Farandulero
«Incluso mi ‘apagado’ es bastante ‘encendido'», se ríe. Lizzola popular cantautora exuberante, ganadora de un Grammy, mientras nos sentamos a la mesa del comedor en su casa de Hollywood Hills para grabar un episodio de El reportero de Hollywood’s Charla de premios pódcast. La superestrella de 34 años ha sido descrita por el Tiempos de Los Ángeles como “una artista que ha desafiado la mayoría de las reglas modernas del estrellato pop en su inesperado ascenso a la cima de las listas”, conocida por hacer música que TIEMPO ha llamado “implacablemente positivos e imposiblemente pegadizos: éxitos que sintetizan pop, rap y R&B, con ganchos tan agudos que se siente como si hubieran estado en tu cerebro desde siempre. Sus letras son divertidas, obscenas y vulnerables: recordatorios para deshacerse de cualquier idiota que te esté frenando y convertirte en tu mayor fan”.
Lizzo ha estado en la escena musical durante años, pero solo ha estado famoso desde 2019, cuando su tercer álbum, Porque te amo — encabezada por los sencillos «Truth Hurts», «Good as Hell» y «Juice» — tomó al mundo por asalto, provocando TIEMPO para nombrarla Artista del Año de ese año y, en última instancia, traerle ocho nominaciones a los Grammy y tres estatuillas de Grammy en 2020. Ahora, antes del lanzamiento de su cuarto álbum el 15 de julio, EspecialLizzo, una «niña grande» que se describe a sí misma y que predica la positividad corporal y el empoderamiento personal en todo lo que hace, disfruta del resplandor posterior de un premio Critics Choice Award por Cuidado con las grandes grrrls de Lizzoel concurso de telerrealidad de Amazon que presenta, en el que busca bailarinas grandes para que la acompañen en el Festival de Música y Artes de Bonnaroo.
El programa de Amazon Prime, que ahora está en una seria disputa por una nominación al Emmy, «era inherentemente egoísta», admite su presentador. “¡Necesitaba bailarines!” Sin embargo, continúa: «Me estoy dando cuenta, después del show, que los necesitaba tanto como ellos me necesitaban a mí». El programa se diferencia de la mayoría de las otras series de competencia de realidad en que, alerta de spoiler, ninguno de los concursantes es degradado o enviado con desdén. “He experimentado lo que han experimentado estas mujeres, y lo último que quería hacer era crear una cultura que promoviera el acoso y la degradación que la industria de la danza ya hace a [women like them],» ella explica. «¿Por qué habría de hacer eso? ¿Por qué me sumaría a la refriega? Es revolucionario hacer el opuestoque es ser amable y abrazar a las personas por lo que son y crear un entorno para que prosperen, para brindarles oportunidades”.
En el transcurso de este episodio de podcast, Lizzo reflexiona sobre el papel que desempeñó la música en su vida cuando era niña y cómo su flauta característica entró en escena por primera vez; sus períodos más oscuros, como cuando estaba tan deprimida que dejó de hablar con nadie durante un largo período de tiempo, y los más brillantes, como cuando Príncipe la tomó bajo su ala; cómo aprendió a amarse a sí misma y por qué siente que es importante ayudar a otros a hacer lo mismo, sobre todo en Cuidado con las grandes Grrrls; y más. Puede escuchar el episodio (arriba) o leer extractos (abajo).
