Farandulero
Contrariamente al tropo narrativo del rock del acompañante del séquito o del brazo del músico, el personaje de Camila Morrone en daisy jones y los seis, Camila Dunne, es cualquier cosa menos unidimensional. Puede que sea la esposa de la estrella de rock en ascenso Billy Dunne (Sam Claflin), pero nunca es meramente decorativa ni una víctima, dice Morrone. THR. En cambio, es una “mujer tranquila, moderada y secretamente poderosa. … Una potencia”.
Prime Video daisy jones, basada en el libro del mismo nombre de Taylor Jenkins Reid, sigue el ascenso y la caída de una banda de rock ficticia a fines de la década de 1970. Camila de Morrone es la fotógrafa de la banda y la esposa de Billy; ella lucha con el uso de drogas de su esposo y la relación con el personaje de Riley Keough, Daisy.
Morrone habla con THR sobre sus primeras lecturas de química con Keough, qué la atrajo del papel y qué aprendió sobre sí misma durante la producción.
¿Cuál fue tu proceso de audición para el papel?
Hice la escena de la lavandería para los directores de casting y luego regresé para una lectura de química. Me avisaron que Riley iba a estar leyendo química [with] a mí. Y yo estaba tan intimidado por ella porque la había visto en La experiencia de la novia y miel americana — Siempre pensé que era una gran actriz y tan genial y serena, elegante y poderosa. Preferiría haber leído con una persona al azar que con una de mis actrices favoritas. Fui por eso y pude estar con Riley, y ella simplemente me colmó de amor y me hizo sentir muy a gusto. Ella realmente tomó mi mano, y ese tipo de hermandad [and] el parentesco nos acompañó durante todo el proyecto.
¿Qué te llamó la atención de Camila específicamente que te hizo querer interpretarla?
Siempre me ha gustado interpretar el papel más llamativo, y pensé que había algo muy interesante en la mujer tranquila, apagada y secretamente poderosa. La mujer que está en primera línea no es la estrella de rock, está justo detrás de la estrella de rock y es tan poderosa como la persona que está al frente y al centro. Pensé que eso se hizo muy evidente a lo largo del libro, que empecé a comprender realmente cuán importante era este personaje en la narración y en el arco de toda la historia. También pensé, [because] tenemos edades similares y ambos estamos llegando a la mayoría de edad, [that] Realmente podría aprender mucho de una mujer que parece saber cómo manejar mejor su vida, dada la elección que quiere hacer. Pensé: «Probablemente pueda absorber tanto conocimiento y experiencia de vida de un personaje como este».
Y al principio, su relación con Billy es tan rosada y elegante, y luego, obviamente, eso se vuelve más tenso a medida que avanza el espectáculo. ¿Cómo llegaste a esa mentalidad, del punto A al B?
Es difícil porque muchas veces filmamos las cosas fuera de orden. Son Camila y Billy en un momento realmente feliz en su matrimonio, y luego son Camila y Billy en una mala racha. Siento que este programa es una representación tan precisa de cómo son las asociaciones, y cuán altas y bajas son, cuán calientes y frías son, cuán desordenadas son, cuán dolorosas son, cuán altas son las alturas, cuán bajos son los mínimos, y creo que realmente puedo identificarme con eso en ese sentido.
Nosotros, los espectadores, vemos mucho a través de los ojos de Camila, y sabemos que algo anda mal a través de sus expresiones faciales cuando la cámara está muy ajustada solo a su rostro. ¿Fue algo en lo que trabajaste conscientemente?
Ni siquiera me di cuenta hasta que lo dijiste, que la audiencia está siguiendo mi punto de vista durante mucho tiempo. Solo trabajo con entrenadores que exigen que tenga un monólogo interno y pensamientos internos, y supongo que eso es el resultado de lo que sea que estaba pensando en ese momento, de lo que estaba viendo. Hubo mucha actuación internalizada para este personaje porque en realidad no dice mucho, no es increíblemente conflictiva y está reprimiendo o procesando estos sentimientos en tiempo real. Eso fue realmente complicado con tan poco diálogo, poder tener todos esos sentimientos y todas esas emociones.
