El debut planeado como directora en inglés de Audrey Diwan, el cuento erótico Emmanuelle protagonizada por Lea Seydoux, tiene a los compradores entusiasmados tanto como cualquier paquete del Mercado de Cannes que se esté comprando esta semana en la Croisette. Pero su última película Sucediendo (que no pasó el corte como la elección de Francia como Mejor Película en Lengua Extranjera, aunque muchos sintieron que habría ganado) podría tener el impacto más duradero. La película acaba de estrenarse en los EE. UU. justo en medio de las revelaciones de que la Corte Suprema planea revocar Roe V Wade.
Cuando la película de Audrey Diwan Sucediendo (El evento) fue pasado por alto por Francia para la presentación al Oscar a favor de Julia Ducournau titánno fue una gran sorpresa para Diwan.
“Fue una elección muy difícil para ellos”, dijo. “Ambos tenemos películas que no son temas muy fáciles con respecto a la Academia”.
Mientras titán había ganado la Palma de Oro en Cannes, Diwan fue nominado al BAFTA y ganó el León de Oro de Venecia con Sucediendo. Pero la película de Diwan llevó el sobre a un lugar en el que la Academia se ha desviado históricamente. Sucediendo es una observación gráfica y cruda de una mujer joven, Anne, interpretada por Anamaria Vartolomei, que se somete a un aborto ilegal, un tema tan polémico como siempre en los EE. UU. a medida que se acerca el cambio de la legislación. forma de presentación de Rumania de la película de Cristian Mungiu de 2007, también sobre el aborto, Cuatro meses, tres semanas y dos díasque no entró en la lista de finalistas.
En última instancia, tal vez irónicamente, tampoco titán. Pero la decisión de sumisión de Francia dejó a Diwan imperturbable, no solo por su amistad de apoyo personal con Ducournau, sino porque los votos y las opiniones no son necesariamente sus impulsores creativos. A pesar de hacer una película que habla de un corazón profundamente personal de las libertades femeninas, parece sanamente desapegada de cómo se recibe.
“Soy una cineasta perezosa, hago la mitad del viaje y luego la audiencia tiene que hacer la otra mitad”, dijo. “Soy cero provocación, no estoy interesado”.
Diwan se encendió en la adaptación del libro del mismo nombre de Annie Ernaux cuando tocó una fibra sensible personal. “Soy una gran admiradora de la literatura de Annie Ernaux, y leí el libro después de tener un aborto”, dijo Diwan. “Yo no estaba buscando una película. Quería leer algo al respecto porque necesitaba pensar en lo que me pasó”.
De manera inusual y sensible, dado el tema, abordó la adaptación en colaboración con Ermaux, que ahora tiene 80 años. “Le pedí que me contara más sobre lo que no estaba en el libro. Tenía más preguntas sobre su familia”, dijo Diwan. “También hablamos de amigos, de deseo sexual. Y luego accedió a leer tres versiones del guión”.
Diwan luego tuvo una pelea completa en sus manos para hacer la película. “Mucha gente me dijo en la industria, ‘¿Por qué quieres hacer la película ahora, porque estamos en Francia y ya tenemos la ley?’ Y yo estaba como, ‘OK, realmente espero que le hagas la misma pregunta al próximo cineasta que se te acerque y te diga que va a hacer una película sobre la Segunda Guerra Mundial. Porque supongo que la guerra ha terminado. No fue fácil hacerles entender. Quiero decir, mira cuántas mujeres murieron en ese campo de batalla y dime que no es una guerra. Es una guerra silenciosa”.
Afortunadamente, dijo, sus productores son luchadores. “Pero fue difícil encontrar el dinero para hacer la película. Y todo el tiempo estuvimos pensando, esperamos que en algún momento, cuando termine la película, podamos mostrársela a personas en otros países”.
Ese sueño se hizo realidad cuando la película ganó el León de Oro en Venecia y la IFC adquirió los derechos en Estados Unidos. “El León de Oro cambió todo lo relacionado con el tema y la luz que podemos poner sobre él”, dijo.
