El director australiano ganador del Oscar Adam Elliot está en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy con su esperado segundo largometraje stop-motion Memorias de un caracolque se estrena mundialmente en la competición principal.
Ambientada en la Australia de los años 70, la película reúne un reparto estelar encabezado por Sucesión la estrella Sarah Snook, quien presta su voz a Grace Puddle, la desafortunada protagonista femenina que encuentra consuelo en el acaparamiento de recuerdos de caracoles después de una vida marcada por reveses emocionales.
Al contarle su vida a su mascota, el caracol de jardín, Sylvia, Grace le revela sus diversas pruebas y tribulaciones, que van desde nacer con paladar hendido hasta la separación de su amada e inadaptada familia cuando era niña y luego la angustia como adulta.
Un punto brillante en su viaje es la figura de Pinky, una anciana excéntrica con un pasado exótico, que le enseña a Grace a mirar hacia adelante y no hacia atrás.
A Snook se le une en el reparto de voces Jacki Weaver como Pinky, Kodi Smit-McPhee como Gilbert, el hermano gemelo de Grace, Eric Bana, como un amable juez expulsado por comportamiento sexual inapropiado, y Nick Cave, que da voz a un cartero-poeta que es devorado. en un ataque de cocodrilo.
El desfile de personajes inadaptados también incluye a los padres adoptivos de Grace, una pareja bien intencionada cuyo pasatiempo es el swing; un líder de una secta enloquecido y un prometido guapo con planes siniestros para su cuerpo.
Memorias de un caracol es el segundo largometraje de Elliot después de la animación de 2009. María y Maxy cortometraje ganador del Oscar en 2004 Harvey Krumpet.
Deadline se sentó con Elliot en Annecy mientras la película inicia su carrera en festivales.
FECHA LÍMITE: Es una mirada desconcertante Memorias de caracol. Por un lado, está el atractivo infantil de los lindos personajes principales y los extravagantes escenarios. Por otro lado, están los temas oscuros para adultos.
ELLIOT: Uno de los mayores problemas que tengo es que a menudo se percibe que mis películas son para niños. He recibido muchos correos electrónicos durante los últimos 30 años de padres enojados que dicen que esta película no es para niños, pero esa nunca fue la intención. Desde el primer día en la escuela de cine, nunca quise hacer películas para niños. No me relaciono con los niños. Siempre me atrajeron los temas más oscuros. Quería contar biografías de mi familia y amigos, y todos tenían aflicciones y problemas.
También quería hacer comedias, así que sabía que tenía que lograr un equilibrio entre la luz y la sombra, la comedia y la tragedia.
Creo que existe esa mentalidad cuando ves estos lindos personajes, particularmente de plastilina, con los que todos nos identificamos porque todos jugamos con Play-Doh. Luego, de repente, ver algo desafiante y confrontante… Me encanta manipular a la audiencia y, en cierto modo, traspasar esos límites. Y hacer que la gente se sienta incómoda a veces, pero es saber cuándo parar.
FECHA LÍMITE: Has dicho que te inspiras en las personas en tu vida. ¿Grace está basada en algún personaje de la vida real?
ELLIOT: Hay dos. Está mi madre, que es una acaparadora reformada. Ella nunca fue una acaparadora en el sentido de ser antihigiénica. No estaba lleno hasta el techo, pero era un problema. ¿Cuándo una colección se convierte en tesoro? Es cuando de alguna manera interfiere con tu vida y te sientes avergonzado.
Me fascinó cómo la gente llega a esta situación. Cuál es la raíz de la causa. Luego comencé a ver todos esos documentales horribles y explotadores sobre acaparadores. Son todos bastante crueles. Cuanto más investigaba y más leía, más me daba cuenta de que tenía que ver con el trauma.
Al mismo tiempo, hace años quería hacer una película sobre mi amiga Annalise, que tuvo 11 operaciones de paladar hendido. Ahora es la fanfarrona más extrovertida que jamás hayas conocido. Ella es extremadamente sociable y la vida de la fiesta, pero cuando era niña, era todo lo contrario, introvertida y acosada en la escuela y todo eso.
Hay mucho de mí ahí también. El personaje de Gilbert soy esencialmente yo.
FECHA LÍMITE: Gilbert termina siendo colocado con una familia ultraconservadora que parece una secta religiosa. Eso no es algo que hayas experimentado, ¿verdad?
ELLIOT: No, no, no, pero tuve amigos que fueron sometidos a terapia de conversión gay. Pero no todo se basa en hechos. Pinky es un personaje muy ficticio. Conozco a una mujer llamada Pinky pero no es tan extrovertida. Siempre supe que en algún momento quería hacer una película sobre una anciana excéntrica. Me encantan las películas como harold y maude. Me gustó la idea de que Pinky tuviera un poco de misterio para ella. Pinky se convirtió en cierto modo en el alivio cómico. Grace es un personaje tan pasivo e inactivo.
