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Música

Cerebro exprimido

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Cerebro exprimido

independiente (etiqueta)

27 de agosto de 2021 (liberado)

13 h

El artista Sébastien Laloue, el cerebro francés de Brainsqueezed que se ha establecido en Australia, tiene una amplia paleta de colores. El hard rock de los 70, el pop de los 80 y la alternativa de los 90 tienen un lugar bajo su ecléctico paraguas. Las canciones de su segundo larga duración son maravillosamente variadas gracias a un elenco diverso de músicos y las propias inclinaciones musicales de Laloue. Una influencia innegable es ese clásico de todos los clásicos, Dark Side of the Moon. El amor de Laloue por el disco está en plena exhibición con vocalistas, sintetizadores y saxofón, todos emulando el enigmático sonido jazz-rock del legendario álbum en diferentes puntos. Dark Side es casi un género en sí mismo y Laloue parece ser un practicante descarado del oficio.

El disco comienza con la vibra pop-rock de los 80 de ‘More’. El vocalista principal de Laloue en su elenco rotativo, Marcello Vieira, adopta una entrega pop entrecortada al estilo de George Michael sobre el verso casualmente elevado. Una armónica juguetona baila a lo largo del ritmo alegre y despreocupado. El sencillo principal ‘Fears in the Night’ vincula los miedos de la niñez con las aprensiones con las que debemos vivir a lo largo de nuestras vidas. La pista se expande y ocupa un espacio de aspiraciones casi como grandes proyectos como ‘We Are the World’. Los guiños a Dark Side comienzan con las voces femeninas en la cima de la pista que descienden de la gimnasia vocal de Clare Torry en ‘Great Gig in the Sky’. Esto conduce directamente al sintetizador monofónico gorjeante de ‘I Will Walk … Again’. La percusión filtrada batiendo revolotea mientras Vieira lidera una cruzada persistente para recuperarse. Finalmente, llega un codificador de voz para unir los dominios de lo orgánico y lo digital. Un clavecín cansado nos toca.

‘Run’ comienza con mucha influencia del piano eléctrico y un estilo confesional brutalmente honesto del trip-hop de los 90, evolucionando hacia una balada melancólica. La vocalista de segundo timbre Audrey Karrasch toca las fibras del corazón sobre una estructura de acordes típica que casi se vuelve pop-country al final. Los versos al estilo Broadway de ‘It Tears Me Apart’ están cortados con electrónica de club en una fusión que funciona sorprendentemente bien. Vieira vuelve a estirar su rango vocal en esta obra maestra.

Laloue y compañía rinde homenaje directo a The Pink Floyds con el tributo ‘Dawn (Song for Richard Wright)’, la heroica guitarra y el coro angelical de acompañamiento son refracciones sonoras del clásico de Floyd ‘Us and Them’. En ‘Taking Lives’ aparece una fuerte arrogancia alternativa con la guitarra de Laloue encontrando acordes más oscuros y la voz de Vieira pasando del pop croon al power metal. Como Freddy Mercury en los momentos más oscuros y peligrosos de Queen. ‘Give Up the Fight’ adquiere un tono góspel para la penúltima declaración del álbum, una historia retorcida de nuestros ángeles y demonios.

Para el final, ‘Black Summer 2019-2020’ nos lleva a un tiempo antes de que COVID-19 devastara el mundo cuando el ahora hogar de Laloue, Australia, se vio envuelto en furiosos incendios forestales. Es posible que el volumen de noticias se haya silenciado en todo el mundo cuando se produjo la pandemia, pero para Australia, los efectos aún persistieron. El resumen de un presentador de noticias es superado por el blues pantanoso de la banda, similar al Deep Purple. Hugo Lee desata un poderoso solo de saxofón sobre la expresión musical de frustración, miedo e impotencia del grupo. La épica de más de 8 minutos crepita y chisporrotea con energía ansiosa. Las cuerdas, el órgano y la guitarra ruidosa se combinan para crear el telón conmovedor del álbum.

No soy un robot es un viaje cálido y emocional a través de una variedad de miedos y triunfos. Laloue cambia de tema con gran facilidad y sus altos conductores de guitarra unen el álbum en una sola pieza fluida. Aunque la influencia de Pink Floyd es omnipresente en todo el álbum, nunca se siente artificial. Esta es la música que ha descendido de una de las mejores piezas musicales de nuestras vidas.

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