Farandulero
Fuente de la imagen: Ben Blackall / © 2022 Focus Features LLC
De vuelta en la pantalla grande desde su primera entrega cinematográfica en 2019, antes de que el mundo se pusiera patas arriba, los Crawley de «Downton Abbey» y su personal interno vuelven a ofrecer elegancia, intriga y moda en su segunda película, » Downton Abbey: una nueva era». La nueva película continúa donde termina la última, ambientada al final de los locos años veinte en 1928, antes de que el mundo se deslice hacia una depresión económica global.
Muy necesaria en un mundo que actualmente lidia con la desesperación y el dolor, la película se siente decididamente más alegre y divertida que la última película y mucho más que la serie que trajo a los habitantes de la finca inglesa a nuestros hogares y corazones. También hay un poco de aventura para todos, desde una boda hasta unas vacaciones en el sur de Francia y la entrada de las estrellas de cine de Hollywood haciendo una película dentro de la película.
Una empresa épica como esta durante una pandemia global requirió la experiencia de un diseñador de vestuario que ya conocía bastante bien a los Crawley y compañía. Entonces, la diseñadora de vestuario Anna Robbins volvió a estar a la cabeza del vestuario después de vestir las dos últimas temporadas de la serie y la primera película.
«El elenco y el equipo son como una familia, y fue una experiencia maravillosa trabajar con ellos nuevamente», le dice Robbins a POPSUGAR sobre trabajar en la segunda película. “Todos estábamos emocionados y agradecidos de tener esa oportunidad de todos modos, pero que fuera durante una pandemia lo hizo especial de una manera diferente porque pudimos vernos y trabajar. La pandemia definitivamente lo hizo más difícil porque tuvimos que operar de una manera muy diferente. Hubo muchos impactos en el departamento de vestuario, pero pudimos superar todos esos desafíos».
Fuente de la imagen: Ben Blackall / © 2022 Focus Features LLC
Ninguno de esos desafíos se lee en la pantalla desde el principio, cuando la audiencia se une a la alegría de la boda de Lucy y Tom para dar inicio a la película. «Fue increíble y un privilegio tener la oportunidad de diseñar un estilo de novia en Downton», dice Robbins. «Definitivamente viene con cierta presión porque quieres hacerlo perfecto y hacerle justicia al personaje con este vestido tan especial. Sabiendo que era la escena de apertura de la película, sabíamos que queríamos tener un look impactante para el vestido de Lucy, pero también para la congregación que estábamos viendo en la iglesia que estaban tanto arriba como abajo. Todos estaban en sus galas, así que pudimos mirar el color y realmente componer la escena para que todos los colores estuvieran en armonía». Había tanta gente en la pantalla en la ceremonia, por lo que Robbins ciertamente tenía mucho trabajo por delante.
Para el deslumbrante vestido de Lucy, Robbins se inspiró en una fotografía de un vestido Chanel de 1928 y otra ilustración de moda de la época. «Lo que realmente me atrajo fue un dobladillo asimétrico y capas espumosas de tul», dice Robbins sobre la pieza. «Quería dar la sensación de que era realmente fresco, contemporáneo y vanguardista para la época. Quería que pareciera que Lucy realmente podía levantarse la falda y bailar bien en la recepción, así que había una especie de facilidad y un ambiente relajado. A partir de ahí, se trataba de crear dramatismo con una espalda baja, un hermoso cuello de barco con gasa y bordados plateados sobre el satén, por lo que tienes muchos juegos de texturas encantadores».
Lucy también usa algunas joyas increíbles que son auténticas de la época, incluida una tiara de diamantes y perlas y un hermoso broche de diamantes Van Cleef & Arpels que usa en su corpiño. «Fue un gran disfraz para diseñar y una hermosa manera de presentar a Lucy en este nuevo mundo del que forma parte públicamente», dice Robbins. «Realmente pudimos expresar su personalidad a través de su ropa de una manera que no habíamos podido hacer tanto en su guardarropa como la criada de una dama en la primera película».
Aunque la película solo avanza un año desde la primera película, hay cambios notables, como todos sabemos, el estilo puede cambiar drásticamente en un año. Y hubo cambios definitivos entre las modas de los años 20 y 30 que ya brillaban en la apariencia de mujeres ricas como Lady Mary. «Ella siempre ha sido muy vanguardista y se ha adelantado a la época en lo que respecta a su estilo», dice Robbins sobre el personaje de Michelle Dockery, quien trabaja con el director de cine Jack Barber para convertir su película muda presentada en la finca en una película hablada. «Estábamos viendo algunas siluetas de la década de 1930 con ella, y eso fue realmente emocionante».
Robbins también diseñó a Lady Edith con pantalones por primera vez mientras convierte sus vacaciones en el sur de Francia en un viaje de trabajo donde cubre la nueva casa palaciega que legó a uno de los más jóvenes de Downton. Ella jugó en el auge de los conjuntos de pijamas en la vida real en ese momento, que fueron popularizados por diseñadores de moda como Paul Poiret y Callot Soeurs en la región.
