Dentro de la fiesta de lanzamiento de Starry LA de Givenchy con Lukas Gage, Mason Gooding, Madelaine Petsch y más

Es casi inconcebible que Givenchy, una maison históricamente tan importante para forjar un vínculo entre la alta costura y Hollywood, nunca haya tenido una presencia minorista en Los Ángeles hasta ahora.

hubert de GivenchyLa sociedad de Audrey Hepburn con Audrey Hepburn en los años 50 y 60, y su decisión de usar sus diseños casi exclusivamente en los premios Oscar y en la pantalla en Sabrina, Desayuno en Tiffany’s y tantas otras películas perdurables, llevaron la moda francesa al público estadounidense. Y continúa resonando en los contratos de celebridades de marcas de lujo que dan forma a ambas industrias en la actualidad. (Aunque Givenchy y Hepburn nunca tuvieron un contrato, y ella pagó todos sus vestidos).

Givenchy ha tenido varios directores creativos, todos los cuales han estado estrechamente vinculados a Hollywood, desde Riccardo Tisci haciendo innovadores vestidos de alfombra roja para Cate Blanchett y atuendos para el escenario de Madonna, hasta Clare Waight Keller diseñando el vestido de novia de Meghan Markle.

El director creativo actual, Matthew M. Williams, es un producto de Hollywood, ganando experiencia junto a Kanye West y Lady Gaga, y en los últimos meses sus diseños de Givenchy han ganado más atención en la alfombra roja y el escenario. Creó un diseño personalizado para Beyoncé Gira mundial del renacimiento y vistió a Robert Downey Jr. con un esmoquin genial para el Oppenheimer estreno mundial.

Aunque Williams no pudo unirse a las festividades de Los Ángeles debido a un compromiso personal, la marca celebró su llegada a Rodeo Drive con dos noches de fiestas, la primera el miércoles en la tienda efímera de 6500 pies cuadrados, que estará abierta hasta que se complete la tienda permanente al final de la calle el próximo año.

El impresionante espacio, anteriormente un G-Star Raw, combina el diseño industrial y californiano con techos altos, estructuras de metal y luz natural que entra a raudales. El diseño está en consonancia con la visión de la marca Williams de mezclar la elegancia francesa y el skate SoCal y la calle, representada en las populares camisetas cortadas y en capas para hombres, blazers con detalle de candado y pantalones de traje de lana con las rodillas rotas, así como en jeans extragrandes para mujeres, suéteres recortados de jacquard de color caramelo y botas de vaquero Shark Lock a la venta en el interior.

“Es un gran hito para Givenchy”, dijo el presidente y director ejecutivo de Givenchy, Renaud de Lesquen, al ver la tienda por primera vez y pronosticar que será una de las puertas principales de la marca. “Es una comunidad importante no solo para los EE. UU. sino también para el mundo, porque California y Hollywood están inspirando mucha cultura y moda. Y para nosotros se remonta a años atrás, a los años 50 con la historia de amor de Hubert con Hollywood. Él fue el primero. Y Givenchy siempre ha sido una de las maisons francesas más amigables con los estadounidenses”.

Givenchy ha tenido una tienda en South Coast Plaza, pero ¿por qué se demoró tanto en Los Ángeles?

“Si retrocedemos, la red de Givenchy en Estados Unidos siempre ha sido muy pequeña porque trabajábamos con nuestros minoristas Saks, Neiman Marcus y Nordström durante muchos años, y no tenía tantas tiendas independientes”, dijo. “Pero el negocio se está duplicando en los EE. UU. año tras año; está creciendo muy rápido, por lo que queremos invertir en este mercado. Estamos acelerando”.

En noviembre, Givenchy abrió en Filadelfia y Atlanta; Short Hills, Nueva Jersey y Dallas están en el horizonte, junto con la tienda permanente en Rodeo Drive y la reubicación de la tienda de Madison Avenue en Nueva York, dijo, sin descartar un desfile en Estados Unidos.

“El último desfile estadounidense de Givenchy fue en 2015 en Nueva York, y es más que hora de volver”.

