El hecho de que Ariana Grande y Cynthia Erivo cantaran en vivo en Jon M. Chu’s Malvado ha cautivado a los fans (sí, Erivo cantó mientras zumbaba en el aire durante “Defying Gravity” y Grande no dependió de grabaciones previas mientras se balanceaba en un candelabro durante “Popular”).
Pero permitir que los dos protagonistas de la película salieran adelante, en los que Chu y los actores insistieron para capturar el espíritu del musical de Broadway, requirió un esfuerzo. Los equipos de sonido tuvieron que trabajar con los coreógrafos, diseñadores de producción, departamento de vestuario y equipos de especialistas, entre otros, para asegurarse de que los micrófonos no captaran ningún ruido que pudiera impedir una grabación clara de las voces.
“Desde el primer momento en que Jon y yo nos conocimos por Zoom, dijo: ‘Realmente siento que tenemos que salir en vivo, pero estoy preocupado: tengo tres cámaras en grúas, algunos de los decorados tienen 50 pies de altura. ¿Es posible?’ ”, cuenta el mezclador de sonido Simon Hayes. THR. “Dije: ‘Podemos empezar a funcionar si le pides a todo el equipo que apoye el proceso en vivo’. »
Y eso es lo que sucedió: se silenciaron las grúas y los cables, se minimizó el paso de los bailarines, se colocaron correctamente los micrófonos (y se retiraron en el momento de la publicación) en los vestidos y se colocaron generadores lejos del set para que el zumbido no fuera captado por los micrófonos.
Eso no quiere decir que no se utilizaran registros previos. De hecho, se usaron en tomas más amplias donde la cámara no estaba enfocada en las bocas de Grande y Erivo. Esto permitió a los artistas guardar sus voces para los primeros planos. Las grabaciones previas también fueron esenciales para los bailarines durante los ensayos (el coreógrafo Chris Scott comenzó las prácticas cinco meses antes de que comenzara el rodaje) y para ayudar a los bailarines a dar en el blanco durante el rodaje. También sirvieron como respaldo en caso de que Grande o Erivo enfermaran. Pero “las pregrabaciones siempre [stayed] en nuestro bolsillo trasero”, dice Hayes. “Quedó claro, y esto no debería sorprender, que [the actors] Tienen una resistencia vocal increíble y pueden cantar en vivo todo el día, 10 horas, y no desgastar su voz”.
Grande, quien interpreta a Galinda/Glinda en la película, tenía dos micrófonos personales en todo momento, uno a su derecha y otro a su izquierda (debido a los vestidos escotados de Glinda). Los dos micrófonos permitieron al equipo grabar su voz en cualquier dirección que girara su cabeza, y si uno captaba el susurro de la tela, habría una pista de respaldo. Además, había dos operadores de boom capturando el sonido. Los micrófonos de la ropa fueron editados en la publicación por el supervisor de efectos visuales Pablo Helman. «La eliminación de VFX de un micrófono tiene una penalización financiera, pero también la tiene volver a grabar una voz», dice Hayes. «Todo nuestro modus operandi es: si vamos a gastar algo de dinero, gastémoslo en apoyar la actuación original».
Durante la presentación en vivo de “Popular” de Grande, el equipo de efectos especiales se escondió dentro de los armarios y cajones para abrirlos y cerrarlos manualmente, y se engrasaron las bisagras para minimizar el ruido. De manera similar, durante la interpretación de Erivo de “Defying Gravity”, muchos sonidos, incluido el viento, tuvieron que ser controlados para que no interfirieran con su voz en vivo. «Cynthia insistió en que iba a cantar en vivo, así que tuvimos que hacer esta escena lo más silenciosa posible, pero también tenía que haber mucho viento», dice Hayes. Los equipos de sonido y efectos especiales trabajaron juntos para idear un “viento silencioso”, bombeando aire desde máquinas de viento fuera del escenario de sonido a través de agujeros en las paredes del set, con los técnicos apuntando con tubos de plástico flexibles a Erivo mientras ella volaba por el aire.
Durante la secuencia inicial de la película, “Nadie llora a los malvados”, Hayes pidió algo “sin precedentes”: que los generadores se colocaran a 100 metros de la pared del plató para que el zumbido no se escuchara en las grabaciones en vivo. (Los decorados eran tan grandes como cuatro campos de fútbol, por lo que la producción tuvo que pagar dinero adicional por los aparejos y cables adicionales, dice Hayes).
Los miembros del equipo usaron auriculares para que todos, desde la iluminación hasta los operadores de cámara, pudieran escuchar sus señales sin impedir la grabación en vivo. Y se agregaron sonidos de la naturaleza, como el canto de los pájaros y el susurro del viento.
Erivo y Grande incluso pidieron cambiar el ritmo de algunas canciones. Para “I’m Not That Girl”, por ejemplo, Erivo quería jugar con el tempo, por lo que un teclista en vivo conectado a su monitor interno acompañó a la cantante en lugar de guiarla. Luego se mezcló con la pista pregrabada, lo que permitió a los actores encontrar “el mejor equilibrio entre respetar el ritmo y el tempo del espectáculo”, dice Hayes, “pero dándoles la libertad de expresarse emocionalmente”.
Para ver más detrás de escena, vea cómo se reproduce el sonido en Malvado fue creado, mira el clip exclusivo a continuación.
Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de enero de la revista The Hollywood Reporter. Para recibir la revista, haga clic aquí para suscribirse.