Farandulero
Aunque ambientada en la República de Irlanda, esta pequeña pero sorprendentemente poderosa película tocará un punto sensible en países de toda Europa a raíz de la crisis de refugiados de Ucrania. Más específicamente, es probable que tenga un impacto en el circuito de arte y ensayo del Reino Unido, después de la reciente y controvertida decisión del gobierno británico de lavar a los solicitantes de asilo a través de un esquema que los deporta a Ruanda para su procesamiento.
Por qué sus productores eligieron Tribeca como plataforma de lanzamiento, entonces, es un poco misterioso, y si se trata del poder de las estrellas, cualquier fanático de Marvel atraído por el pedigrí de MCU de Letitia Wright ciertamente no estará en una montaña rusa emocionante.
Dicho esto, cualquiera que esté en sintonía con la integridad de su equipo creativo y el tempo cuidadoso y considerado de la película probablemente simpatice con sus preocupaciones.
Wright, engañosamente soberbio de una manera poco llamativa y discreta protagoniza, como Aisha Osagie, una joven nigeriana de unos 20 años que vive en un albergue en Irlanda. Mientras espera que le concedan permiso para quedarse, Aisha tiene un estatus privilegiado que le da permiso para trabajar como asistente de peluquería y le permite enviarle dinero a su madre.
Las cosas parecen mejorar cuando Aisha se hace amiga del afable guardia de seguridad Conor Healy (Josh O’Connor), quien rompe las reglas de la compañía para pasar tiempo con Aisha e intentará, de una manera sutil y no intrusiva, averiguarlo. qué pasó con ella y su familia, y por qué siente que su vida estaría en peligro si regresara a Nigeria.
Sin embargo, después de un encontronazo con el dueño del albergue, se le pide a Aisha que se vaya y la trasladan a un parque de caravanas rural, lejos de su lugar de trabajo y de su abogado, donde debe esperar hasta que finalmente llegue su entrevista con las autoridades de inmigración. Conor, que se ha enamorado de ella, observa todo esto desde una distancia desconcertada.
El nivel de cuidado y detalle, a veces a expensas de la historia, le da a la película de Frank Berry un aire de autenticidad que, aunque un poco serio, le da un poco de licencia para apartarse de la historia de amor poco convencional que otros directores podrían haber buscado. O’Connor, ungido galán improbable por Francis Lee en su historia de amor gay de culto El propio país de Dios (2017), es una pieza de casting muy inspirada, que interpreta a Conor como un carcelero ex-drogadicto sin arte, bajo pero con un motor que ronronea silenciosamente.
Su actuación es probablemente la definición del diccionario de generoso, dándole a Wright mucho espacio muy necesario para que cuando finalmente rompa su silencio, no sienta que la tragedia de su familia es solo una gran revelación dramática, cuando las autoridades le pidieron que contara. les cuenta su historia, Aisha espeta: «No es una historia”.
En términos de precedentes, Aisha cubre parte del mismo terreno cubierto por la excelente película de 2021 de Ben Sharrock. Limboque ofreció una versión más existencial, y sorprendentemente humorística, del deprimente purgatorio en el que se encuentran los refugiados. También hay mucho didáctico al estilo de Ken Loach sobre trámites burocráticos, aunque, afortunadamente, nunca es tan actual. nariz como el éxito del director en Cannes Yo, Daniel Blake.
Aisha se sienta en algún punto intermedio, tomando una pequeña historia personal y usándola como un pararrayos. El resultado es una pieza de cine de temas de conversación inesperadamente eficaz; El caso de Aisha no es tan simple como podría pensarse, y la gran conclusión de la película de Berry es sobre la cuestión más amplia del derecho internacional y la responsabilidad, no solo hablar de las soluciones defectuosas que los gobiernos establecieron. Es una combustión lenta, y aunque nunca se enciende del todo, Aisha deja un resplandor sorprendentemente memorable.
