Volviendo a Sundance, donde su primer largometraje Circunstancia Estrenada en 2011, la escritora y directora iraní-estadounidense Maryam Keshavarz ingresa a la Competencia Dramática de EE. UU. del festival con una comedia dramática casi autobiográfica que complacerá a la multitud, La versión persa.
Una historia familiar multigeneracional que abarca aproximadamente 60 años, dos continentes y una variedad de culturas, desde familias musulmanas tradicionales hasta neoyorquinos queer, este trabajo animado, simpático, aunque algo exagerado, capta la atención del espectador con monólogos que rompen la cuarta pared. gráficos explicativos jocosos y números de baile estrechamente coreografiados para canciones pop estadounidenses e iraníes antiguas. El conjunto expansivo está dirigido por Layla Mohammadi que interpreta al alter ego de la directora, Leila, y Niousha Noor como su madre inmigrante Shirin, quienes, a la manera del melodrama clásico, chocan pero aprenden a respetarse mutuamente al final después de que los secretos se revelan en flashbacks prolongados.
La versión persa
La línea de fondo
Efervescente y divertido para toda la familia.
El tiempo presente de la película está en algún lugar a principios de la década de 2000, su locus Brooklyn, el centro de Manhattan y la ciudad de Jersey, donde la protagonista y en algún momento narradora Leila creció con Shirin como madre, el doctor Ali Reza (Bijan Daneshmand) como padre y ocho hermanos mayores. Ese grupo de hermanos recibe presentaciones rápidas y en miniatura, pero está claro desde el principio que su función es ser una especie de coro balbuceante de niños levemente bufonescos.
Aunque era una estrella académica en la escuela, la ahora veinteañera Leila persigue su objetivo de convertirse en cineasta. Ese enfoque decidido en su carrera ya ha deshecho su breve matrimonio con Elena (Mia Foo), dejando a Leila libre para disfrutar de relaciones sexuales sin ataduras. Por ejemplo, se lleva bien con Maxmilian (Tom Byrne), un actor inglés en Nueva York que interpreta el papel principal en Hedwig y Angry Inchdespués de una fiesta de Halloween en la que él estaba vestido con su disfraz de drag y ella vestía un diminuto pero revelador «burka-kini».
Pero su cita lleva a una consecuencia inesperada, que incómodamente traerá a Max al redil familiar al mismo tiempo que todos esperan ansiosamente que Ali Reza se recupere de un trasplante de corazón. Esta crisis de salud trae a muchos hermanos de regreso a casa para ayudar a vigilar el hospital con Shirin, mientras que Leila se queda en casa principalmente para cocinar para su abuela Mamanjoon (Bella Ward), una encantadora niñera a la que le gusta bailar con su nieta y se la ve a menudo aconsejándola en flashbacks para tener sexo anal con hombres con el fin de preservar su himen para el matrimonio. La mención casual de Mamanjoon de un escándalo familiar que involucra a los padres de Leila en Irán antes de que emigraran despierta la curiosidad de la joven.
Gradualmente, la película cambia el enfoque de Leila a Shirin, y vemos viñetas que explican cómo, siempre amante de la multitarea, obtuvo un GED y una licencia de agente de bienes raíces simultáneamente para generar ingresos adicionales. Shirin, una experta natural en los negocios, se destacó en las ventas y ayudó a sembrar un vecindario de Little India en Nueva Jersey gracias a su manejo inteligente de los clientes inmigrantes. Pero resulta que todo ese tiempo ha estado obsesionada por un trauma de su pasado, que se representa en escenas de una adolescente Shirin (actor debutante Kamand Shafiesabet, un verdadero hallazgo), de solo 13 años cuando se casa. se va a Ali Reza (Shervin Alenabi) y se muda a su pueblo.
La película se rodó en Turquía; Keshavarz explica en una declaración del director que se le prohibió regresar a Irán después del último largometraje que filmó allí. Las escenas en farsi, con sus números de baile y humor contundente, se sienten muy diferentes de las películas realizadas por cineastas iraníes que estamos acostumbrados a ver. Si bien se reconoce la opresión de las mujeres dentro de la cultura y la pesada carga de la tradición (el rodaje de esta película terminó justo antes de que comenzaran las protestas de Mahsa Amini contra las leyes del hiyab y la policía moral), no hay nada de la lentitud y la seriedad pesadez que es endémica en el trabajo de los autores iraníes de renombre. Ocasionalmente, Keshavarz deja que la comedia se vuelva demasiado amplia, por ejemplo en la escena final, donde prácticamente todos en la película se amontonan en una habitación de hospital a la vez, pero incluso entonces es difícil resistirse a la energía contagiosa y efervescente de la película.