único nombre que se mencionaba.

BRIAN TYREE HENRY Guau. Vamos a ver. Jennifer Lawrence, hombre. Ha estado en este juego durante bastante tiempo y literalmente ha cambiado el juego a su manera. Soy fan de su trabajo, de su versatilidad, desde hace mucho tiempo. Cuando se me presentó este guión, Lila, por supuesto, fue lo primero que inmediatamente me hizo querer saltar a él. Pero cuando me dijeron que Jennifer Lawrence era la protagonista, me sentí increíblemente intimidado.

LAWRENCE Callarse la boca.

ENRIQUE No estoy bromeando. Pero estaba emocionado porque quería entrar en la caja de arena con ella, especialmente con una película como esta. Jen se cortó los dientes y literalmente nos deslumbró a todos con [an] cine independiente [Winter’s Bone]. Verla regresar a sus raíces para hacer algo tan discreto, algo tan silencioso y tan poderoso, fue increíblemente intrigante para mí. Habría sido un tonto si hubiera dicho que no.

¿Fue la primera vez que se conocieron en el set en 2019?

LAWRENCE No, nos conocimos en los ensayos, cuando el guión era diferente. [from] la historia que Lila estaba tratando de contar. Tuvimos muchos descubrimientos. Creo que mucho de eso es probablemente las raíces teatrales de Lila.

ENRIQUE Una vez que todos llegamos a Nueva Orleans, definitivamente tuvimos cenas, reuniones. Estuvimos muy sueltos con esto porque no hay mucha exposición. Realmente se trata de personas que existen en el espacio y el tiempo. Teníamos toda esta arcilla, tratando de averiguar cómo hacer el mundo de Lynsey.

Susonidos como el guión cambió mucho. Y Brian, tu personaje se hizo mucho más grande. ¿Cómo se vieron esas conversaciones durante su pausa de COVID?

ENRIQUE Honestamente, la química entre Jen y yo fue tan instantánea que no sé si queríamos dejarlo pasar. Jen y yo tenemos una codependencia increíble que realmente resonó en la pantalla.

LAWRENCE Gracias a Dios no fue unidireccional. No sé lo que hubiera hecho.

ENRIQUE No podíamos dejar pasar la historia de Lynsey. Y así, en algún momento, establecimos el refugio en su lugar de manera muy segura: afuera, en un jardín, bajo la luna llena, mucha salvia, y simplemente hablamos. Tuvimos la oportunidad de volver. Todos éramos diferentes. Todos sufrimos nuestras propias pérdidas y tuvimos que enfrentar nuestros propios traumas. Sabíamos que James y Lynsey tenían que ser diferentes. También queríamos asegurarnos de agregar esa capa de esperanza.

LAWRENCE Lila tenía un instinto increíble para contar una película que trata sobre el PTSD completamente en el presente. Eso también se nos ocurrió después de que estábamos en la edición, cuando teníamos tanto material filmado de la vida de Lynsey en Afganistán. Una vez que ingresas a la sala de edición y estás mirando este metraje que no miente… Tenemos a Brian, que es solo un meteorito y una revelación. Y estaba tan claro que la parte más fuerte de la película fue cuando Brian y yo estábamos juntos en el presente, así que simplemente cambiamos de dirección para no retroceder, literalmente, en el tiempo y en flashbacks, [and instead] permanecer en el presente.

¿Significa eso que la escena de la piscina, wéln tienen una gran pelea, no estaba en el primer borrador?

LAWRENCE Eso estaba en el guión original, pero cuando volvimos, lo volvimos a filmar. Porque la pelea terminó siendo por algo completamente diferente. Todavía estábamos trabajando en el funcionamiento interno de la relación de Brian y yo. La tensión se había ido acumulando. Brian me escucha decir que quiero volver [to war]. Esa es la primera vez que escucha eso, y nos acabamos de conocer, por lo que no es como si pudiera decir: «¿Cómo pudiste hacerme esto?»

