Por qué ’25th Hour’ es la única película del 11 de septiembre que aún importa

Un tipo llamado Monty Brogan va a ir a prisión. Es un hijo de bombero irlandés-estadounidense del barrio de Bay Ridge de Brooklyn que se metió en una lujosa escuela privada de Manhattan, se mezcló con las drogas y los gánsteres, se hizo rico y lo arrestaron. Ahora, este jugador de aspecto elegante, con la perilla afilada y una bonita chaqueta de cuero, se está preparando para ir al norte del estado y hacer una oferta de siete años. Tiene un último día para despedirse: de sus dos mejores amigos, un corredor de bolsa y un maestro; a su novia, Naturelle; a su padre; a Doyle, su leal perro de rescate; ya la libertad. Monty podría correr, o alternativamente, tomar “el tren bala”, como dice alguien metiéndose una pistola en la boca y apretando el gatillo. Pero planea aguantarlo, mantener la cabeza gacha y pagar por sus pecados.

Describe el de Spike Lee 25a hora a las personas que nunca han visto ni oído hablar de la película, y ellos asentirán cortésmente, tal vez mencionarán que suena como un drama intenso. Continúe con: «Además, no solo es la mejor película para abordar el 11 de septiembre, es la solamente uno que trata sobre el tema que todavía importa ”, y podrían darle una mirada que sugiera que piensan que lo ha perdido por completo, asumiendo que no se han escabullido de la habitación. No hay nada en esa sinopsis básica anterior que sugiera que la historia de un traficante de drogas que fue atrapado tenga algo que ver con lo que sucedió el 11 de septiembre de 2001.

Y, sin embargo, cuando miramos hacia atrás en el peor ataque terrorista en suelo estadounidense que ocurrió hace 20 años hoy, es la película de Lee, y solo su película, la que posiblemente resistió la prueba del tiempo. Es el que nos encontramos volviendo a algo más que a los procedimientos de desastre de Unidos 93 y World Trade Center, los melodramas sensibleros que a menudo trataban el evento como un fondo lúgubre Muzak (mirándote, Reina sobre mi), incluso los documentos que seguían reproduciendo las imágenes de los aviones, el pánico, las nubes de polvo que envolvían el centro después del colapso dual. Una historia moral sobre el pago de las consecuencias de sus actos, la versión de Lee de la novela de 1991 de David Benioff (el autor y el futuro Game of Thrones co-showrunner escribió el guión) podría haberlo dejado en: Haz el crimen, haz el tiempo. Pero es una historia de Nueva York de principio a fin, y para Lee, eso significaba enhebrar por lo que había pasado la ciudad. Cada película es un documental de la época en que se realizó. Esta película captura el ambiente de la ciudad después de ese horrible evento de una manera que se siente más convincente, más hiriente (y herida), más acertada que cualquier recreación de la tragedia de ese día.

Como dijo Lee cuando él y la estrella de la película, Edward Norton, aparecieron en el Espectáculo de Charlie Rose Justo después del estreno de la película en 2003, compartió un agente con Benioff y le pasó el guión. Estaba preparando la película a principios del verano de 2001 (aunque un New York Times pieza informada en realidad fue filmado durante ese tiempo), convirtiéndolo en un drama bastante sencillo aunque ajetreado. Están sucediendo muchas cosas en 25a hora, tanto en apoyo como al margen de Brogan rumbo a la cárcel: sus interacciones (y desconfianza) de Naturelle, interpretado por Rosario Dawson; la interacción entre Mutt y Jeff del vaquero de Wall Street de Barry Pepper y el educador de Philip Seymour Hoffman, que discuten sobre sus atractivas estadísticas de elegibilidad de solteros y otros temas variados de amigos; Hoffman codiciando con sentimiento de culpa a la estudiante lolita tatuada de Anna Paquin; algunas cosas de gánsteres rusos, algunas cosas familiares y algunos flashbacks de Brogan siendo interrogado por los federales. Tiene todo lo que esperarías de un porro de Spike Lee, excepto su característico tiro con plataforma flotante … espera, no, lo siento, ahí está.

Sin embargo, después del 11 de septiembre, Lee sintió que no podría Cuente esta historia ambientada en la ciudad en la que nació y se crió, una historia sobre la que siempre ha expresado su amor (que es una de sus cualidades más neoyorquinas, y eso dice mucho), e ignore el trauma que los neoyorquinos habían enfrentado. “’Fuimos muy cuidadosos con la forma en que íbamos a retratar el 11 de septiembre, porque sabemos que todavía es muy doloroso y que siempre será muy doloroso para aquellos que perdieron personas”, dijo el Sr. Lee en ese documento mencionado anteriormente. NYT entrevista. «Pero al mismo tiempo, no podíamos meter la cabeza en la arena y fingir que nunca sucedió». Gran parte de Hollywood estaba haciendo todo lo posible para borrar digitalmente las tomas del horizonte de Nueva York antes del 11 de septiembre, para asegurarse de que los materiales de marketing fueran eliminados de las imágenes de torres gemelas, para evitar que la gente recuerde lo que sucedió o simplemente no hacer su película se siente anticuada al instante. Había un claro antes y un después ahora. La presencia del World Trade Center convirtió instantáneamente las películas en dramas históricos.

