Farandulero
Al principio de su carrera, un periodista le preguntó a Andra Day qué cantante quería seguir como modelo para su carrera. Su respuesta fue Sade.
“La persona me dijo: ‘Está bien, pero Sade solo lanza álbumes cada nueve años’, y yo dije: ‘Bueno, no voy a hacer eso, por supuesto, voy a lanzar álbumes probablemente cada dos años’. años, y aquí estamos”, dice Day. El reportero de Hollywood con una risa. “Ten cuidado con lo que hablas”.
Al igual que su ídolo musical a finales de los 90 y principios de los 2000, Day está lista para lanzar su segundo proyecto, Casandra (Cherith) el viernes, nueve años después Saludos al otoño debutó en 2015. Sin embargo, hay buenas razones para la brecha de casi una década. “Rise Up”, el segundo sencillo de su debut, cobró vida propia y obtuvo una nominación al Grammy a la mejor interpretación de R&B y una nominación al Daytime Emmy por su interpretación en vivo de la canción en un episodio de La vista. La canción, un éxito 4x platino que todavía se ubica cómodamente en la lista actual de R&B de iTunes, luego se convirtió en el himno no oficial del movimiento Black Lives Matter y la democracia, con Day interpretando la balada durante el desfile de toma de posesión del presidente Joe Biden y el vicepresidente. Kamala Harris el 20 de enero de 2021.
Un mes después, Day hizo su debut como actriz, quizás en el papel de su vida, como Billie Holiday en la película biográfica de Lee Daniels. Estados Unidos contra Billie Holiday, por la que ganó un Globo de Oro y recibió una nominación al Oscar a la mejor actriz. Su actuación en la banda sonora le valió un Grammy.
También está el obstáculo personal que Day ha estado tratando de superar a lo largo de su carrera y que ha estancado los nuevos lanzamientos: el síndrome del impostor.
“Me siento muy incómodo cantando frente a la gente”, admite sorprendentemente el artista que interpretó el Himno Nacional Negro frente a 70.000 fanáticos en el Super Bowl de este año.
Si a eso le sumamos el hecho de que escribe y produce su propia música, que le gusta crear de la manera más orgánica posible, la línea de tiempo de nueve años se vuelve comprensible.
“Podría nombrar el próximo álbum Quemadura lenta porque ese soy literalmente yo”, dice Day. “Me siento como si fuera un perfeccionista, algo que estoy aprendiendo, y también soy un gran procrastinador, pero después del último ciclo (y fue un ciclo bastante largo debido a ‘Rise Up’) realmente quería traer a mi banda en el estudio. Quería tomar un poco más de control creativo y explorar con ellos, como cuando estamos de gira y simplemente vibramos y tocamos juntos, y simplemente ver qué se nos ocurre. Seguramente es el camino más largo”, añade. «Simplemente se necesita más tiempo».
A continuación, charlas diurnas con THR sobre su segundo álbum autobiográfico “100 por ciento”, fe y “ser más feliz siendo yo”.
¿Cuál es el significado de usar tu nombre como título del álbum?
Me tomó mucho tiempo que me gustara mi nombre. Incluso hace solo unos años, cada escenario en el que me encontraba donde decía mi nombre, siempre me parecía extraño, pero realmente he llegado a amar mi nombre. Me encanta su significado, que es «decir la verdad» y «animar a los hombres». Además, se llama Casandra (Cherith) porque representa que me acepto a mí mismo. A menudo hago espacio para otras personas, pero no para mí. Así que he estado trabajando en el síndrome del impostor, en el estar decepcionado conmigo mismo o en estar feliz conmigo mismo y estar bien con eso. No es muy arrogante celebrarte a ti mismo. Así que explórame en todas esas áreas (arrogante, humilde) simplemente mostrándome plenamente y quedando al descubierto.
¿Qué tan autobiográfico es este proyecto?
Cien por ciento. Hay una canción, «Narcos», donde digo: «Gritándome en la pista antes de volar/ ¿Por qué eres tan inseguro?». (Es) 100 por ciento palabra por palabra lo que pasó. No quería que fuera autobiográfico, sólo en términos de lo que experimenté, sino de cómo me sentí realmente. Mis luchas con la gente, mis luchas conmigo mismo, mi entusiasmo por mí mismo. No sé de dónde viene, tal vez el síndrome del impostor, pero tengo esta culpa aleatoria por presentarme por mí mismo. Entonces, “Probablemente”, absolutamente autobiográfico. “Quizás la próxima vez”, autobiográfica.