Para Diwan, aunque la película sigue una experiencia específica de aborto, en el fondo también se trata de las cajas en las que se ha puesto a las mujeres y el control social. “También es esta joven estudiante que quiere decirle a todo el mundo: ‘Quiero un futuro intelectual. Voy a pasar de una casta social a otra. Tengo deseo y voy a tener una vida sexual.’ Así que está bien, también pasamos por un aborto ilegal, pero para mí todo se trataba de libertad”.
Aunque la historia está ambientada en los años 60, Diwan sintió que era vital que la película se sintiera actual, por lo que no empleó ninguna señal o marcador distintivo de esa época en la película. “Quería no ser confuso, sino escribir una historia más allá del tiempo”, dijo. “Cuando haces una pieza de época, siempre siento que hay un truco, y el truco es la nostalgia. En cuanto a la condición de mujer, tengo cero nostalgia. Y realmente quería concentrarme en lo que era importante para mí. No la configuración, sino el cuerpo. Leí el libro como un thriller muy íntimo. Y quería que la película fuera una especie de thriller orgánico natural porque el tiempo se acaba y ella tiene que encontrar una solución”.
Otro aspecto de la historia que Diwan quería asegurarse de que saliera a la luz era que los hombres no son vilipendiados. No debía haber ninguna simplificación o definición de su culpabilidad aquí. “Leí el libro en 2019 y había tantas cosas que no sabía sobre el aborto ilegal”, dijo. “Imagina a un tipo de 40 años en 1963, no tienen ni idea. Entonces, era muy importante para mí no juzgar a ninguno de mis personajes, sino tratar de entender”.
Incluso los médicos de la historia que se niegan a ayudar a Anne no se presentan simplemente en blanco y negro, buenos o malos. “Los que saben, o saben un poco, tienen miedo porque hay una ley, y la ley es muy dura. Si eres médico y vas a ayudar a la chica que te pide ayuda, aunque creas que tienes razón, en algún momento tal vez ya no te permitan ser médico. Entonces, tuve mucho cuidado con la idea de que no separaría a los hombres de las mujeres, pero traté de averiguar: ¿qué saben ellos?
Diwan es parte de Le Collectif 50/50, una asociación que promueve la igualdad y diversidad en la industria, y su Sucediendo El equipo estaba formado predominantemente por mujeres, y un equipo con el que ya había trabajado en su primera película. Perdiéndolo (Mais vous êtes fous). Ella describe su relación de trabajo como “una orquesta”, una analogía que utiliza porque, debido a los planos especialmente largos que emplea, con muy poca edición, todos deben moverse en perfecta sincronía. “Para que una toma esté bien, todo, todos deben estar listos en el mismo momento”, dijo. “No es como si estuviéramos haciendo esto y aquello y esto y aquello, y veremos cuando editemos. No fue así.
Y el desenlace de Sucediendo viene en una escena particularmente larga en la que Anne casi muere después del aborto. Es impactante y difícil de ver e inquebrantablemente real. ¿Alguna vez Diwan tuvo dudas de presentarlo de esa manera?
“Es muy difícil hacerlo bien”, dijo. “Emocionalmente, a veces yo mismo estaba conmocionado. Recuerdo una secuencia, un ingeniero de sonido se me acercó y me dijo: ‘Audrey, lo siento, pero estás llorando más fuerte que Anamaria’. Pero no tenía dudas sobre la forma en que quería tener esto en la pantalla porque Annie Ernaux, cuando escribe el libro, nunca mira hacia otro lado. Entonces, no puedo permitir que puedas mirar hacia otro lado. Entonces realmente traté de ser esa chica y estar en su casa”.
La película se filmó durante la pandemia, pero ahora, Diwan finalmente ha tenido la oportunidad de conocer audiencias, algunas de las cuales están en contra del aborto. Ella no rehuyó hablar con ellos. “Conocí a algunos [anti-abortionists] en Francia, en Italia, en Alemania, en Austria”, dijo. “Pero logramos tener una discusión, un debate. No pretenderé que hayan cambiado su punto de vista al ver la película, pero tenían nuevas preguntas en mente y eso fue lo que pudimos compartir”.