Brendan Fraser nombra coprotagonista que odiaba en el tributo a SBIFF; ‘Todo en Silencio’ Haciendo Ruido de Oscar; El rechazo de Burt Bacharach por John Ford – Notas sobre la temporada

Una columna que relata conversaciones y eventos en el circuito de premios.

no se tu, pero pasé la noche del Día de San Valentín en el escenario del Arlington Theatre para el tributo a Brendan Fraser del Premio American Riviera del Festival de Cine de Santa Bárbara. Debo decir que definitivamente fue una historia de amor entre la audiencia con entradas agotadas en ese enorme lugar y la estrella de La ballena.

SBIFF produce estos elaborados tributos de dos horas a varios nominados al Oscar cada año, y la cosecha de este año ha incluido a Cate Blanchett, Angela Bassett, Jamie Lee Curtis y Colin Farrell & Brendan Gleeson juntos. He estado haciendo esto durante las últimas dos décadas y este fue muy divertido de hacer, y no podrías encontrar un destinatario más meritorio o genuinamente agradable. Al final, Fraser’s El aire que respiro la coprotagonista Sarah Michelle Gellar le entregó el premio.

Cuando me encontré con Fraser en el almuerzo de los nominados al Oscar el lunes, le dije que había estado mirando fragmentos de películas de su carrera histórica esa mañana, y que debería estar preparado para ver pasar su vida cinematográfica ante sus ojos (especialmente de una manera deslumbrante). Reel chisporroteante de cuatro minutos con la canción de Foo Fighters “Walk” astutamente elegida por el director artístico de SBIFF, Roger Durling, cuya letra trata sobre “aprender a caminar de nuevo”, un buen toque musical para el regreso de Fraser a la gloria).

En mis comentarios de apertura del martes, conté mi conversación anterior en el escenario con Fraser, en octubre de 2019, cuando el Festival de Cine Heartland en Indianápolis me llevó a entrevistarlo después de una proyección para el 20 aniversario de La momia. En ese momento, allí mismo, en la ciudad del medio oeste en la que nació Fraser, me di cuenta de que todavía tenía una base de admiradores rabiosos. Fue como un concierto de rock, y también lo fue la recepción que tuvo en Santa Bárbara mientras lo guiaba a través de su carrera con clips que iban desde sus películas de 1991. Hombre Encino y Corbatas escolares todo el camino, 30 años después, hasta su aclamada y candidata al Oscar como un hombre de 600 libras que intenta desesperadamente reunirse con su hija adolescente separada en La ballena.

Hablando de influencias como Buster Keaton por su interpretación de un hombre de las cavernas y la relevancia actual de su papel como un deportista judío de secundaria que experimenta el antisemitismo en esas dos películas de principios de 1991, atravesamos los aspectos más destacados de una carrera variada en la que Fraser gobernó la década de 1990 y primero década de este siglo antes de enfriarse un poco en funciones hasta su “regreso” ahora en La ballena. Pero como me dijo, realmente no va a “volver” porque siempre ha trabajado como actor y se volvería loco si no lo hiciera. Introduje la velada como “bienvenidos al Brenacimiento”, una nueva apreciación merecida de un actor de gran rango como nos recuerdan los clips, desde la comedia física en Hombre Encino y George de la jungla y deslumbrado, a la estrella de cine de acción en el Momia películas, hasta trabajar junto a grandes como Michael Caine e Ian McKellen en su Actuaciones nominadas al Oscar. Fue toda una noche de recuerdos.

También señalé que rara vez puedo entrevistar a actores cuya filmografía también incluye trabajar junto a leyendas del cine como Bugs Bunny y Daffy Duck como lo hizo en el híbrido de acción en vivo/animación, Looney Tunes: de nuevo en acción, u otros animales y criaturas reales y CGI. De hecho, lo más destacado para mí fue cuando Fraser decidió compartir una historia sobre su coprotagonista mono, el Sr. Binks, en George de la jungla justo después de que Fraser y el público cantaran un poco del tema icónico de inspiración de esa película y programa de dibujos animados de televisión. No hay forma de imprimir esta historia salvaje de Brendan y su compañero de escena simiesco, o la falsa sorpresa que le di después, así que solo tienes que mirar y ver por ti mismo por qué la audiencia se volvió loca.

Aquí está el video a continuación:

Gracias Brendan por un gran Día de San Valentín y también por las lindas palabras. Una noche inolvidable para todos nosotros. Con suerte, el Sr. Binks está sonriendo en alguna parte y animándote en los Oscar.

‘TODO SILENCIO’ HACIENDO MÁS FUERTE

Netflix comenzó la temporada pensando que tenía más pescado para freír en la carrera por el Oscar a la Mejor Película de este año que la muy elogiada pero con un precio modesto (menos de $ 20 millones) épica contra la guerra de la Primera Guerra Mundial. Todo calmado en el frente oeste, Entrada de Alemania para la carrera de largometraje internacional. Ni siquiera fue uno que llevaron a los principales festivales de otoño, un caldo de cultivo para posibles nominados. Pero poco a poco ha ganado apoyo en los últimos meses, especialmente entre los miembros de la Academia con los que hablo, y que sienten pasión por lo bueno que es. En un próximo segmento de Behind the Lens que grabé mientras estuvo brevemente en la ciudad esta semana en un descanso del rodaje de su próxima película. el cónclave en Cinecittà en Roma, el director y coguionista Edward Berger habló sobre la relevancia que aún tiene esta historia, especialmente ahora que vemos imágenes en las noticias de televisión de la guerra en Ucrania que se parecen asombrosamente a las de su película, a pesar de que fue filmada y concebida mucho antes de esa invasión rusa.