ENRIQUE James, siendo amputado, ya se ha dicho un montón de cosas que no merece tener. Definitivamente uno de ellos es nadar en una piscina libremente con alguien después de pasar el rato. Lo que creo que fue la parte más difícil de toda esa escena fue saber que, debido a la discapacidad de Lynsey, que le permite no tener tacto, lo que le permite ser brutalmente honesta, es como si James volviera a la tierra. Esto, «¿Cómo me atrevo a entregarme a la posibilidad de tener un amigo que realmente estará allí y me verá?» Jen y yo pasamos varias noches en esa piscina, [or] junto a la piscina, tratando de averiguar exactamente cómo cortar la cuerda.

¿Con qué se relacionó más cada uno de ustedes?y tur personajes, y ¿qué has aprendido sobre el dolor y el trauma de esta película?

LAWRENCE Brian se está aclarando la garganta.

ENRIQUE No, estoy como, «Jen va primero, así que todo está bien».

LAWRENCE ¿Qué tiene de asombroso hacer una película independiente y no tener el estudio haciendo estas demandas de «necesitamos tener esta escena» y tener el guión en el lugar que estaba? [is] ese [it] era tan propenso a romperse. Esa es mi parte favorita de mi trabajo, poner el dolor actual o pasado en algo, y poder respaldar ciertas psicologías de tu personaje. He sido capaz de entender a personas que antes no entendía a través de ese proceso. Aunque no soy miembro del servicio y mi vida no podría ser más diferente a la [that], ciertamente he tenido mis propios traumas personales, o traiciones, o simplemente cosas con las que he lidiado y han cambiado la forma en que me veo a mí mismo. Creo que lo que más me conectó en Lynsey es su deseo de seguir moviéndose, para no mirarse a sí misma. Fue un momento interesante, porque también me estaba comprometiendo a casarme. Estaba comprometido cuando hicimos esta película. Estaba haciendo ese compromiso de quedarme y formar una familia y luego, debido a todos los elementos, volvemos dos años después, [and] Estoy felizmente casada, estoy embarazada, tengo una perspectiva completamente diferente de un hogar.

ENRIQUE Me he dado cuenta a lo largo de mi carrera, y el curso de mi vida, que el éxito y el dolor han ido de la mano. Cuanto más éxito tengo, más fuerte ha sido el dolor. Porque incluso un éxito es también un recordatorio de que hay una pérdida de cómo eran las cosas. Todavía estás tratando de descubrir cómo navegar esta nueva vida de alguna manera, y te das cuenta de que no hay forma de retroceder. Y por mucho que queramos volver, simplemente no podemos. Simplemente no está disponible para ti. Calzada elevada no solo nos obligó a derribar nuestros muros, sino que nos rogó que lo hiciéramos. Cuando estas paredes comienzan a desmoronarse, pueden decir: “Oh, ya no soy solo mi trauma. No soy solo mi pérdida”. Encuentro que la mayoría de nosotros pensamos que los finales son la parte más aterradora, porque son muy desconocidos. Los finales siempre van a suceder. La mierda más aterradora es en realidad el comienzo de algo. En realidad, tomar la decisión de comenzar algo es realmente aterrador. Pero también es el más gratificante.

Si hicieran otra película juntosr en el futuro, ¿qué otros tipos de roles wos gustaría jugar uno frente al otro?

LAWRENCE Tendría que hacer una comedia de amigos con Brian. ¿Cuál era esa canción que me enseñaste en el auto? (canta.) “No duh duh duh da duh, solo siéntate y juega”.

ENRIQUE ay, de Chica divertida?

LAWRENCE si, de Chica divertida.

ENRIQUE Iba a decir que deberíamos rehacer Kramer contra Kramer. Debe quedar exactamente igual. Verme a Jen ya mí en un tribunal peleando por un niño, creo, sería lo que el público no sabía que necesitaba.

LAWRENCE Ay dios mío. O podríamos ser estrellas invitadas en un Real amas de casa episodio.

ENRIQUE Deja de intentar forzarme en esta mierda. No permitiré que Kathy Hilton se ponga brillo labial al final de mis escenas.

Entrevista editada por su extensión y claridad.

Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de diciembre de la revista The Hollywood Reporter. Para recibir la revista, haga clic aquí para suscribirse.