Farandulero
Farruko es el primero en admitir que ha estado en un viaje durante los últimos años. “Creo que no es un secreto que tuve una carrera realmente exitosa con muchos éxitos globales… ¿Pero qué puedo decir? Creo que me olvidé de mí mismo como ser humano para llegar a cierta posición, así que me detuve por un tiempo para reflexionar y encontrarme a mí mismo y abrirme más a mi propia espiritualidad”.
Para los fanáticos que lo han seguido, Farruko compartió un vistazo de lo que estaba pasando durante un espectáculo en el FTX Arena de Miami en febrero de 2022. Después de evitar cantar la letra de algunas de sus canciones más importantes y libertinas, incluida la que comienza la fiesta. , himno alegre “Pepas”: el cantante puertorriqueño abandonó brevemente el escenario. Cuando regresó, se lanzó a un largo sermón sobre cómo estaba abandonando la música secular y dedicando su vida a Dios. Los fanáticos tuvieron reacciones encontradas.
«Ha sido un desafío», admite Farruko. “Con mucha gente, si hablas de espiritualidad o de tus creencias y lo dices públicamente, la gente retrocede. Y no es un misterio que he pagado un alto precio por ello: he sentido el impacto al perder fans, al perder vistas, en el lado profesional de ser artista, he sentido ese impacto. Tenía gente acostumbrada a una receta que estaba funcionando. Y cambiarlo de repente y decir: ‘Oye, no quiero hacer esto, ahora quiero ir por este camino’, es impactante”.
A pesar de la dificultad, Farruko ha superado más complejidades de su transformación, canalizando mucha energía en nueva música. Este mes, está en libertad. Carbvn Vrmor, su primer álbum en tres años, lleno de canciones que narran toda su experiencia. Si bien algunas personas esperaban un álbum cristiano, la música aquí logra un equilibrio entre comercialidad y espiritualidad. Mientras tanto, Farruko equilibra el mensaje de empoderamiento y positividad sin ser abiertamente religioso. “No me arrepiento de nada y estoy disfrutando el proceso y disfruto la música que estoy haciendo. Creo que la gente decide si les gusta o no, pero quiero que me recuerden como alguien que expresa sus verdaderos sentimientos”.
“Bendiciones”
La idea de este álbum gira en torno a un soldado en el futuro, que lucha sus propias batallas y, finalmente, me conoce a mí, Farruko. La primera parte del proyecto es el soldado explicando su lado, y la segunda parte es más sobre Farruko. Experimenté con diferentes géneros; No me gusta hacer solo una cosa. Estaba atento a cosas como el lenguaje grosero y los temas eran realmente personales e íntimos para mí. Esto habla de un momento en el que sientes que no vales nada, pero luego recuerdas todo lo que has pasado y dices: «No, he sido bendecido». Es el tema que más me impacta personalmente.
Este álbum representa las luchas que todos enfrentamos como humanos. Hoy en día vivimos en una sociedad donde a la gente no le gusta mostrar sus vulnerabilidades o lo que es ser humano. En la industria, se requiere que adoptes esta personalidad que le da a la gente lo que quieren, y la gente olvida que eres una persona real que siente y sufre. Entonces, tener el coraje de expresarme con honestidad y desnudarme frente a la gente ha sido algo muy importante.
“mazacote»
A lo largo del álbum, probé muchas canciones antiguas y clásicos que significaron algo para mí. “Mazacote” fue uno de los mejores ejemplos de eso: esta canción incluye una muestra de “Still Not A Player” de Big Pun, pero también probamos voces de Métele Sazón” de Tego Calderón y muchas improvisaciones de clásicos del reggaetón de la vieja escuela. , como “Tra” de Don Chezina y los shows en vivo de Don Omar. Nos basamos en décadas de esa historia. La canción habla de la cultura del reggaetón y de nuestra cultura como boricuas. También cuenta con Ñengo Flow, un hermano puertorriqueño al que respeto y que también, a nivel personal, es uno de mis amigos más cercanos.
«Amén»
Dalex está en este camino. De hecho, también ayudó a escribir algunas de “Blessings”. Normalmente trato de colaborar con artistas que realmente siento que encajan con la vibra de la canción. Hace mucho tiempo, dejé de hacer colaboraciones que parezcan forzadas, como cosas que surgen de intereses comerciales, cosas que son mutuamente beneficiosas o porque alguien está de moda. Me estoy dando cuenta de que las cosas siempre funcionan mejor si a ambos artistas les gusta mucho la canción en la que están trabajando. Hoy en día, la industria va muy acelerada y la agenda de todos está muy apretada, y a veces colaboras con alguien que está pasando por un gran momento y en realidad no tiene tiempo para promocionar la pista, lo que afecta la colaboración, si es así. Realmente no lo sentimos o si simplemente lo hicieron por negocios. Así que ni siquiera puedes disfrutar del proceso creativo, y me gusta compartir mucho con la gente con la que colaboro; me gusta que ambos pasemos tiempo en el estudio y trabajemos juntos.
Tengo muchos artistas en este álbum que agregaron mucho al álbum, incluido Dalex. Es como mi hermano. Este es un álbum donde, como dice Bad Bunny, hice lo que quise y simplemente dejé que las cosas fluyeran.
«Sáhara»
La conocí a través de mi buen amigo Omar Montes, que también está haciendo cosas maravillosas con el flamenco y los sonidos urbanos. Y me la presentó y me dijo: “Honestamente, esta es una de las artistas más talentosas del flamenco en este momento”. Le dije que estaba trabajando en esta canción que se llama “Sahara” con influencias árabes y moriscas, que España tiene muchas, y le dije que quería algo que transmitiera ese estilo. Quiero que la gente se sienta como si estuvieran en el desierto, y ella lo puso totalmente sobre la mesa. Terminé amando tanto esa canción por lo que ella hizo.
“Esta Vida”
Sony Music me invitó a un campamento de escritura para Marshmello. Me encanta la música electrónica. Creo que la gente vio eso en mi tema “Pepas”, que fue hecho para el club. Entonces, cuando entré, quería traer una pista que fuera muy real pero que aún tuviera cierta energía para la pista de baile. Esta canción habla de la fama y de cómo cuando la gente te ama, te ama, pero cuando estás fuera del centro de atención, se olvidan de ti. Y habla de no agradar a todos. El hecho de que transmitiéramos ese mensaje a través de esta mezcla de EDM, house y reggaeton casi me pareció mágico porque la música electrónica es algo que ayuda a la gente a perderse en las frecuencias y la vibra. Así que pensé que sería genial combinar algo con un BMP loco que acelerara los corazones de las personas, pero que también les hablara.