¿Cómo fue el proceso de escritura?
La verdad es que el proceso estuvo por todos lados. Tengo una canción llamada “Midnight” que escribí hace 12 años. Pero, principalmente, me metía en el estudio con mi banda y empezaba a tocar durante horas. Grabo notas de voz en mi teléfono constantemente. Cada vez que tengo una pequeña idea, la escribo en mis notas y también la vivo, de verdad. viviendo. Cada canción y cada fuente de inspiración surgieron espiritualmente. Muchas veces tengo que orar para decir: «Dios, hazme abierto», porque a veces no nos damos cuenta de que en realidad no estamos prestando tanta atención como deberíamos, así que necesito que Dios me conecte y me haga presente. para que abra mi entendimiento. Creo que todo se convierte en inspiración si estás abierto, incluso haciendo estas películas. Billie no es parte de este disco, pero esa experiencia me transformó, así que estará en el disco.
¿Sentiste que necesitabas separarte de Billie Holiday con este álbum?
No. Probablemente debería haberlo hecho. Lo hago ahora después (risas). Sinceramente, era imposible. Me sentí muy transformado e impactado por este personaje. No se siente como un personaje que interpreté. En realidad, se sienten como recuerdos de la vida, y lo son, porque estaba en el set y estaba experimentando estas cosas, pero siento como si su vida fuera en realidad mi vida. Y creo que hay algo de verdad en eso, como actor, hasta cierto punto, al menos para mí. En cierto modo tomé la decisión consciente de dejar que lo que estaba experimentando mientras Billie se extendiera al álbum. Probablemente por eso es un poco más picante, un poco más mezquino, pero sigue siendo una mezcla entre ella y yo. Tal vez descubra que debería haber tenido alguna separación, pero todo se mezcló conmigo con este proyecto porque todo nos altera.
Dijiste que huiste del papel de Billie Holiday porque no te sentías actriz. Desde ese papel, has seguido asumiendo más papeles, ¿te sientes más asentado en esa identidad ahora?
No, pero sigo diciendo que sí porque, aparentemente, me gusta la autolesión y la tortura. El último que hicimos, La liberación (fecha de lanzamiento por determinar), en cierto modo, sentí que era más difícil que Billie. En cierto modo, Billie era definitivamente más dura, y en cierto modo era más difícil que Billie. Lee me dijo… Lo amo muchísimo, es simplemente una leyenda y tan bueno en lo que hace, y la forma en que también me ama y me alienta, y a todos sus actores, honestamente, y utiliza su talento y sus dones. Él dijo: «No puedo creer que esté diciendo esto, pero en realidad creo que eres mejor en esto que en billy.” Así que no sé si algún día podré llegar a un acuerdo.
Una vez hice una entrevista, una mesa redonda con algunas personas, y Michelle Pfeiffer estaba en ella, y yo le pregunté: «¿Cuándo empiezas a tener confianza en ello?». y ella dijo: “Nunca. Entro en cada papel con miedo de arruinarlo todo y arruinarlo, y si empiezas a sentir que lo tienes, probablemente deberías colgarlo”. Entonces, estoy empezando a aceptar el hecho de que esto me producirá una cantidad increíble de ansiedad, pero podría prosperar con ello. Tengo TDAH, así que podría ser una de esas personas. Pero si acepto hacer un proyecto es porque creo en él y realmente quiero ser genial y quiero asegurarme de que obtengan un gran resultado y eso siempre va a conllevar algo de presión.
Sus cuerdas vocales sufrieron algunos daños al fumar cigarrillos para el papel. ¿Dónde estás ahora en el proceso de curación?
El proceso de curación de mi voz aún continúa. He conseguido un nuevo entrenador vocal que es increíble. Su nombre es Rob Stevenson y tiene muy claro la ciencia y la biología de la voz, por lo que tiene todas estas técnicas realmente sorprendentes. Creo que también es un bulto en mi cabeza. Necesito ser coherente con estas cosas y tener confianza en que puedo tocar ciertas notas. O si ya no puedo más por cosas que han pasado, está bien. Es simplemente un tipo diferente de voz. Se supone que como cantante debes ser silencioso, lo cual creo que es el enigma más loco que Dios jamás haya creado porque los cantantes son ruidosos por naturaleza. Pero durante los últimos meses, he tratado de ser un poco más tranquilo, un poco más calmado, de agradar menos a la gente. Eso realmente ayudó a mi voz. Eso suena realmente loco pero menos entretenido. Puedo amarte, pero no tengo que ocuparme de todo, así que entrar en mí mismo me ha ayudado.
