Farandulero
El Estado Eléctrico prometió una gran aventura y una acción aún mayor durante un panel en la Comic Con de Nueva York, que mostró la última película de Netflix de Anthony y Joe Russo.
Las imágenes y la discusión con los creativos y el elenco, incluidos Chris Pratt y Millie Bobbie Brown, se presentaron ante una multitud electrizada en el Empire Stage el jueves, horas después de que se publicara en línea un nuevo avance.
La película llega a Netflix el 16 de marzo y es una versión de la novela gráfica de Simon Stålenhag, que explora una batalla entre el hombre y una máquina inteligente ambientada en los años 90.
Estado eléctrico Sigue a Michelle (Brown), una joven con un dulce pero misterioso robot que se une al excéntrico vagabundo Keats (Pratt) para una expedición a través del país para encontrar a su hermano en un Estados Unidos retrofuturista, donde se ha establecido una paz incómoda después de una guerra entre humanos y IA.
Joe, quien en broma compartió que está «agotado» con su actual agenda de trabajo (que incluye un par de próximos Vengadores películas), señaló que él y Anthony comenzaron a trabajar en el proyecto hace cinco años y estaban encantados de reunirse con algunos de sus Vengadores: final del juego colaboradores, incluidos Pratt, Anthony Mackie y los escritores Christopher Markus Stephen McFeely.
“Es un proyecto realmente apasionante. Estamos muy, muy emocionados de llevarlo al público. Es de escala masiva. Nos encanta contar historias muy importantes”, dijo Joe.
Pratt compartió que antes de tomar el guión, había planeado “100 por ciento” tomarse un tiempo libre, pero volver a formar equipo con colaboradores anteriores y la historia lo atrapó.
“No es el tipo de cosas que normalmente se hacen para ser una película de gran éxito como ésta. Es tan original que supone un gran cambio”, explicó Pratt. “Pensé que este tipo de películas podrían ser mi última oportunidad de estar en una película tan importante como ésta. Tengo que aprovechar cada oportunidad así. Y lo hice. Es una gran historia. Me conmovió hasta las lágrimas al leer”.
En términos de cómo los Russo abordaron esta adaptación, Anthony destacó el arte «fascinante» de la novela gráfica de Stålenhag y comparó la experiencia con la adaptación de propiedades de Marvel Comics para Capitán América: Soldado de Invierno, Capitán América: Guerra Civil, Vengadores: Guerra Infinita y final del juego.
“Simplemente miramos las imágenes y la historia que desarrolla en la novela gráfica. Es muy opaco. Es un poco difícil de entender. Lo puedes vislumbrar”, dijo Anthony. «Puedes darte cuenta de que hay un mundo mucho más grande detrás de lo que te cuenta en la novela gráfica que sólo puedes adivinar».
Parte del desafío era contar una historia en un largometraje de dos horas en lugar de una novela gráfica más extensa. «Tienes que ser mucho más específico acerca de la narrativa, así que nos divertimos mucho, sumergiéndonos y usando su increíble obra de arte como inspiración para descubrir qué tipo de historia podemos contarle a este mundo», dijo Anthony.
Joe y Anthony surgieron en la industria en programas de televisión como Desarrollo arrestado y Comunidad. Joe notó que hay muchos Comunidad-elementos esque en la película, junto con conversaciones y temas oportunos.
«Imagínese una década de 1990 en la que, a finales de la década de 1950, los animatrónicos de Disney se volvieron sensibles y luego comenzaron a exigir igualdad de derechos», dijo Joe. “De ahí es de donde surge la guerra. Selecciona los años 90 de una manera que respalda esa narración y respalda el tema de la película”.
Pratt añadió sobre ese período: «Son unos años 90 que reflejan nuestro mundo moderno». En un clip detrás de escena, Pratt y Brown mostraron los diversos accesorios y elementos de diseño de producción que hablan de la nostalgia de la película de los 90, como Big Mouth Billy Bass, Cabbage Patch Kids, Barbie, VHS y Beanie Babies. Enfatizó cómo la película rendirá homenaje a la época, al tiempo que mezcla tecnología y temas modernos.
En términos de lo que los directores intentaban evocar, Joe señaló que se inspiraron en las películas de los años 80 de Amblin o Robert Zemeckis, junto con las partituras de Alan Silvestri, señalando Regreso al futuro.
Más tarde, Brown reveló que tuvo poca preparación entre el rodaje de esta y otra película, pero se tomó el tiempo para pensar en lo que quería que evocara su personaje de “adolescente angustiada”, enviando fotos de Drew Barrymore en los años 90. «Nunca antes había hecho algo así», dijo Brown. “Fue muy diferente. Como actor, me desafió… Los Russo hicieron un trabajo tan hermoso al dirigir mi trayectoria… Seguí volviendo a los Russo, ‘¿cómo quieres que interprete esto y aquello?’ Realmente lo encontramos juntos”.
Nuevas imágenes mostraron al personaje de Brown y Pratt transportado en una vieja camioneta Volkswagen por Herman, el robot gigante amigo de Keats (con la voz de Anthony Mackie). Mientras Keats recuerda por qué tiene problemas de confianza y cómo los dos terminaron conociéndose y salvándose en las guerras de robots, se topan con un centro comercial aparentemente abandonado. Pero pronto descubren que no está abandonado cuando son atacados y se les acerca un nuevo robot después de que su camioneta volcó.
Después del clip, Joe habló sobre la historia de fondo de Bot Herman y reveló más sobre los papeles principales que desempeñarán los robots y los humanos en la película. «Lo interesante de todos los personajes principales de la película es que todos tienen algún trauma en sus vidas del que huyen», dijo. “Todos ellos son desertores a su manera. La tecnología está muy presente en la película, pero ninguno de ellos quiere participar en ella y encontraron su propia manera de escapar de ella. Herman es un desertor. Ha abandonado la sociedad de robots. No participa en ello… viven juntos fuera de la red y huyendo de la ley”.
Brown y Pratt también hablaron sobre cómo trabajar con captura de movimiento y otras tecnologías creaba desafíos divertidos. «Tengo una enorme gratitud hacia los Russo, pero también hacia los actores y el equipo de mocap que ayudaron a construir el mundo para que no tuviéramos que hacer la mayor parte del trabajo», dijo Brown.
Además de Pratt y Brown, la película también está protagonizada por Ke Huy Quan, Stanley Tucci, Jason Alexander, Giancarlo Esposito y Woody Norman, con Woody Harrelson, Mackie, Brian Co y Jenny Slate prestando sus voces a los robots principales de la película. Mientras hablaban de la película, los directores hablaron sobre El Estado Eléctrico‘s elenco, abordando su amor por los conjuntos.
“Somos grandes admiradores de la narración en conjunto. Puedes verlo en todo nuestro trabajo: nuestras películas más pequeñas, nuestras películas más grandes, nuestro trabajo televisivo. Creemos que es porque venimos de una gran familia italoamericana donde había muchas personas juntas en habitaciones pequeñas, hablando en voz alta todo el tiempo”, dijo Anthony. «Simplemente desarrollas un sentido de comunidad y un aprecio por la variedad de voces que contribuyen a tu experiencia».
Para cerrar el panel, Brown compartió un mensaje sincero sobre la importancia de que las familias tengan películas escapistas para ver, algo que los Russo mencionaron al comienzo del panel. «Realmente te lleva a un viaje», dijo. «El escapismo es enorme y creo que es maravilloso para las familias tener ese momento en el que pueden salir de este mundo que les da tanto miedo y sumergirse en un mundo tan transformador».
