Cuando la diseñadora de maquillaje Miho Suzuki comenzó a trabajar en Lessons in Chemistry, decidió que el maquillaje necesitaba seguir el arco argumental de Elizabeth Zott (Brie Larson). “Al principio, no podía darse el lujo de arreglarse con mucho maquillaje, peinado y ropa elegante, porque estaba muy concentrada en sus estudios y experimentos”, dice. «También quería contrastarla con la otra mujer que la rodeaba, así que no me maquillé mucho». En cambio, la atención se centró en presentar la «belleza de la piel real», incluidas las pecas de Larson, a las que Suzuki dice que en realidad añadió más. «La hacía parecer muy fresca y, en cierto modo, inocente».
Cuando Zott fue invitada por primera vez a presentar el programa de televisión, un diseñador de maquillaje del estudio de televisión estaría a cargo de su maquillaje, lo que le dio a Suzuki la idea de ir a lo grande de una manera divertida. “Cuando ella tuvo un poco de dinero, comencé a hacer un poco de base y un poco en los labios, pero aún no es mucho hasta que la invitaron a presentar un programa de televisión y se vio obligada a convertirse en otra persona”. ella dice. “Es una de las escenas más rápidas que hicimos y ella se ve muy incómoda. Tenía sombra de ojos azul y pestañas grandes con lápiz labial rosa”.
Mientras ella rápidamente comienza a tomar el control de Cena a las seisZott también simplifica su maquillaje para darle un aspecto más sofisticado. “En mi mente, me inspiré en Grace Kelly”, dice Suzuki. “Ya no usa gafas y tiene un corte más simple en el ojo. Ella usaría esta base mate sedosa con más gradación con grises, y luego [for the lipstick] Encontré este color burdeos realmente hermoso con morado, pero no es demasiado oscuro. Ese terminó siendo su color principal, que contrastaba con su hermosa piel clara”.
Una decisión importante para Suzuki fue asegurarse de que Zott tuviera una apariencia sofisticada y al mismo tiempo se diferenciara de las tendencias de maquillaje populares de la época. «Cuando miras la publicidad de aquel entonces, así era como la gente quería que se vieran las mujeres», dice. “Esta fue otra señal de que Isabel no quería ser esa persona ‘creada’. Ella tiene que decir lo que quiere decir y hacer lo que cree y lo que es correcto para las personas que la rodean, y quería mostrar eso con su elección en el cambio de maquillaje”.