Rosalía ofrece un espectáculo pop salvaje e innovador en sus propios términos en Madrid

Luces palpitantes, fuertes ruidos de distorsión y un casco de motocicleta con luces de neón con coletas y un emoji de corazón: los primeros segundos de Rosalía. Motomami La parada de la gira en Madrid brindó todo el espectáculo que esperarías. Hizo su entrada a cuatro patas, arrastrándose, flanqueada por ocho bailarines, motopapis. Juntos, marcaron el ritmo en sincronía mientras se dirigían al telón de fondo blanco sin costuras en el escenario del WiZink Center Arena el 19 de julio, para uno de sus espectáculos más grandes e importantes hasta la fecha.

La estrella española ha dejado claro que quiere experimentar y traspasar los límites de su música. Su innovador álbum de 2019, El Mal Querer, incorporó magistralmente el flamenco, en el que se formó clásicamente, con modernos sonidos electrónicos y pop. Su último álbum desafió las expectativas al agregar un aluvión frenético de reggaeton, bolero, jazz, bachata y más sobre su base de pop flamenco, todo orquestado por su visión y dando como resultado un sonido inconfundible.

Al llegar al centro del escenario, Rosalía se quitó el casco y de inmediato dejó escapar esa voz, esa voz cristalina, para el tema de apertura “Saoko”. A pesar de que los problemas de sonido en el lugar la obligaron a cambiar los micrófonos a mitad de la canción, el grito de batalla “Yo me transformo” no pudo dejar de animar a los 15,000 fanáticos en la multitud. Al igual que la mariposa, que es uno de sus motivos favoritos, ella tiene que ver con la transformación. En el escenario, se liberó de los cómodos confines de la interpretación pop en la que ya se ha destacado, y eso incluyó deshacerse del libro de jugadas estándar de la gira de arena.

No había ninguna banda en vivo sobre el escenario, lo que podría sorprender a alguien de su talla pero muy en la línea del caleidoscópico collage de su último disco. Rosalía asumió las funciones de músico ella misma, tocando la guitarra eléctrica en «Dolerme», el favorito de los fanáticos que lanzó en 2020, y el piano en el sensual «Hentai», uno de los momentos más emotivos del programa, en el que parecía estar en al borde de las lágrimas. (También se le unió un piano en vivo para la ópera “Sakura” y un órgano en vivo para “Como un G”).

Para esta gira, Rosalía se ha deshecho de sus garras de uñas y gemas de dientes con incrustaciones de diamantes. En este, el primero de dos desfiles en Madrid, lució una cazadora de motociclista recortada y una minifalda de cuero rojo sobre un mono rojo y botas de cuero hasta la rodilla a juego. Rosalía ha estado rotando un guardarropa de colores monocromáticos en la gira, todo sexy y duro, juguetón pero controlador, todo lo cual ha llegado a definir al poderoso. Motomami esencia que encarna más allá del álbum. No hay cambios de vestuario.

Ella lo hace todo: canta y baila, canta recostada en el piso, mientras se filma con la cámara de un teléfono, mientras sus bailarines la levantan e incluso mientras se corta el cabello durante uno de los mejores momentos del espectáculo. Sentada sola en una silla de barbero, cantando el tema “Diablo” (grabado originalmente con James Blake), se cortó las dos largas trenzas con unas tijeras y se limpió el maquillaje de los ojos con una toalla blanca. Se desenredó el cabello, se deshizo del delineador negro y siguió con el show.

Los fanáticos ya han visto este ritual de desnudarse en el escenario en Instagram y TikTok, y sabían la lista de canciones y qué esperar de esta gira mundial, que comenzó a principios de este mes en Almería, España, y la llevará a 15 países de todo el mundo hasta Diciembre. Nada es sorprendente, ni siquiera uno de los varios temas inéditos que interpretó, el tema “Despechá”, con tintes de mambo dominicano, que la multitud cantó con tanto entusiasmo como la mayoría de los más de 30 temas del set (solo dos de los cuales, “Malamente”). y “Pienso en tu Mirá”, vino de El Mal Querer). A los fanáticos no les molesta esto, al contrario; se sienten parte del espectáculo y más cerca de sus idola.

Esa pizarra en blanco de un escenario también es familiar para su audiencia: es una extensión del set de la transmisión en vivo de TikTok que fue parte de la Motomami lanzamiento en marzo. Esa experiencia inmersiva fue trasladada al escenario por un camarógrafo que bien podría haber sido el noveno motopapi bailarina, revoloteando constantemente alrededor de Rosalía, incluso parándose justo frente a ella y bloqueándola de la vista frontal. Pero ese es el punto: cantó directamente a esa cámara para las pantallas grandes detrás de ella, así como para los múltiples teléfonos con cámara que sus bailarines también le apuntaron. En un momento, cantó en un teléfono que sostenía mientras caminaba hacia la multitud mientras cantaba «La Noche de Anoche» y pasaba el micrófono a los fanáticos para cantar las partes de Bad Bunny.

¿Realmente Rosalía necesita público en directo cuando canta para las cámaras? A los asistentes de Madrid les encantó: hablaba su metalenguaje y apreciaron los múltiples puntos de vista en las pantallas gigantes que luego pudieron filmar en sus propios teléfonos y transmitir al mundo. Vistos entre la multitud y también disfrutando del resplandor de Motomami, se encontraban luminarias como el cineasta Pedro Almodóvar, quien llegó con el actor Pedro Pascal, los raperos Residente, Alvaro Díaz y Kaidy Cain, y los actores españoles Rossy de Palma y Miguel Angel Muñoz.

Aunque Rosalía realizó todas sus colaboraciones más notables (incluidas “Con Altura” con J Balvin, “TKN” con Travis Scott y “Blinding Lights” y “La Fama” con The Weekend), cantó sobre todas esas estrellas. piezas, y no se echaban de menos. La única voz pregrabada que escuchamos fue la de la estrella dominicana Tokischa en “Linda” y “La Combi Versace”. La voz de Rosalía y poco más llenaron la arena para temas destacados como «G3 N15», solo para cambiarla por headbanging y distorsión para la canción de cierre «CUUUUuuuuuuute». El espectáculo también incluyó un popurrí de «Papi Chulo» de Lorna, «Gasolina» de Daddy Yankee y otras canciones para rendir homenaje al amor de Rosalía por el reggaeton clásico. Otro momento inesperado fue su versión ralentizada de «Perdóname» del grupo panameño de la década de 2000 La Factoría, que luego dio paso a un flamenco directo, «De Plata». Sí, ella puede lograr eso.

En este Motomami gira, se trata de minimalismo y mostrar su talento en bruto, pero también es ruidoso y ecléctico. En la imagen de portada del aclamado disco, Rosalía aparece desnuda salvo por un casco de moto. Durante su show en vivo, lo descubre todo aún más.