Farandulero
Kelly Reichardt y Michelle Williams se dedicaron a reflexionar libremente sobre el proceso de hacer arte y la colaboración, sobre los problemas de la película biográfica artística tradicional y sobre actuar con gatos y monos, en una amplia conferencia de prensa el sábado después del estreno mundial de su película en Cannes. película de competición apareciendo.
En la película, Williams interpreta a Lizzie, una escultora de Portland que se prepara nerviosamente para una exhibición mientras hace malabarismos con las distracciones de su familia y amigos. Hong Chau, John Magaro, Judd Hirsch, Maryann Plunkett y Andre 3000 coprotagonizan.
El embarazo avanzado de Williams requirió el uso de máscaras por parte de todos los periodistas presentes, pero la charla fue sorprendentemente informal e íntima, un reflejo quizás de la facilidad con la que Williams y Reichardt interactúan, después de haber realizado cuatro películas juntos.
reichardt dijo apareciendo Inicialmente comenzó como un proyecto biográfico sobre la artista canadiense Emily Carr, pero cambió después de visitar Vancouver. «Pensamos que Emily Carr era una artista realmente oscura y luego fuimos a Canadá y descubrimos que es como el Elvis de los pintores en Canadá», bromeó el director. Luego, el proyecto cambió para convertirse en un retrato de un artista verdaderamente desconocido, que trabajaba en el Oregon College of Art and Craft en Portland (que cerró en 2019).
“Queríamos hacer esto sobre un artista regional donde hay menos en juego, y se trata más del trabajo del día a día”, dijo Reichardt.
Jonathan Raymond, quien coescribió el apareciendo guion con Reichardt, señaló que la mayoría de las historias de artistas en películas tienden a centrarse “en la narrativa hacia el éxito o el fracaso, pero no es así como funciona el proceso de creación artística… haces arte por muchas razones diferentes. Esa historia de ascenso y caída es realmente una fantasía”.
En cambio, dijo Raymond, él y Reichardt querían incorporar el arte de Lizzie en el contexto de sus relaciones con las personas que la rodeaban.
“Todos tenemos familia, todos tenemos amigos [and] está la cuestión de cómo y por qué haces arte cuando mucha gente a tu alrededor está sufriendo”, señaló. “[But] el arte surge de esa lucha de estar en una vida con personas”.
Williams se encontró respondiendo algunas preguntas basadas en animales, incluida una centrada en su relación en pantalla con Ricky, un gato que tiene varios momentos de robo de escenas en apareciendo (Reichardt reveló que Ricky en realidad fue interpretado por dos actores felinos).
Una cosa acerca de trabajar con animales, señaló Williams, es que «no saben que hay una cámara en [so] siempre están en el momento y exigen lo mismo de ti. Realmente pueden hacerte lucir como un actor”.
Su interacción de actuación más impresionante con un no humano, dijo, fue con un primate.
“Una vez trabajé con un mono [on Oz the Great and Powerful] quien realmente me impresionó”, dijo Williams. “Este mono debería enseñar actuación. Habla de presencia.
Reichardt reveló que el arte que Lizzie hace en apareciendo provino de la artista con sede en Portland Cynthia Lahti y que otras dos artistas femeninas, Michelle Degrey y Jessica Jackson Hutchins, también contribuyeron con obras a la película.
El fuerte enfoque femenino en la película, un hilo común en gran parte del trabajo de Reichardt, solo se abordó brevemente en la conferencia de prensa cuando un reportero le preguntó a Reichardt, quien la semana pasada se convirtió en una de las primeras cineastas en recibir el aclamado Carrosse d’ de Cannes. O premio por el trabajo de su vida, cuánto ha cambiado para las mujeres directoras en el negocio.
“Bueno, obviamente no ha cambiado mucho, o no pondrías mi victoria en el contexto de que yo soy una mujer”, dijo Reichardt sin rodeos.