«Dentro de Downton, ese período de tiempo, y en las clases altas, había una gran cantidad de etiqueta en lo que respecta a lo que debes usar y cuándo», dice Robbins. «Viajar no es una excepción a eso, por lo que viajarías con un traje de viaje y tendrías tu sombrero y tus guantes en tu bolso. Comenzamos en Yorkshire, por lo que teníamos trajes de viaje hechos a la manera inglesa. El peso de los trajes de los caballeros eran de tweed y los sombreros de fieltro».
Luego, cuando los Crawley y el equipo llegan a la villa, los ves hacer la transición a su guardarropa del sur de Francia, un giro realmente emocionante y sorprendente, ya que todavía no hemos visto a la familia tan relajada y bronceada. Esto se muestra con telas más ligeras y una paleta de colores más suave, con las mujeres en rosas y amarillos y los hombres en lino color crema. «Presentamos a Robert por separado, que es un look realmente encantador que había estado esperando hacer», dice Robbins sobre el patriarca de Downton. «Llevaba un blazer de la Guardia de Granaderos con pantalones separados, incluido un pantalón gris para irse y luego pantalones pálidos de color beige cuando llegó a la villa. Pequeñas cosas como esa muestran que habrían tenido un atuendo para cada ocasión y situación. Todavía llega como este caballero inglés por excelencia que se encuentra con este caballero francés por excelencia».
Fuente de la imagen: Ben Blackall / © 2022 Focus Features LLC
Y en caso de que se lo pregunte, había similitudes reales en la forma de vestir entre las clases aristocráticas en diferentes países en ese momento, especialmente entre Londres y París. «Las reglas en el sur de Francia son mucho más relajadas, ya que este es un lugar donde la gente está comenzando a vacacionar en pleno verano en ese momento y la brigada de pijamas son mujeres que usan pantalones», dice Robbins. «La moda masculina se está volviendo más relajada con la chaqueta de traje cruzada que se incorpora para prescindir del chaleco, lo que los habría hecho mucho más geniales. Los Crawley apareciendo con una pequeña parte de su personal es un ambiente mucho más sencillo y relajado. en la villa, que es un bonito contraste con Downton».
Pero los Crawley y su amado personal no fueron los únicos personajes que causaron sensación esta vez, ya que dos estrellas de cine de Hollywood se sumaron a la mezcla: Myrna Dalgleish y Guy Dexter. «Fue una gran oportunidad diseñar para estos nuevos personajes realmente interesantes que provenían de entornos completamente diferentes y tienen un potencial emocionante para traspasar los límites de las historias y con la forma en que se visten», dice Robbins sobre el dúo que convirtió a Downton Abbey en un Conjunto de películas de Hollywood. «Tuve una gran co-diseñadora en esta película llamada Maja Meschede y trabajamos muy de cerca en la apariencia de Myrna. Maja ideó este hermoso disfraz para su llegada que resume quién es el personaje y qué queríamos hacer con ella. Está vestida con colores muy fríos, aunque se calienta un poco a lo largo de la película». Myrna está llena de glamour de Tinseltown, con puños, escotes exagerados y una energía definitiva de «más es más». Meschede y Robbins miraron a las estrellas de Hollywood de la época, incluidas Clara Bow, Louise Brooks y Marlene Dietrich, para crear sus asombrosos conjuntos.
Fuente de la imagen: Ben Blackall / © 2022 Focus Features LLC
La película también da un giro sombrío, con la muerte de la matriarca de Downton, Violet Crawley, condesa viuda de Grantham. El momento se desarrolla en un par de escenas, con la familia reunida en su habitación para sus últimos respiros y despedidas y luego su funeral, que es un asunto conmovedor y majestuoso. «Tuve que diseñar los looks sabiendo que funcionarían juntos en muchas configuraciones diferentes y en muchas escenas diferentes, terminando en este espacio tan íntimo», dice Robbins sobre la primera escena con la familia. «La paleta tenía que sentirse armoniosa sin que nada saltara dentro de ella».
Y para el funeral, casi todos van de negro, pero algunos miembros del personal visten colores apagados de gris y marrón, ya que es posible que no hayan tenido un atuendo negro específico para la ocasión. «Se trataba de saber qué habrían tenido estos personajes, de modo que algunos de ellos se hubieran puesto su mejor ropa de domingo», dice ella. «Algunos de los personajes llevaban el mismo look en la boda al principio que en el funeral al final. Queríamos representar a sus personajes a través del vestuario, pero queríamos diferentes texturas, telas, detalles y accesorios, así que podría agregar interés».
En general, esta segunda película de «Downton Abbey» se siente más sincera y alegre que cualquier capítulo anterior de la saga. «Necesitamos la diversión, la risa y los momentos edificantes ahora más que nunca», dice Robbins. Y esta película ofrece todo lo mencionado anteriormente con creces.
Fuente de la imagen: Ben Blackall / © 2022 Focus Features LLC
