Un presupuesto de $ 10 millones no impidió que la diseñadora de producción de ‘el brutalista’ Judy Becker se incline en el estilo arquitectónico titular de la película

«No todo es brutalismo», se lee en la línea Bio sobre Instagram de la diseñadora de producción Judy Becker. «También son fotos de mi gato negro». Años antes de que el director Brady Corbet contrató a Becker para ayudarlo a darse cuenta de los diseños de su protagonista ficticio, el arquitecto László Tóth, en El brutalistaBecker era un fanático devoto del estilo minimalista y muy pesado, compartiendo edificios que le atrajeron en su cuenta de redes sociales. «Solía ​​amar que todos los demás lo odiaban», dice Becker sobre el brutalismo. “No hay nada feo para mí. Es tan simple y relajante. Lo miro y digo: ‘Oh, eso es tan hermoso’. »

Cuando se trata de admirar el estilo brutalista, Becker tiene mucha más compañía ahora, en parte gracias a los gustos en evolución, pero en alguna parte debido al mundo que ayudó a crear en la película de Corbet. El brutalistaque trata sobre un sobreviviente del Holocausto entrenado en Bauhaus interpretado por Adrien Brody, ha recolectado 10 nominaciones al Oscar, incluido el mejor diseño de producción para Becker y la decoradora de set Patricia Cuccia y la Mejor Película.

El brutalista Solo funciona si el público cree que László de Brody es un arquitecto maestro, y los diseños de Becker, hechos para el presupuesto de menos de $ 10 millones de la película, tienen que convencerlos. Becker, quien también fue nominado al Oscar por su trabajo en 2013 Ajetreo americanocreó una biblioteca elegante que László construye en el hogar de Pensilvania del rico industrial Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce) y un extenso centro comunitario modernista Van Buren Comisions conocidos como Instituto.

A Becker se le ocurrió el diseño de la biblioteca mientras la ubicación exploraba en una vieja mansión en Hungría con Corbet y el productor Andrew Morrison. La descripción de la sala en el guión de Corbet y su compañera de escritura y esposa, Mona Fastvold, era más metafórica que la práctica, señala Becker. «Construyen estos nuevos estantes, y están acostados en el centro del piso, y los hombres los levantan por cuerdas, como una abertura de flores», explica Becker, describiendo la escena de la biblioteca en el guión. “No pude entender cómo iba a funcionar. ¿Cómo se quedan en su lugar?

Becker estaba desconcertante por esa pregunta en la mansión que estaban explorando cuando vio que la casa tenía un jardín de invierno de vidrio y tenía una idea. «Fue genial, excepto que todo era vidrio», dice ella. «Lo estaba mirando y pensé: ‘Ah, vamos a construir estos estantes de piso a techo de madera que están encerrados y será una perspectiva forzada’. Dibujé un pequeño bosquejo y se lo mostré a Brady, y realmente le gustó «.

Corbet dice que la entrada de Becker afectó no solo las imágenes sino también el guión. «Uno de los grandes cambios que fue tan inteligente por parte de Judy es que en el guión, estaban renovando un espacio crudo que estaba en mal estado», dice Corbet. «Ella dijo: ‘Creo que es mucho más interesante que sea Art Deco. Tiene 30 años, ha caído de moda y es hora de una renovación. Y yo estaba como, ‘Oh sí, por supuesto. Eso es exactamente correcto. «

La biblioteca es un conjunto central que tuvo que brillar, y para construirla, Becker necesitaba una madera contrachapada laminada que se volviera difícil de obtener. «Casi no hay madera [in Hungary] Debido a la guerra en Ucrania ”, explica. “Reciben su madera de Rusia, y no pueden obtener ninguno. Así que fue muy, muy, muy costoso y difícil de encontrar «.

Si bien el set de la biblioteca sirvió para ilustrar el talento de László, el instituto tuvo que contar una historia mucho más amplia, comunicando tanto su ambición como su trauma. Becker primero compartió su diseño para el Instituto con Corbet durante una reunión temprana sobre la película, sacando imágenes de estructuras de campo de concentración para mostrar cómo podría conjurar un edificio que haría referencia a la historia de László como sobreviviente del Holocausto, un tema clave en el guión. «Judy hizo un trabajo notable y con recursos limitados», dice Brody sobre los diseños del Instituto. «No solo creó la estructura que László imagina, sino que también se materializó de alguna manera en esta estructura todos los matices en la escritura de Brady y Mona que hablan de su viaje».

Otra pieza clave de la narración de historias de diseño en la película es el arte y el mobiliario en la casa de Van Buren: el personaje de Pearce, el principal antagonista de la película, está destinado a ser un coleccionista voraz. «Hay esculturas cubistas y muchas piezas inusuales en la casa», señala Corbet. «Eso es algo de lo que Judy realmente pensó mucho: cómo establecer que tiene un gusto real».

Becker y Cuccia contrataron a un artista para crear pinturas para la casa de Pearce y encontraron los muebles localmente en Hungría. «Tenía mucho dinero», dice Becker. «Y las personas con mucho dinero pueden pagar a las personas para que les dan gusto».

Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de febrero de la revista Hollywood Reporter. Para recibir la revista, Haga clic aquí para suscribirse.