La escena de las fiestas de Los Ángeles ha estado relativamente tranquila desde el inicio de la doble huelga de Hollywood, pero Givenchy se unió a Culto revista para traer algo de acción el jueves por la noche.

Y una razón para vestirse de nuevo.

“Honestamente, hace tanto calor que pensé en no usar los pantalones debajo de la falda, pero luego las capas eran tan importantes para mí que pensé: ‘Tengo que comprometerme y si sudo, sudo’”, dijo la modelo Salem Mitchell con una sonrisa de su conjunto de Givenchy.

El sol ha estado ardiendo en Los Ángeles, como en casi todas partes.

Es un nuevo look para ella, continuó. “No es lo que suelo usar. Me siento mucho mayor. Acabo de cumplir 25. Me siento sexy y elegante. Me siento como un adulto de verdad”, sonrió. “Mi corteza prefrontal está conectada ahora. Es lo que hay en tu cerebro que te ayuda a tomar mejores decisiones”.

Saludos a eso.

Momentos después, Jessie Andrews, vista en Euforiallamó la atención cuando entró con un vestido negro escotado, adornado con el logotipo plateado de Givenchy deslumbrante.

«Te ves increíble,» Su Señoría le dijo el actor Hunter Doohan. «¡Mírate! ¡Me encanta ese vestido!”

“Hace algo de ruido”, dijo, moviéndose de un lado a otro.

Había un ambiente relajado en el evento del cóctel, que se llevó a cabo dentro de The Goldwyn House, una residencia histórica llena de arte en la base de Hollywood Hills. La galería conceptual está comisariada por The Future Perfect, una plataforma de diseño contemporáneo coleccionable fundada por David Alhadeff. DJ Ross tocó melodías mientras los invitados comían bocadillos del chef Antoine Villard: rollos de ratatouille, pissaladière de cebolla, choux Tropézienne y tartaletas de higo. Los creativos emergentes con sede en París We Are Ona produjeron el evento.

«Es una mezcla maravillosa de personas de varios medios creativos», dijo el estilista y codirector de moda de Culto Kate Foley, copresentadora de la velada junto a Lesquen.

La multitud incluía al artista Nikolai Haas y su esposa Djuna Bel; la diseñadora de interiores Brigette Romanek; la estrella de TikTok Jack Wright; la bailarina y actriz Maddie Ziegler; la estilista Elizabeth Stewart y algunos actores jóvenes que se mezclan entre sí, incluidos Lukas Gage, Madelaine Petsch y Ella Purnell.

“Si escribes, me encanta leer, me encanta dar notas”, le dijo el actor Mason Gooding, hijo de Cuba Gooding Jr., a Young Mazino, la estrella revelación de Carne de res, mientras conversaban sobre lo que habían estado haciendo. Con la huelga, tienen más tiempo libre.

“Obviamente, las cosas aún se mantienen”, dijo Foley sobre el efecto de la huelga en los eventos. “Algunas cosas que estaban en el cronograma no están en el cronograma o tal vez se reprogramaron, no sé. Pero tiene mucho sentido, la huelga. Tiene que suceder. Lo resolveremos.»

“Es muy reciente, así que tenemos que seguir monitoreándolo”, dijo Lesquen. “No me preocupa nada, he aprendido en los últimos años a ser muy flexible, así que listo Cuando no puedes controlar las cosas, tienes que adaptarte. Veamos cuánto tiempo va a durar; no lo sabemos.

Sin embargo, la alfombra roja es un engranaje esencial en la maquinaria de la moda, y todos los ojos están puestos en el Festival de Cine de Venecia y, si continúa, en cómo se verá.

“Es una parte importante de la magia y la industria, así que espero que no dure mucho”, dijo el ejecutivo sobre la alfombra roja. Pero la gente sigue comprando, al menos.

“Una celebridad importante vino de compras de la industria del cine”, dijo sobre las nuevas excavaciones de Rodeo Drive. «Todos han estado esperando… Debería ser un cambio de juego».

Esta historia apareció originalmente en Día Mundial del Agua.