Farandulero
Desde el principio, Andre Rieu te cautiva con su encanto fácil y exuberante y, en sus propias palabras, la promesa de una “noche de placer musical”. Después de un largo descanso inducido por Covid, parecía realmente complacido de estar en Londres, la ciudad a la que denominó «el centro del universo» y ciertamente tiene una manera de hacer que su audiencia se sienta el centro de su universo. Da un buen espectáculo. Con su entusiasmo y pasión por la música, es capaz de interactuar sin esfuerzo con la multitud y alentar suavemente la música clásica para atraer a las masas. Hubo obras del agrado de la multitud como You’ll Never Walk Alone y Nessun Dorma, ambas particularmente aptas para una audiencia inglesa, así como la entusiasta multitud Delilah y la hermosa O Mio Babbino Caro de Puccini. Todos ellos reconocibles al instante. Por supuesto, el espectáculo de Andre Rieu se trata tanto del hombre como de la música. Está claro que la música le da una alegría inmensa. Es una alegría sumamente contagiosa, que se transmite sin pudor a todos, tanto al público como a los intérpretes; las ráfagas de plumas y los globos se suman a la sensación de diversión.
La orquesta de 60 piezas, tenores y sopranos, los vestidos de cuento de hadas invocan una sensación tradicional y sin complicaciones, casi de una época pasada. Te transportan a una forma de entretenimiento muy relajante. Lo más destacado, para mí, fue El Danubio Azul de Strauss (por supuesto), el vals para sentirse bien por el que es conocido por inspirar a la gente a levantarse y bailar o balancearse. ¡Qué espectáculo tan tierno y reconfortante! La participación del público es una gran cosa y la calidez de todo el evento brilla. Como dice Rieu, “les deseo mucha música” y la velada ciertamente lo logró.
