in

‘Redondeando’: Crítica de cine | Tribeca 2022

'Redondeando': Crítica de cine |  Tribeca 2022

Cuando al médico residente James (Namir Smallwood) se le asigna una clase de actuación para mejorar sus modales junto a la cama, se eriza ante la idea y la describe como «deshonesto». El maestro (David Cromer) empuja suavemente hacia atrás. ¿Tus pacientes no mienten a veces? él pide. «Podrían», responde James. “Sus cuerpos por lo general no lo hacen”.

La ironía es que James pasará la mayor parte de Redondeo obsesionado con la idea de que un cuerpo específico podría estar, si no mintiendo, al menos diciendo menos que una verdad completa, todo mientras su propio cuerpo traiciona las ficciones que se cuenta a sí mismo, a saber, que está totalmente bien y en control. Esas tensiones crean un thriller tenso, ocasionalmente aterrador, del que es difícil apartar la mirada, aunque lo que finalmente intenta lograr con toda esa energía no siempre es tan claro.

Redondeo

La línea de fondo

Un retrato tenso, en ocasiones aterrador, de trauma y estrés.

Evento: Festival de Cine de Tribeca (Estrenos en línea)
Emitir: Namir Smallwood, Sidney Flanigan, Michael Potts, Kelly O’Sullivan, Max Lipchitz, David Cromer, Cheryl Lynn Bruce, Rebecca Spence, Bradley Grant Smith
Director: alex thompson
Guionista: Alex ThompsonChristopher Thompson

1 hora 30 minutos

Redondeo comienza con lo que resultará ser uno de los momentos más traumáticos de la vida de James, ya que le otorga a una paciente favorita (Cheryl Lynn Bruce) el suicidio asistido que ella insiste en querer, solo para que ella cambie de opinión segundos demasiado tarde y se derrumbe. de un ataque al corazón mientras James se derrumba bajo el peso emocional de lo que ha hecho. Meses después, aún incapaz de seguir adelante, James asegura una transferencia a un pequeño hospital rural con la esperanza de finalmente comenzar de nuevo.

Al principio, parece justo el cambio que necesitaba: está haciendo ejercicio nuevamente y aparentemente disfruta del aire fresco y nevado. Está impresionando a su nuevo jefe (un Michael Potts con los pies en la tierra) con su ambición y experiencia, y se lleva bien con sus nuevos compañeros de trabajo (incluido Santa FrancesaMax Lipchitz y Kelly O’Sullivan).

Pero cuando Helen, de 19 años (Nunca Rara vez A veces Siempre‘ Sidney Flanigan) ingresa con un ataque de asma severo, James nota que sus síntomas no cuadran. Su confusión da paso a la inquietud y, finalmente, a una obsesión en toda regla, especialmente una vez que la madre de Helen (Rebecca Spence) comienza a rechazar su fijación.

Director Alex Thompson (Santa Francesa), quien también escribió el guión con Christopher Thompson, utiliza su ojo para los detalles para llevar al espectador al espacio mental en rápido deterioro de James. Se reconoce que la residencia es un momento difícil para cualquier médico, y alrededor de James vemos a otros que también beben café o se preocupan por casos desgarradores.

Pero los montajes de la ya estresante jornada laboral de James se vuelven aún más agitados con un ritmo irregular e implacable que se niega a dejar que él, o nosotros, tomemos un respiro. Sueños violentos (o tal vez alucinaciones) comienzan a perseguirlo por pasillos oscuros y caminos nevados. Los recuerdos dolorosos se entrometen en destellos, hasta que se acumulan tantos a la vez que el presente se vuelve difícil de ver. En sus momentos más espeluznantes, la película recuerda la desesperación enfermiza del 2021. Santa Maud.

James pasa la hora del almuerzo mirando con el ceño fruncido los gráficos en lugar de comer, y parece dormir solo cuando se queda dormido por accidente, horas o quizás días después en un estado de desorientación. Cuando James se lastima el pie, sigue caminando sobre él de todos modos, tratando de ignorar el dolor que se vuelve tan intolerable que no puede ponerse los calcetines sin jadear. Lo que en un principio parecía una admirable dedicación a su trabajo se revela más como una autoflagelación o un autocastigo. Las personas a su alrededor se dan cuenta de su intensidad y le preguntan en un tono cada vez más urgente si está bien. Siempre insiste en que lo es, y cada vez es menos convincente. La actuación de Smallwood alterna entre el nerviosismo de los nudillos blancos y el agotamiento de los ojos muertos, dando la impresión de un hombre estirado tan apretado que un mal aliento podría romperlo para siempre.

No importa cuánto luche, James es incapaz de dejar de lado la persistente sensación de que algo simplemente no está bien en la historia de Helen. En su estructura, el arco de James no es tan diferente al del detective de homicidios con una inversión excesiva que sacrifica todo lo que tiene y cruza todos los límites para perseguir un caso, y que descubre que al tratar de atrapar a un monstruo se ha vuelto un poco uno mismo Redondeo al final le ofrece a él, y a nosotros, la satisfacción de resolver las preguntas centrales de la narración: qué le está sucediendo realmente a Helen y qué le sucedió a James en el pasado para dejarlo tan profundamente conmocionado.

Pero si Redondeo es claro como el cristal en sus detalles, su imagen más grande sigue siendo más turbia de lo que debería. Después de todas las respuestas, todavía es difícil saber qué debemos hacer con ellas: ¿que la medicina es un campo desgarrador? ¿Ese estrés insoportable hará que una persona haga cosas extrañas? ¿Que los humanos son más complicados de lo que sus gráficos podrían esperar mostrar? Es el único misterio que ni siquiera James parece lo suficientemente decidido a resolver. Sin embargo, como una experiencia de un hombre que se despega por completo bajo presión, Redondeo lo convierte en un viaje salvaje, inquietantemente convincente.



Fuente

Written by Farandulero

Yungblud detalla la tercera novela gráfica, 'Twisted Tales of the Ritalin Club'

Yungblud detalla la tercera novela gráfica, ‘Twisted Tales of the Ritalin Club’

Julia Chan protagonizará el piloto "Criminal Nature" de ABC

Julia Chan protagonizará el piloto «Criminal Nature» de ABC