Sólo hay una característica en el álbum. ¿Por qué Wale por “Heavy on My Mind”?
Tengo mucha ansiedad social, por lo que me toma un tiempo sentirme cómodo con la gente, y él entró en eso. Creo que es tremendamente talentoso. Soy un gran fan. Creo que es fenomenal y simplemente nos gustó trabajar juntos, y ambos teníamos la idea de tal vez hacer un EP conjunto. Así que en realidad estamos hablando de eso y tenemos algunas otras canciones. Empecé a trabajar con más personas, artistas que amo, pero me tomó mucho tiempo llegar allí debido al síndrome del impostor. Me siento muy incómodo cantando frente a la gente en el estudio. Me siento muy incómodo cantando delante de la gente. Entonces no sé por qué hago este trabajo. Debido a ese síndrome del impostor, siento que realmente, de alguna manera, me hizo no hacer más colaboraciones. Así que ahora sólo estoy tratando de dar un paso adelante y decir «sí».
Actuaste en el American Black Film Festival Honors en marzo y parecías muy cómodo en el escenario, especialmente cuando empezaste a improvisar y a ofrecer al público un poco del servicio de adoración dominical.
Bueno, escuche, ese no soy yo, ese es Dios. No vamos a bloquear eso (risas). Creo que voy a incorporar eso también, cada vez más. Es este equilibrio, especialmente como mujer, como mujer negra en Estados Unidos y como creyente, mostrar no demasiado de tu negritud. Preséntate sin demasiado de tu feminidad. Aparece sin demasiada fe y finalmente entraré en un espacio en el que es para quién es porque, para mí, moverme de otra manera se ha vuelto como infidelidad. Así que confía. Confía en que estás aquí por una razón. Confía en que Dios está obrando. Confía en su Espíritu Santo. Algunas personas dirán: «Odiamos esto, eww», pero está bien. No puedes controlar eso. Y eso no necesariamente dicta mi impacto.
Las dos últimas canciones del álbum, “Still” y “Thank You God”, abordan su viaje de fe.
Me encanta “Still” porque la canción en sí misma es un viaje. Es una de mis canciones favoritas. Al principio, reconozco el hecho de que la vida es cíclica. ¿Por qué sigo tan desconsolado? ¿Por qué sigo enamorado? Sigo en este lugar, Dios, estoy orando y te busco, ¿por qué sigo? Estoy meditando, estoy practicando la paz. Y luego, en medio de eso, el descubrimiento pasa de preguntar por qué sigo estancado a darme cuenta: «Oh, todavía lo estoy». De hecho tengo paz. Es la idea de que el trabajo dé sus frutos. Fue un reflejo de mí, al recordar el álbum, mi vida y todas esas cosas, y decir: «Vaya, puede que ahora esté en este lugar difícil, pero mira todo el progreso y cómo practicar esas cosas, creer». porque esas cosas te llevarán de estar estancado y quieto a estar realmente quieto y tener esa paz”. Quería dejar eso como un regalo para los oyentes por aguantar y escuchar hasta el final.
Habla de poner a tu mamá en el camino final.
Me encanta la voz de mi mamá. Mi mamá es una mujer de oración. Ella es la razón por la que tengo la fe que tengo hoy, por eso era importante para mí tener su voz. Mi mamá es muy divertida. Yo estaba como, «¿Quieres decir algo?» Y ella dijo: “No, no necesito decir nada. Sólo voy a leer la palabra. Sólo voy a decir lo que Dios dice”. Entonces, mientras repasábamos los créditos del disco, mi mamá dijo: “Lo siento, ¿qué estamos haciendo? Ese no soy yo. Yo no escribí eso”. Le dije: “Lo sé, mamá. Es una composición”, y ella dijo: “No. No quiero que la gente piense que le estamos quitando el mérito a Dios”. Luego, cuando llegó el dinero, que dije que era para sus servicios, ella dijo: «Eso no es para mí, no me pertenece». Ella no participaba en ello. Entonces dije: “Está bien, madre, diezmaremos”.
