La alfombra roja sigue siendo el punto más atractivo del Lido, donde el Festival de Cine de Venecia dio comienzo a una nueva semana el lunes con una nueva infusión de actores y autores de moda. A la cabeza y llamando la atención esta noche, estaban La habitación de al lado Está protagonizada por Julianne Moore y Tilda Swinton con su director, Pedro Almodóvar.
El cineasta español siguió a sus dos protagonistas femeninas como último integrante del trío, y lució un traje rosa brillante. Moore optó por un espectacular vestido de lentejuelas en verde lima, mientras que Swinton lució otro espectacular look monocromático, esta vez con un Chanel Couture gris.
La película es una adaptación de la novela de Sigrid Núñez de 2020. ¿Por qué estás pasando?Se centra en una escritora de gran éxito llamada Ingrid (Moore) y Martha (Swinton) que reavivan una amistad después de años de no haberse comunicado. Mientras se sumergen en los recuerdos del pasado, Martha, que lucha contra un cáncer de cuello uterino terminal, revela su plan de morir con dignidad y le pide a Ingrid que esté en la habitación de al lado cuando tome una pastilla de eutanasia.
Su aparición en el estreno del lunes por la noche siguió a una salida más temprana por la tarde para la conferencia de prensa oficial de la película. Moore, una habitual en los festivales de cine europeos como Cannes, optó por un vestido rojo y negro hasta los tobillos de Bottega Veneta, mientras que Swinton se deslizó en un look monocromático con una camisa de seda, chaqueta y pantalones de Delpozo. El look personalizado de Swinton por un diseñador español parece una elección adecuada para promocionar una película del autor más icónico de España.
En esa conferencia de prensa, Moore se tomó el tiempo para elogiar a Almodóvar y decir que la película se centra en algo que, según ella, rara vez se aborda en la pantalla grande: la amistad femenina.
“Lo que resulta tan atractivo de esta película y de la perspectiva que Pedro pone sobre esta relación es que no solo tenemos una historia de madre e hija, que en realidad vemos a menudo en la literatura y en el cine, sino que muy rara vez vemos una historia sobre la amistad femenina, y especialmente entre amigas mayores… No sé si hay otro cineasta en el mundo que haga eso”, explicó. “Obviamente, tenemos relaciones románticas, tenemos relaciones familiares. Pero la importancia de esas relaciones no puede sobrevalorarse. Quiero decir, son realmente tremendas. Y el hecho de que él eligiera retratar esta relación, elevarla, mostrarnos la historia de amor que es, creo que es realmente extraordinario, y para nosotras también fue especial, para mí y para Tilda”.
Por su parte, Swinton habló un poco sobre su visión del final de la vida. “Personalmente no le tengo miedo a la muerte y nunca lo he tenido”, explicó. “Sé que nos detenemos y que todo el camino hacia la aceptación de la muerte puede ser largo para algunas personas, por alguna razón y con ciertas experiencias en mi vida, llegó bastante pronto… Una de las cosas que esta película retrata es la autodeterminación, alguien que decide tomar su vida, su vivir y su morir en sus propias manos”.
En su reseña, El Hollywood Reporter El crítico de cine David Rooney la califica de “una mezcla de cosas que al final dan sus frutos” al reprimir “el melodrama y la teatralidad”, “lo que da como resultado un drama muy medido sobre la vida, la muerte y las responsabilidades de la amistad que a veces corre el riesgo de convertirse en un ejercicio intelectual árido. Sin dos actores protagonistas tan consumados, es dudoso que esto pudiera funcionar”.