Netflix también está decidido a mantener la película en algunos cines selectos, desde que tuvo una generosa presencia mundial en cines a principios del otoño antes de transmitir en el servicio. El transmisor, de hecho, la volverá a poner en algunos cines en las principales ciudades selectas de Los Ángeles, Nueva York, Chicago y Londres con copias de películas de 35 mm especialmente grabadas, que sin duda realzarán el aspecto arenoso e impresionante de la película que desafió todas las probabilidades. una película alemana subtitulada y obtuvo nueve nominaciones a los Premios de la Academia, incluida la de Largometraje Internacional (donde es muy favorecida), pero también Mejor Película, Guión Adaptado y varias nominaciones a la artesanía. Este fin de semana también está listo para la friolera de 14 premios BAFTA, por lo que podría ganar algo de impulso en la carrera allí.

¿Puede desafiar las probabilidades en los Oscar? Estadísticamente es una gran montaña para escalar. La versión de pantalla original de Todo calmado en el frente oeste del director Lewis Milestone ganó la Mejor Película en 1930. Ninguna nueva versión de una ganadora de la Mejor Película ha ganado el Oscar. También tiene el inconveniente adicional de no tener una nominación a Mejor Director para Berger, ni ningún actor nominado (la rama de actores es la más grande de la Academia con diferencia). Y luego está esto: ninguna película ha ganado el Oscar a la Mejor Película sin al menos una nominación de los principales gremios (WGA, DGA, PGA y SAG), desde que estos gremios han estado conduciendo colectivamente sus propias ceremonias de premiación. Las buenas noticias para Todo silencioso, que ha estado haciendo ruido a pesar de todo eso, es que los precedentes en las últimas temporadas de los Oscar se están rompiendo constantemente, desde 2019 Parásito (la única película en lengua extranjera en ganar el premio a la Mejor Película) para CODA el año pasado.

MUSICA PARA MIS OIDOS

Hablando de gremios, la pasé muy bien el miércoles por la noche en los Premios de la Sociedad de Compositores y Letristas en el Skirball Center, y con solo cuatro años se está convirtiendo en un lugar obligado del circuito de cenas de premiación que se lleva a cabo en esta época del año, una gran razón siendo este tiene una gloriosa orquesta completa en el escenario y muchas actuaciones musicales. Lo más destacado en ese sentido fue Justin Hurwitz al frente de un popurrí de parte de su música de cine, incluso de Primer hombre y su ganador del Oscar la la tierra a su actual partitura nominada al Oscar por Babilonia. Todas esas películas son del director Damien Chazelle, quien lo acompañó en el escenario para aceptar el premio Spirit of Collaboration de SCL después de que Hurwitz dirigiera a la orquesta en una deslumbrante sección de Babilonia partitura que lo demostró podría será formidable la noche de los Oscar (ya ganó un Globo de Oro por ella esta temporada).

A diferencia de otras cenas del gremio, o de la sociedad, los nominados de esta no coincidieron con los de Oscar en gran medida. Uno de los grandes ganadores fue la partitura de Michael Abels no nominada al Oscar por No. Curiosamente, una nominada al Oscar, Diane Warren, venció a Taylor Swift, Rhianna y Lady Gaga en su categoría por su canción «Applause» del oscuro documental. Dilo como una mujer,que representa su decimocuarta nominación al Oscar a la Mejor Canción sin ganar hasta ahora (aunque recibió un Oscar Honorario en los Premios de los Gobernadores en noviembre). Dilo como una mujer es tan oscuro que es el único largometraje nominado al Oscar este año, y probablemente cualquier otro año, que no tiene una sola reseña, crítica o audiencia, en Rotten Tomatoes. si pensaste Todo calmado en el frente oeste estaba nadando contra la corriente de las estadísticas ganadoras de un Óscar, ¡pruébese esa! Pero si alguien puede desafiar las probabilidades, esa sería la inimitable Diane Warren.

EL HOMBRE QUE DERRIBÓ ‘LIBERTY VALANCE’ DE BURT BACHARACH

Y hablando de compositores, el difunto gran Burt Bacharach estuvo en el carrete SCL In Memoriam solo una semana después de su muerte a los 94 años. No hay mayor fan de toda la vida de la leyenda musical tres veces ganadora del Oscar que yo. Escribió la banda sonora de mi vida, y para probarlo, he recopilado más de 80 CD y álbumes de música de Bacharach, a menudo revisando Amazon y eBay para encontrar nuevas colecciones, varios cantantes de todo el mundo con grabaciones de Bacharach, incluso sencillos rasposos de música realmente oscura. Obras de Bacharach que ganaría en subastas online. El maestro puede haber dejado el edificio, pero la música sigue viva.

Mi historia favorita de Bacharach involucraba lo que él y su genial letrista, el difunto Hal David, solían hacer a principios de la década de 1960 cuando escribieron y grabaron lo que se conocía como canciones de «explotación», principalmente en Paramount, para películas como esposas y amantes en 1963. Esa película en particular no fue un éxito, pero la canción fue un éxito (ahora obsoleta en la era #MeToo, lo que obligó a Bacharach a interpretarla solo como instrumental debido a su letra sexista). Sin embargo, la mejor fue la grabación de 1962 de Gene Pitney de Bacharach/David’s “El hombre que disparó a Liberty Valance”, inspirado en el western protagonizado por John Wayne y James Stewart y dirigido por el legendario John Ford. La canción se convirtió en un gran éxito, pero no la escucharás en la película porque, como contó Bacharach en una entrevista una vez, Ford usó un lenguaje muy salado para decir que nunca tendría esa maldita canción en su película. La película es un clásico que recientemente encontró nueva vida en la obra de Steven Spielberg. Los Fabelman y de Ken Branagh Belfast, pero asi es la cancion no de la película. Descansa bien, Burt Bacharach.