Al abandonar la universidad, donde estaba estudiando música clásica, durante su segundo año para seguir una carrera como cantante…
“Estaba muy decepcionado y avergonzado cuando dejé la universidad. Estaba tan avergonzado, estaba tan avergonzado, que dejé de hablar, porque no sabía qué decir. No tenía nada que decir. Estaba tan enojado y no quería decirle cosas malas a la gente, no se lo merecían, así que me lo guardé para mí y estaba como, literalmente en silencio, como, ni siquiera hablaba con la gente. en la misma habitación, no dije ‘hola’, no dije ‘adiós’, la gente me hizo preguntas y mi boca estuvo como pegada durante meses. Recuerdo haber dicho, ‘OK, genial. Voy a dedicarme a la música de una manera diferente. Quizá no flauta, sino canto, rap, lo que sea. Fue muy delirante. Pero regresé a Houston, porque estuve un tiempo con mi familia en Denver, y en ese momento, mi papá ya había tenido su primer derrame cerebral, por lo que ya estaba enfermo y ya no podía trabajar. Y creo que en lugar de confrontar lo que estaba pasando con mi familia y mi vida personal, simplemente lo estaba pasando mal. Estaba tan motivado para hacer que algo sucediera, para que una vez que hiciera que sucediera pudiera retractarme y arreglar a mi familia y arreglar mi vida personal… Fui muy irresponsable, creo. Fue la irresponsabilidad lo que me sacó de donde vivía: ya no podía permitirme vivir donde vivía. Cuando mi padre falleció, no quería trabajar más… Estaba como catatónica y no quería hacer nada. Yo estaba, como, realmente sobre la vida como era. Yo estaba como, ‘Sé que esto no es lo que se supone que es la vida. Tal vez la vida no debería serlo. Ese tipo de pensamientos. Me habían reducido al mínimo de existencia: no tienes coche, ya no tienes apartamento, no tienes dinero, no tienes papá, no tienes no tienes trabajo, estás durmiendo en el auto, estás durmiendo en el estudio de la banda, estás durmiendo en el piso de tu baterista, estás cenando en las casas de las personas cuando dicen: ‘Oye, puedes venir y cenar con nosotros esta noche. Ahí es donde yo estaba. De hecho, ni siquiera procesé lo que se sentía estar allí. Así que sí, siento que el resto de mi vida se ha dedicado a sanar ese período… Estoy increíblemente agradecida por la vida que he experimentado porque me ha preparado de maneras insuperables para la vida que tengo ahora. ¡Esta mierda es una brisa! ¡Esto es pan comido, cariño!
Encontrar su propósito en la época en que escribió su canción de 2015 «My Skin»…
“Hubo una entrevista que hice en esa época en la que me preguntaron qué era lo que más me gustaba de mí. Yo estaba como, ‘Mi personalidad’, y ellos decían, ‘Oh, eso no es de lo que estamos hablando hoy. Estamos hablando acerca de físicamente.’ Y no podía pensar en nada. Y cuando finalmente decidí, ‘Oh, mi piel es lo que más me gusta de mí’, comencé a llorar en la entrevista, lo cual es muy vergonzoso ahora de pensar, pero tocó un nervio muy tierno en mi autodescubrimiento. Yo estaba como, ‘Wow, amo a mi piel.’ Y en el mismo período de tiempo, hubo un asesinato policial como a una cuadra de mi casa en Minneapolis de un joven negro desarmado, y yo estaba como, ‘Lo que más amo de mí mismo es lo que más odio. para la mayoría en este país.’ Y fue simplemente, como, volar mi mente. Pensé, necesito articular esto de la mejor manera que pueda, y fue a través de la música. Y la forma en que me sentí después de escribir una canción como esa es el punto. Creo que escribir música de forma egoísta es genial, y sé cómo hacerlo, pero me he dado cuenta de que mi propósito es crear música que pueda sanar, ayudar y lograr algún tipo de cambio, incluso si es a nivel individual”.
Sobre su estrecha amistad con Prince, quien la presentó en su álbum de 2014 púaelectro y la guió y defendió antes de su repentina muerte en 2016…
“Hablaba de mí en artículos cuando nadie hablaba de mí, nadie me buscaba. Él dijo: ‘Lizzo es la siguiente’. ¿Ese tipo de confianza que alguien puede tener en ti? Como, nunca he tenido co-signos [endorsements from other artists]. Realmente era un rapero en ese entonces, y hombre, estaba esperando el co-firma de alguien. Yo estaba como, ‘¿Por qué nadie está orgulloso de mí?’ ¿Sabes? Y Prince estaba orgulloso de mí. Y no solo orgulloso de mí, sino que creía que yo era el ‘próximo’. Eso tiene mucho peso, culturalmente, en la cultura negra, que Prince diga eso”.
Por qué «Truth Hurts», que se lanzó por primera vez en 2017 pero explotó en 2019, es la canción que siempre soñó escribir…
“Cuando era pequeño, uno de mis sueños era escribir una canción que el mundo pudiera cantarme. Y creo que he estado tan absorto en la promoción del álbum y trabajo, trabajo, trabajo, que necesito parar y darme cuenta, ‘Tú hizo.’ Esa es la canción. Esa es la canción de los sueños de mi pequeño yo. Lo hice. Y se siente increíble estar allí y con solo una nota, un golpe de piano, la gente se vuelve loca”.
