Madison Square Garden fue una fiesta el lunes por la noche. Eso es porque Janet Jackson se había apoderado de la arena para el primero de los dos espectáculos de su gira Together Again. Mientras la audiencia esperaba que comenzara el espectáculo, el DJ aumentó la energía mientras tocaba clásicos como «Love Like This» de Faith Evans y, por supuesto, algo de Jackson 5.
Ludacris abrió, sirviendo como un invitado especial sorprendentemente apropiado. La presunción de su set era no saber si la multitud estaba realmente llena de «fans de Luda desde el primer día», lo cual es algo difícil de no estar para cualquier millennial (o miembro mayor de la multitud). Repasó uno o dos versos de sus mayores éxitos y apariciones como invitado: «Act a Fool», «Area Codes», «Glamorous» de Fergie, «Lovers & Friends» de Lil Jon, sacando sus zapatillas de deporte de gran tamaño para «Stand Up» y su brazos grandes falsos para «Get Back». La multitud se volvió especialmente loca por su icónico «¡Sí!» verso y más cerca «Move Bitch».
Cuando el set de Jackson estaba a punto de comenzar, pantallas gigantes mostraron un montaje de su carrera, desde el estrellato infantil hasta el presente: «50 años… de mí», como decía la pantalla. Jackson pronto emergió de la parte de atrás a una plataforma circular elevada en el medio del escenario principal con una gran capa púrpura. Ella comenzó con «Damita Jo», una declaración poderosa e inesperada, una canción en la que Jackson señala que es «demasiado profunda para definirla», de un álbum que fue más o menos incluido en la lista negra debido a la indignante reacción que recibió del infame Super. Mal funcionamiento del armario del cuenco.
El primer acto del concierto fue una serie sorprendente de material, incluida la primera de las tres versiones de «Together Again» que interpretaría a lo largo de la noche. La canción no solo es el nombre de la gira, sino que también ayuda a marcar La cuerda de terciopeloEl 25 aniversario de Jackson, parte de lo que celebraba Jackson con este espectáculo. Es un poderoso sencillo sobre la unidad, inspirado en la repentina pérdida de un amigo por complicaciones debido al SIDA; sus muchos remixes e iteraciones sirvieron como un gran hilo conductor para el espectáculo.
Después de «Together Again», Jackson se lanzó a un par de canciones de 2008. Disciplinaincluido el éxito de baile «Feedback» antes de saltar entre su pasado y material más reciente, como «No Sleeep» de 2015, seguido de «Got ‘Til It’s Gone» con muestras de Joni Mitchell de 1997.
La transición entre los «actos» mostró el problema más evidente de la noche: mientras ella y su cuarteto de bailarines iban detrás del escenario para cambiarse, la audiencia se quedó con varios minutos mirando imágenes de pantalla bastante aburridas (o nada en absoluto) mientras el la música continuó. Retrasó significativamente el espectáculo, casi acabando con la emoción de poder ver a Janet Jackson en vivo, en persona.
El Acto II recuperó la energía mientras Jackson interpretaba éxitos de los ochenta como «What have You Done for Me Lately», «Nasty» y «The Pleasure Principle». Ella todavía baila con el tipo de facilidad sin esfuerzo y sin sudor que la ha hecho tan destacada en todas las épocas de su carrera. Algunos miembros de la audiencia vieron cómo se activaba su memoria muscular mientras ellos mismos imitaban la coreografía en video que era ineludible en MTV hace tantas décadas.
Para el segundo «Together Again» de la noche, la banda avanzó en el escenario mientras Jackson se lanzaba a algunas de sus baladas y jams lentos más icónicos, como «Let’s Wait Awhile» y «Any Time, Any Place». Para “Otra vez”, la balada sentimental que cerró Justicia poética, se veía visiblemente emocionada y orgullosa mientras la audiencia le cantaba la mayor parte. Sus bailarines regresaron para «I Get Lonely», esta vez sin camisa y listos para recibir un baile descarado y práctico de Jackson. (Fue una escena mucho más higienizada que su baile «Would You Mind» de giras anteriores, cuando ataba a un miembro de la audiencia a una estructura similar a una camilla y se subía encima de ellos).
El siguiente acto se centró en la música dance, con “All for You” robándose el espectáculo. Le dijo a la audiencia que había algunas canciones que nunca antes había hecho en una gira que quería probar en esta antes de lanzarse a su colaboración con Blackstreet, «Girlfriend/Boyfriend». Siguió con algunas canciones de 2006 20 añosun álbum que terminó sin hacer giras en lugar de trabajar en el de 2008 Disciplina en cambio.
Para el acto final de Jackson, regresó al escenario con una camiseta de “Rhythm Nation” antes de interpretar varias canciones del álbum clásico de 1989. La única divergencia fue para «Scream», su exitoso dúo de 1995 con el difunto hermano Michael, aunque lo trajo de vuelta a Nación del ritmo mezclándolo con un poco de «Black Cat».
El bis comenzó desde el backstage, cuando la cámara captó a Jackson cantando mientras se maquillaba, y luego la siguió de regreso al escenario. Apropiadamente, la canción final fue otra «Together Again», esta vez la versión original de la pista. Jackson y sus bailarines corrieron alegremente por el escenario, lo máximo que dejó que su fachada centrada en la diva se rompiera toda la noche. Incluso se les unieron cuatro nuevos bailarines, dos de los cuales ganaron la oportunidad de estar en el escenario con ella en un episodio anterior de El programa de esta noche protagonizado por Jimmy Fallon. Fue el final de un conjunto de grandes éxitos repleto despiadadamente, que incluso con las casi 40 canciones que interpretó todavía dejaba espacio para querer más. Afortunadamente, no parece que la Sra. Jackson vaya a ceder en el corto plazo.