¿Cuál fue la escena más desafiante?
El episodio dos, cuando pillo a Billy con la groupie, fue muy duro. También es difícil porque tiene ocho o nueve meses de embarazo y ha seguido a este hombre por todo el país por sus sueños y por sus sueños y la vida que prometieron construir juntos, y todo cambió tan repentinamente. La parte más hermosa de esa escena es que ella dice: «Vine aquí por mí y tus acciones no me van a impedir vivir la vida que quiero». Y creo que esa es la fuerza y la columna vertebral de Camila, que todos estos elementos y piezas pueden ir y venir, pero al final del día ella sobrevivirá y luchará. Y si no hubiera un Billy, todavía estaría bien y encontraría su camino. Eso es lo que la convierte en una potencia.
¿Cómo te preparaste para el papel en términos del período en el que se estableció?
Fue realmente desalentador porque es una era muy conocida en la historia musical y Los Ángeles es un escenario tan icónico para esa época. Y es una era con la que todo el mundo está un poco familiarizado, la música de esa época era mundialmente conocida: definitivamente fue intimidante sumergirse en algo que se siente tan cercano a tanta gente. Traté de hacer mi tarea, como hago para cada proyecto, que es la historia, la historia de fondo, el tiempo, el lugar, el escenario, lo que está pasando en el mundo, cómo afecta el comportamiento de tu personaje. Pero el gran desafío para mí fue sacar a este personaje de la página del libro y hacerla realmente completa e interesante, porque creo que había una versión en la que este personaje podía fallar un poco. Esta historia se ha contado muchas veces, de la esposa de la víctima, y realmente creo que Camila Dunne es cualquier cosa menos la víctima.
Hablemos del episodio final y la revelación de lo que le pasó a Camila.
El episodio 10 fue emocionalmente agotador, ir a tantos lugares y tantas veces dentro de un episodio… Quiero decir, la cantidad de cosas que sucedieron en el episodio 10 y la cantidad de emotividad y traición y amor y confusión, y luego mirar hacia atrás su vida y luego le agregas la mortalidad… Prácticamente todos los rangos de emociones se ven afectados en el episodio 10. Para mí, siendo una mujer de 25 años, el concepto de mirar hacia atrás en mi vida fue realmente aterrador, y sigue siendo muy aterrador. Y me preguntaba, cuando estaba estudiando a Camila, cuál sería mi historia y cómo la volvería a contar dentro de 30 años, y de qué estaría orgullosa y qué desearía haber hecho diferente. Eso abre un auto-viaje terapéutico y melancólico. Es gracioso porque este personaje me trajo mucha autorreflexión, [which] Ni siquiera quise encontrar a propósito.
Antes mencionaste que sentías que podías aprender mucho de ella. ¿Qué llevarás de este rol a tus proyectos futuros?
Trabajar con tantos actores, y tan buenos actores, es una gran experiencia. Me siento mucho más cómodo en mi poder, en mi emocionalidad. Quizás eso era algo con lo que yo era un poco frágil y delicada antes. Y aprovechando mi ira. Este fue el primer proyecto en el que pude aprovecharlo un poco y usarlo como ejercicio. Y no sé, solo está la familiaridad, tanto tiempo pasado en el set. Crear algo que es desafiante pero que también te encanta solo te da otra capa de piel gruesa, para estar preparado para lo siguiente que te emocione y te vigorice. Absorbí todo con Margarita como una esponja, y ahora puedo tomar partes de esa experiencia y usarla en algún otro lugar de alguna manera.
¿Te entristeció despedirte del personaje cuando terminaste?
Me entristeció despedirme de este viaje y de esta experiencia que me había acompañado durante tres años. … Pero no creo que realmente deje un personaje atrás, porque para acceder a ese personaje, tuve que encontrarlo dentro de mí. Sé que siempre están ahí, y sé que siempre puedo reabrir eso y explorar esas heridas y lugares a los que fui. Nunca siento que pueda envolverlo y ponerlo en un estante. Siempre te acompaña.
Entrevista editada por su extensión y claridad.
Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de junio de la revista The Hollywood Reporter. Para recibir la revista, haga clic aquí para suscribirse.
