Farandulero
A medida que comienza la 30.ª edición del festival internacional de cine cinematográfico de Polonia, el creador y director Marek Żydowicz afirma que la promoción de las contribuciones artísticas de los directores de fotografía con la esperanza de ampliar los derechos de autor de su trabajo sigue siendo una prioridad. También comparte una actualización sobre el Centro de Cine Europeo Camerimage planificado, un centro cultural que se construirá en la ciudad anfitriona Toruń.
La planificación del centro comenzó en 2019, cuando Żydowicz firmó un acuerdo con el estado polaco y el gobierno de Toruń. La construcción, que representa una inversión de 600 millones PLN (aproximadamente $128,9 millones), está programada para comenzar el próximo año y se espera que esté terminada a fines de 2025.
Żydowicz dice que el centro incluirá una sala de proyección principal con capacidad para aproximadamente 1500, así como tres salas de proyección de 200-300 asientos. “Habrá áreas para exposiciones, habrá áreas para la educación”, añade, nada que el proyecto también incluiría un plató de 500 metros cuadrados para producción (incluyendo un muro LED para producción virtual) e instalaciones de postproducción.
Hace tres décadas, cuando estaba tramando la idea del festival, Żydowicz se acercó a los influyentes directores de fotografía Vittorio Storaro y al difunto Sven Nykvist en busca de apoyo. “En ese momento, la gente se conectaba entre sí por fax, así que les envié faxes a los dos”, recuerda. “Y, curiosamente, ambas respuestas llegaron por fax una tras otra en el mismo minuto”.
En el debut de Camerimage, Nykvist recibió el premio Lifetime Achievement Award, y Storaro se desempeñó como presidente del jurado, otorgando el primer Golden Frog a Stuart Dryburgh por su filmación de Jane Campion. El piano.
Żydowicz dice que en los mensajes de fax prometió “crear un lugar que concierna a las imágenes y a los creadores de imágenes, los directores de fotografía, que son [not always] siendo tratados como artistas. Nuestro objetivo es cambiar la [perception] del director de fotografía… para que la gente entienda que el trabajo que están haciendo es una obra de arte”.
Dice que en Polonia, los derechos de autor del trabajo de los directores de fotografía se tratan hoy en día más o menos igual que los de un director o compositor, lo que significa que «no se puede cambiar la imagen sin su aprobación» y el director de fotografía también tiene derecho a recoger residuos. Pero agrega que este no es el caso en la mayoría de los países: “Creemos que deben ser tratados como artistas. Especialmente ahora, cuando la imagen se puede cambiar en todos los sentidos a través de la postproducción en el mundo digital”.
A lo largo de los años, el festival se ha ampliado en su alcance. Describiendo el cine como «trabajo en equipo», dice Żydowicz, «siempre hemos estado tratando de invitar [other disciplines including] directores, diseñadores de producción, escenógrafos, editores”. Los homenajeados de esta semana incluyen al director de fotografía Stephen H. Burum, Lifetime Achievement; Baz Luhrmann, Premio Especial al Director Destacado; Alex Gibney, Logro destacado en la realización de documentales; y Sarah Greenwood, Premio especial a un diseñador de producción.
Camerimage abre esta noche con Roger Deakins con lente imperio de la luzdirigida por Sam Mendes, quien estará presente para presentar la película y aceptar el Premio Especial Krzysztof Kieslowski para un director. imperio de la luz es una de las películas en la competencia principal del festival. Una lista completa de las películas de la competencia se puede encontrar aquí.
Este año, el Festival también está mostrando su apoyo a Ucrania, recibiendo invitados del festival de cine cinematográfico KINOKO de Ucrania. “Vienen aquí para hablar sobre su festival, sobre compartir películas y harán un seminario sobre cineastas en guerra”, informa Żydowicz.
