Reseña de ‘Mutt’: un joven trans se enfrenta a múltiples crisis en un conmovedor debut cinematográfico

Un día lleno de acontecimientos en la ciudad de Nueva York en la vida de Feña, un hombre trans recientemente transformado (Lio Mehiel, un artista y cineasta), se representa con honestidad, ternura e ingenio en este participante de la competencia dramática estadounidense de Sundance, un debut cinematográfico de Vuk Lungulov- Klotz.

Basándose en su propia experiencia como hijo de padres chilenos y serbios y su propia experiencia de transición, Lugulov-Klotz destila hábilmente una gran cantidad de material temático complejo en torno a la identidad de género, los estilos de vida queer y la interseccionalidad étnica en un paquete perfectamente doblado. El resultado final se siente tanto auténtico como accesible y, gracias en parte a las convincentes actuaciones del conjunto, especialmente la de Mehiel, tiene el potencial de trascender el circuito de cine de autor/festival y llegar a espectadores más lejanos, especialmente a través de un servicio de transmisión.

Feña, de unos 20 años, cuyo nombre de nacimiento es Fernanda, recientemente comenzó a usar testosterona y se sometió a una cirugía superior. Entonces, con su mandíbula cuadrada y su halcón falso punky de rizos oscuros, algunos extraños lo identifican inmediatamente como hombre (en su mayoría hombres), mientras que otros interlocutores lo clasifican como mujer, para su molestia. De cualquier manera, Feña no está obsesionado con hacerse pasar por hombre todo el tiempo, y está lo suficientemente preocupado por su transición como para mencionarlo en una discusión con un empleado de banco mientras cobraba un cheque de pago a su nombre muerto.

Al mismo tiempo, protege su privacidad y se enfada en una de las primeras escenas cuando Jenny, una joven drogada (Sarah Herrman) en un club nocturno, le pregunta si tiene pene (no lo tiene, pero eso es todo). no es una pregunta que ella deba hacer, explica). Y no, esa falta no significa que no sea un «hombre de verdad».

Da la casualidad de que Jenny es la prima de John (Cole Doman), el exnovio de Feña que no ha superado a Feña como Feña lo ha hecho a él. En el transcurso de la película, queda claro que tuvieron una separación muy complicada en el momento en que Feña se declaró trans. Sin embargo, ambos todavía se sienten atraídos el uno por el otro de una manera fundamental. Una vez que la prima Jenny es enviada de regreso a Nueva Jersey, terminan juntas en la cama. Por la mañana, ambos parecen inseguros de si anoche fue el final de lo viejo o el comienzo de algo nuevo, un sentimiento con el que cualquiera que se haya acostado con un ex puede identificarse.

Sin embargo, Feña no tiene tiempo para detenerse en esto porque tiene mucho que hacer hoy en preparación para la llegada de su padre, Pablo (Alejandro Goic), más tarde esa noche, que viene de visita desde Chile. Decidido a demostrar que «no es un jodido» que no puede cumplir su promesa de recoger a Pablo en el aeropuerto, Feña se ve obligado a pelear cuando el amigo que le iba a prestar un auto para la noche lo deja. abajo.

Mientras se detiene en el restaurante donde trabaja para cobrar el cheque de pago antes mencionado, Feña descubre que su media hermana Zoe (MiMi Ryder, excelente) de 14 años no ha ido a la escuela ese día y necesita algo de apoyo. El diálogo deja en claro que Feña se ha separado de ella y de la madre compartida de Zoe (Lisa Knightly, recién vista), posiblemente debido a un desacuerdo sobre la transición de Feña.

Dicho esto, el guión de Lungulov-Klotz no permite que su héroe culpe de todas sus difíciles relaciones a la transfobia de otras personas. En un momento durante una discusión, John lanza una cruel bomba de verdad cuando le dice a Feña “la gente no te odia porque eres trans; te odian porque eres un gilipollas”. Las acciones hablan incluso más que las palabras cuando vemos a Feña constantemente pidiendo favores a sus amigos, metiéndose en líos y alejando a las personas antes de que tengan la oportunidad de rechazarlo. En un momento delicioso, Zoe rechaza las suposiciones de Feña de que se asustará por el estado trans de su hermano cuando Zoe dice efectivamente, duh, ella sabe, tiene un amigo en la escuela que es trans, no es gran cosa. Haga ese puntaje 1-0 para Gen Z.

Como era de esperar, el mayor de Pablo está menos cómodo con el cambio de su hijo, pero incluso esa confrontación se maneja con sensibilidad. Pablo está claramente de luto por la niña que una vez conoció y lidia con la culpa por haber estado ausente tanto tiempo de la vida de Feña. Pero él quiere hacer una conexión con su hijo si Feña lo deja.

Claramente esforzándose por lograr el efecto más auténtico y naturalista que pueda obtener, Vuk Lungulov-Klotz y su equipo buscan valores de producción discretos, con muy poca música que no sea fuente, ritmos fáciles cortesía del editor Adam Dicterow y cinematografía cálidamente iluminada por Matthew Pothier que fluye con fluidez. baila dentro y alrededor del elenco.

La actuación de Mehiel en particular es tan sólida, expresiva y cautivadora de ver que la película no necesita más campanas y silbatos: planos generales de sus rostros dicen todo lo que Feña se esfuerza por expresar.