Lee tomó la otra ruta: él inclinado en el hecho de que sucedió el 11 de septiembre, y que había dejado la ciudad profundamente sacudida, con cicatrices y aún sanando años después de que el polvo se había aclarado. Fue una experiencia visceral estar sentado en un teatro en 2003, a solo unos años de ver cómo se desarrollaba todo en la televisión (o, para los neoyorquinos, en las calles donde vivías), para pasar al «Tributo a la luz» como los créditos iniciales pasaron por encima de la partitura elegíaca de Terence Blachard, convirtiendo el lugar donde alguna vez se alzaron las torres en dos rayos de brillo que se dispararon hacia el cielo. Cuando Brogan entró en el bar de su padre jubilado, hay un monumento a los socorristas caídos en la pared. (De hecho, fue un monumento real de una estación de bomberos de Staten Island que perdió a 11 hombres en el ataque). Y, en una escena que todavía produce escalofríos, una conversación en el apartamento del corredor de bolsa tiene lugar junto a una ventana que da a la Zona Cero. . Al final de la secuencia, ha realizado varias tomas rápidas de trabajadores en «el pozo». Es lo más cerca que está Lee de abordarlo directamente, sin embargo, la sombra del día está en todas partes de la película.

Incluso la escena más conocida y más «Spike» de 25a hora de alguna manera comenta sobre el efecto persistente de ver a su ciudad convertida en una escena de crimen catastrófica. Mirando su reflejo en el espejo, el futuro delincuente de Norton se pone en una diatriba de «vete a la mierda» sobre todos los clichés con los que te encuentras en un día determinado en Nueva York, desde los jugadores de baloncesto que nunca pasan el balón a las matronas del Upper West Side y a nadie. número de diásporas racialmente diversas. Son unos cinco minutos profanos, que recuerda mucho a la rotonda masiva del cineasta de hablar basura Hacer lo correcto. (La perorata está en el libro de Benioff; cuando Lee se enteró de que la sección había sido «desarrollada» a partir del guión, insistió en que el guionista la volviera a incluir).

Hay algunas personas llamadas en esta perorata virtuosa obscena, como policías abusadores del poder y sacerdotes pedófilos, con quienes nunca esperarías lidiar nunca más. Pero la escena también juega como una carta de amor, a su manera, a todo lo que caracteriza a Nueva York para este comerciante desafortunado. Estas son las personas y las cosas que odia de Nueva York. Este es quién y qué extrañará con cariño cuando las puertas de la prisión se cierren de golpe. Si duda del doble sentido, Lee repite a muchos de estos tipos mientras Norton se dirige hacia su destino, saludando a su paso.

Era algo mordaz de ver en ese entonces. Para ver esos «Fuck Yous» ahora, mientras el 11 de septiembre vuelve a suceder y pensamos en todo lo que ha sucedido desde que ese hermoso día en Nueva York se volvió feo (y después de que muchos de nosotros pasamos un año aislados de las cosas que nos vuelven locos sobre nuestros compañeros de ciudad), es sentir un cariño maltrecho, algo familiar para todos los neoyorquinos. Pero, como ocurre con tantas cosas en 25a hora, también te hace consciente del paso del tiempo. Así fue como se sintió al ver a Nueva York pasar por esto en ese entonces. Así es como se siente ver cómo vuelve a suceder. Lee haría directamente la conexión entre el pasado distante y el pasado reciente con su Epicentros de Nueva York serie documental de cuatro partes, que profundiza directamente en el 11 de septiembre; es un logro masivo que ahora y siempre se verá socavado por el hecho de que incluyó una plataforma para que los verdaderos del 11 de septiembre difundieran teorías refutadas. Aplaudirlo por eliminar esos momentos antes de que salga al aire el último episodio, claro … pero recuerda que los incluyó en primer lugar.

Y todavía, 25a hora es la prueba de que solo alguien de su calibre, un Bed-Stuy-Do-or-Die-Hard como él, podría hacer que la atmósfera de la ciudad se contraiga y se repare correctamente. No solo auténtico, sino Derecha. Viéndolo de nuevo después de tantos años, todavía es posible sentir la punzada de esos días después en tantas escenas. Lo que me atrapa ahora, sin embargo, es el clímax, en el que Brian Cox, en el punto medio entre dos monstruos, Hannibal Lecter y Logan Roy, pronuncia un discurso solitario y sinuoso de «qué pasaría si». ¿Qué pasaría si Monty simplemente se fuera al oeste, cambiara su nombre, aceptara un trabajo, tuviera una familia, viviera para ser viejo y estar contento? Es una maravillosa historia alternativa para él, una gran vida que “estuvo tan cerca de no suceder nunca” y en realidad nunca sucederá. Al ver eso de nuevo, es difícil no pensar en otras historias alternativas, en las que esos aviones no entran en los edificios, las torres no se derrumban, las muchas personas que murieron ese día y todas las demás perdidas en las guerras. venga después, viva una vida larga y feliz. Como la película nos recuerda después de que la fantasía se reduce a Norton en el auto, camino a la cárcel, tenemos que vivir en la realidad. No es necesario un cosplay de tragedia en 25a hora para evocar toda esa terrible pérdida. Solo tragedia.