Farandulero
La productora de actriz Cate Blanchett habló sobre cómo el recién anunciado Fondo de Cine de desplazamiento apoyará a los cineastas desplazados y aquellos que trabajan en historias sobre personas desplazadas en un panel celebrado en el Festival Internacional de Cine Rotterdam (IFFR) el sábado.
Blanchett apareció junto a los cineastas nominados al Oscar, incluidos Días perfectos Productor Koji Yanai, Para Sama Director Waad al-Kateab y Huir Director Jonas Rasmussen, así como la jefa del Fondo de Balsas Hubert Tamara Tatishvili.
«Creo que estamos lanzando este fondo en un momento realmente turbulento en que el público tiene hambre de consumir historias de muchas maneras diferentes», dijo Blanchett. «La industria, en muchos sentidos, está en la caída libre y esa es una oportunidad para reforzarse en algo más emocionante».
Al otorgar hasta cinco subvenciones de producción individuales de € 100,000 (aproximadamente US $ 104,200), se estableció el fondo de película de desplazamiento para defender y financiar el trabajo de los cineastas desplazados, o los cineastas con un historial probado en la creación de narraciones auténticas sobre las experiencias de las personas desplazadas.
Blanchett enfatizó cómo el Fondo abordará los proyectos con una mente abierta y dejará que las voces de los cineastas brillen.
“No tenemos que dar una conferencia a las personas porque las personas desplazadas con las que me senté no me han estado dando conferencias, han estado compartiendo puntos de la humanidad común. Eso siempre me ha sorprendido y me ha movido y realmente ha alterado la causa de mi vida ”, agregó Blanchett.
Blanchett encabezará el comité de selección para el Fondo, que también incluye al-Kateab, Rasmussen, Cynthia Erivo, Agnieszka Holland, Vanja Kaludjerctic, Aisha Khurram y Amin Nawabi, entre otros.
El director sirio Al-Kateab dijo: “Todos pueden ver a dónde va este mundo y definitivamente no está mejorando, por lo que necesitamos más historias, necesitamos más cordura, necesitamos más comprensión del otro. Creo que el primer desafío para mí fue que nadie quiere escuchar esto. La gente recibe muchas noticias sobre desplazamiento y refugiados. Ven esto en todas partes y lo último que quieren es ir a un cine y ver otra cosa.
“Para mí, fue casi una supervivencia para mí. Quería que la gente lo entendiera. Quería vivir. Quería aceptar lo que sucedió al contar esta historia, y cuando esta película salió, y la gente vino a verla, vi cómo esto realmente cambió las mentes y los pensamientos de las personas. Hizo que la historia de tanta gente como yo se sintiera más visible ”, agregó Al-Kateab.
Al-Kateab es actualmente una refugiada en el Reino Unido y actualmente está trabajando en un documental sobre la desaparición del padre de su amiga.
«Para ser honesto, cuando entras en esta industria, es muy desafiante», dijo Al-Kateab. “Es un desafío incluso cuando tienes fondos, cuando sabes de qué la historia, cuando esta historia es emotiva para ti e importante. Creo que este fondo realmente hará una gran diferencia para las personas cuyas historias nunca podrás escuchar sin esto «.
Rasmussen enfatizó cómo el Fondo mantendrá un enfoque amplio para tratar lo que las historias pueden contar como una obra de un cineasta desplazado o sobre personas desplazadas.
«Hacer estas historias de una manera en la que tienes todo el ser humano es crucial, y es por eso que este fondo es increíble, porque aquí damos voces a las personas que pueden contar su propia historia», dijo Rasmussen. “Ni siquiera creo que sea necesario que la experiencia de desplazamiento sea delantera y central. Podría ser solo un cineasta que tiene una historia que realmente quiere contar, y luego el telón de fondo de tener una experiencia de refugiados. Hacer que toda esta historia humana contada es crucial «.
Blanchett compartió que mirar Su casa Por Remi Weekes en Netflix fue una película sobre refugiados en la que se ha inspirado particularmente.
«Fue una de las películas de terror más aterradoras que tenía en su núcleo a esta pareja sudanesa que estaba siendo reasentada en el norte de Inglaterra y estaban siendo perseguidos por una especie de presencia de bruja», dijo Blanchett. “Me invitó a una inquietud cultural, pero a través de la lente del género de terror y fue tan memorable y absolutamente aterrador. No me enseñaron una lección sobre la cultura sudanesa, pero la cultura todavía estaba totalmente viva, y fui y lo exploré a las 4 de la mañana cuando no podía dormir. Separa las concepciones comunes de lo que es el desplazamiento «.
Días perfectos El productor Yanai, que tiene una amplia experiencia corporativa, más recientemente que también trabaja como oficial ejecutivo senior de Fast Retailing Group, compartió cómo la película nominada al Oscar creció de un proyecto de innovación de inodoro público en Tokio en 2018 llamado «The Tokyo Wathyo». Destacó cómo los grandes cineastas siempre pueden empujar mensajes sociales importantes de manera creativa a través del cine sin tener que ser demasiado didáctico.
«Mi hipótesis era que si tenemos baños famosos y creativos, todos lo usarán y lo mantendrán limpio, pero la realidad era diferente desafortunadamente, incluso en Japón», dijo Yanai. «Entonces solicité a Wim [Wenders] Que me gustaría decir: ‘Hola a todos, por favor, mantenga los baños lo más limpios posible’. Pero ese mensaje es demasiado simple y directo, así que quería que contara una historia de una manera más innovadora.
“Originalmente estaba planeando hacer un cortometraje, pero cuando Wim visitó Tokio, estaba tan inspirado por los inodoros que hizo el largometraje. Creo que los cineastas talentosos siempre pueden sentir la inspiración sobre un mensaje de ese momento creativo y hacer una película de gran calidad ”, agregó Yanai.
En el caso de la versión piloto del Fondo de la película de desplazamiento, los cineastas harán cortometrajes. Blanchett destacó la importancia de trabajar en el formato de cortometraje para los destinatarios del Fondo, especialmente dada la libertad creativa que ofrece.
«A menudo, un largometraje puede ser bastante conservador y formulado», dijo Blanchett. “Cuando comienzas a hablar sobre más dinero, entonces hay más presión sobre la película para que sea algo. Y a menudo, la estructura de tres actos, la temida estructura de tres actos, puede exprimir toda la creatividad, vitalidad, aventura y potencial innovador de una característica, mientras que muchos cineastas establecidos con los que he hablado, dicen Que un cortometraje es en realidad un lugar donde realmente pueden experimentar.
«Pueden arriesgarse, porque un miembro de la audiencia también está pensando: ‘Bueno, no necesariamente estás pidiendo mucho tiempo, así que estoy preparado para ir contigo en lugares que de otro modo no con un largometraje, «» Agregó Blanchett.
Tatishvili habló sobre la importancia de dar forma al fondo a través de esta versión piloto, antes de pasar a un fondo heredado a largo plazo que tendrá una aplicación abierta.
«Todos tenemos una misión clara: que este es un juego largo», dijo Tatishvili. «Pero para que eso se logre, pensamos que sería muy importante que reconozcamos al piloto y sepamos que esto es algo que estamos utilizando para involucrar a más socios y crear un plan heredado, con suerte con un proceso de selección y aplicación abierta . «