FECHA LÍMITE: La película tiene un elenco de voces estelares dirigido por Sarah Snook como Grace Puddle. ¿Cómo conseguiste conseguir estos grandes nombres si no tenías un gran presupuesto?
ELLIOT: Todos los actores son de Melbourne. Sarah simplemente vive al final de la calle. Son todos locales. Todos conocen mi trabajo y saben que es de bajo presupuesto incluso antes de que nos acerquemos a ellos. Supe que quería a Sarah desde muy temprano. Incluso antes Sucesión, la tenía en mi cabeza. Todas las otras grandes actrices australianas, Nicole Kidman, Cate Blanchett y Margot Robbie, no me parecían tener la voz adecuada para Grace. Sarah es bastante autocrítica, humilde y con los pies en la tierra. Y eso es algo así como Grace. Cuando Sucesión explotó, pensamos: ‘Nunca la atraparemos’. Pero entonces Sucesión Cuando terminó, quedó embarazada y regresó a Melbourne y estaba teniendo un descanso de seis meses, así que fue entonces cuando nos acercamos a su agente.
FECHA LÍMITE: También hay un cameo de voz de Nick Cave para el personaje del primer marido de Pinky, un cartero y poeta. ¿Cómo surgió la idea?
ELLIOT: Llegó muy tarde. Siempre tengo un cameo. Ni siquiera tienen que ser actores. Pueden ser una estrella del deporte o una celebridad. Revisamos un millón de nombres y entonces alguien dijo, Nick Cave, y pensé perfecto porque es un poeta torturado. Dijo que todas las semanas revisa todas estas ofertas en Londres, y cuando se topó con esto, estaba tan descentrado que inmediatamente dijo que sí.
FECHA LÍMITE: Aquí en Annecy hay mucho anime y parece que va en aumento. ¿Cuál es tu posición en el debate entre stop-motion y anime?
ELLIOT: [Annecy Artistic Director]Marcel Jean decía que cree que el stop-motion está atravesando una época dorada: gente como Tim Burton, Wes Anderson y Guillermo Del Toro quieren hacer stop-motion.
Creo que un poco de eso tiene que ver con la rebelión contra la IA, particularmente ahora. Creo que mucho de esto tiene que ver con el hecho de que hay un exceso de animación CGI. Aardman también ha sido una maravillosa inspiración para todos.
Para nosotros es importante que se conserven las huellas dactilares en la arcilla. Le recuerda a la audiencia que se trata de cosas tangibles y táctiles y que son reales. En esta película, no hay CGI. Incluso el fuego es celofán amarillo y el humo es algodón. Es auténtico y muy tradicional en la forma en que se elabora. Por supuesto, utilizamos tecnología digital como luces LED y cámaras digitales. Por lo tanto, ciertamente adoptamos las nuevas tecnologías.
Parece que existen estos dos mundos, pero al final, todo es cuestión de contar la historia y no importa qué medio elijamos.
FECHA LÍMITE: ¿Cuánto tiempo te llevó hacer la película de principio a fin?
ELLIOT: Ocho años pero luego el COVID ralentizó todo. En realidad, el tiempo de producción fue bastante rápido. Comenzamos la preproducción a finales de 2022. Fue un rodaje de 32 semanas, lo que para stop motion es realmente rápido. Utilizo voz en off porque la sincronización de labios es muy ajustada y tampoco hay que caminar. Mi estilo de animación es muy económico y minimalista. Espero que la próxima película no tarde tanto.
FECHA LÍMITE: ¿Tienes ideas para tu próxima película?
ELLIOT: Quiero hacer una road movie sobre un personaje que viaja por Australia. Creo que será otra mujer mayor. Pensé que podría ser la pre-vida de Pinky, así que no vemos una década de su vida en la película, pero no creo que sea Pinky… es muy temprano y todo depende de cómo vaya esta película.
FECHA LÍMITE: Ganaste el Oscar con un cortometraje. Harvey Krumpet. ¿Tienes esperanzas de ganar un Oscar para esta película?
ELLIOT: El Oscar fue maravilloso y realmente abrió puertas, pero fue estresante y nunca fue planeado. Estoy feliz con uno. Probablemente esté más interesado en apoyar a mi equipo. Muchos de ellos son cineastas emergentes y todos están aquí en Annecy. Quieren trabajo desesperadamente, pero saben que no volveré a filmar por un tiempo. Todos están aquí yendo a tantas fiestas como pueden colarse y tratando de reunirse. [Aardman co-founder] Pedro Señor.
La IFC, que tiene los derechos para Estados Unidos, es muy optimista sobre cómo le irá allí. Ellos compraron María y Max Hace 15 años, le fue bien, pero es animación para adultos, animación con arcilla y el mercado es muy pequeño. Me siguen diciendo que las cosas han cambiado y que hay más conciencia. Ya veremos.