Después de los Premios César 2020, cinco mujeres se están posicionando para forzar el cambio en la industria francesa — Deadline Disruptors

En 2021, el festival de cine de Cannes programó películas de un número sin precedentes de mujeres y personas de color, más que en cualquier otro año. La directora Julia Ducournau ganó la Palma de Oro por su película titán, convirtiéndose en la segunda mujer en hacerlo. Esta victoria le dio a la gente la esperanza de que tal vez el cambio provenía del festival blanco dominado por hombres.

Pero con la revelación inicial de la alineación de Cannes el mes pasado, parecía que las cosas habían vuelto a ser como solían ser, con las mujeres y el contenido de POC excluidos en gran medida. Las adiciones posteriores a la lista incluyeron cinco películas dirigidas o codirigidas por mujeres en Competición por primera vez. ¿Pero es suficiente? El cambio está ocurriendo lentamente, pero los años de exclusión han resultado perjudiciales para muchos cineastas que viven en los márgenes, y pocas voces establecidas parecían dispuestas a alzar la voz. Eso es hasta que una nueva ola de mujeres decidió enfrentar el problema de frente.

La dificultad de llamar la atención sobre los problemas de subrepresentación radica, en parte, en la legislación francesa. La Commission nationale de l’informatique et des libertés (la agencia francesa de protección de datos) prohibió la recopilación de datos personales y estadísticas que muestren el desglose de los orígenes raciales y étnicos, el estado de salud, la orientación sexual y la religión. Dado que los números no existen, no hay evidencia documentada que aborde las carencias de la industria cinematográfica y televisiva francesa. Pero el hecho de que los números no estén allí no significa que el problema esté pasando desapercibido, y las voces que piden un cambio son cada vez más fuertes. Uniéndose a la clase de disruptores de Deadline este año, las directoras Céline Sciamma y Amandine Gay, y las actrices Aïssa Maïga, Adèle Haenel y Nadège Beausson-Diagne representan la vanguardia de la lucha, usando sus palabras, contenido y activismo para desafiar el status quo y cuestionar lo obsoleto. puntos de vista de una industria blanca dominada por hombres. Así es como lo han hecho.

AMANDINAS GAY

La directora, activista y académica queer Amandine Gay rechaza continuamente la noción de universalismo con sus palabras y contenido. Su largometraje, un documental titulado Hablar alto (Ouvrir la voix), pone la vida de las mujeres negras que viven en Francia al frente y en el centro, brindando un retrato íntimo y un análisis veraz de lo que significa ser negro y ser una mujer que vive en Francia y Bélgica.

La película suscitó conversaciones sobre raza y género, lo que puso en primer plano el tema tabú de la interseccionalidad. Pero debido a que su película mostró que Francia no era la utopía racial que muchos quieren creer que es, Gay tuvo que autoproducirse y autodistribuirse. En 2017, la película se estrenó en los cines de Francia, Bélgica, Suiza y Canadá. Muchos la acusaron de promover la división entre la sociedad francesa, pero el New Yorker elogió la película como “una película vital en sí misma y un kit virtual para la inspiración de otros cineastas; es una apertura de voces y de caminos”.

Su segundo documental, Una historia propia está a punto de abrir una discusión completamente nueva sobre la adopción y los adoptados, ya que la película narra cinco adoptados transraciales y transnacionales y sus experiencias.

ADÈLE HAENEL

En noviembre de 2019, la actriz francesa Adèle Haenel acusó al director Christophe Ruggia de abuso sexual y de intentar acicalarla cuando tenía entre 12 y 15 años. Todavía es poco común hablar entre las mujeres en cualquier industria, pero ella fue una de las primeras en hablar públicamente. sobre los abusos en la industria del entretenimiento del país, dos años después de que el movimiento #MeToo creado por la activista negra Tarana Burke se puso en marcha. La denuncia de Haenel impulsó a otras mujeres a presentar sus historias de abuso también.

Ahora, es una de las actrices jóvenes más elogiadas de Francia, habiendo sido nominada a siete César a la edad de 30 años y ganando dos. Fue nominada a otro César por su papel en Retrato de una dama en llamas. Encabezó la huelga en los Premios César ese año cuando Roman Polanski recibió el premio al mejor director, y gritó “¡La honte! [The shame!]” mientras ella se iba.

La actriz encendió una llama feminista entre las mujeres de Francia que continúan exigiendo cambios del gobierno en la forma en que maneja el abuso y el acoso. Haenel siempre está al frente de estas marchas, muy consciente del poder que le da su plataforma para discutir estos temas en voz alta.

AÏSSA MAÏGA

La actriz, directora y productora Aïssa Maïga hizo su debut actoral en la película de 1997, Saraka Bo. Desde entonces, ha interpretado una amplia gama de papeles y cada actuación se ejecuta con valentía, sinceridad y confianza. Sin embargo, en sus años de profesión había notado un patrón de comportamiento racista en la industria cinematográfica francesa que no podía ignorar.

Fue una de las participantes en la protesta escenificada contra el racismo en la industria cinematográfica francesa que tuvo lugar en el Festival de Cine de Cannes de 2018. La actriz unió sus brazos con otras 15 actrices francesas negras mientras caminaban por la alfombra roja hacia los escalones del icónico Palais des Festivals. Su gran momento Disruptor llegó en un acto de desafío en el escenario de los premios César 2020. Frente a una audiencia mayoritariamente blanca, Maïga habló sobre el trato discriminatorio de los actores de color y cómo los roles estereotipados de los actores negros continúan dominando las opciones de reparto. “Sobrevivimos al blanqueo, la cara negra, toneladas de roles de comerciantes, amas de casa con acento bwana; sobrevivimos a los papeles de terroristas, a todos los papeles de chicas hipersexualizadas, pero no vamos a dejar en paz al cine francés”, dijo. El discurso dejó a la audiencia atónita en silencio.

¿Hizo enojar a alguna gente? Sí. ¿Eso la detuvo de alguna manera? Maïga ha cumplido su palabra, dándose cuenta de que debe ser el cambio, y ahora la actriz crea el contenido que quiere ver. Con su largometraje documental, Mirada negraMaïga brindó una plataforma a las actrices negras de todo el mundo para transmitir sus historias de racismo, sexismo y colorismo en la industria.

CÉLINE SCIAMMA

La escritora y directora Céline Sciamma inició un movimiento, sin querer. su película Retrato de una dama en llamas trajo de vuelta la discusión sobre la mirada femenina y cómo había sido explorada por una historia cinematográfica dominada por hombres. La película inspiró a una generación de mujeres jóvenes que levantan carteles en las marchas feministas francesas que dicen: «Somos las chicas en llamas». Como lesbiana abierta, Sciamma nunca ha tenido miedo de criticar el estado actual del cine y la televisión franceses, reconociendo que es muy blanco, masculino y burgués.

Es por eso que Sciamma, junto con otras, incluidas las actrices Léa Seydoux y Lily Rose Depp, respaldaron la campaña 50/50, cuyo objetivo es lograr la paridad de género en la industria. Esto ha provocado que muchos tradicionalistas de la industria desvíen sus logros. Esto fue evidente cuando le contó a The Guardian cómo reaccionó la prensa francesa ante Retrato. “En Francia, la película no les parece buena”, dice Sciamma con naturalidad. “[They think] le falta carne, no es erótico. Parece que hay algunas cosas que no pueden recibir”.

Su desprecio por el status quo llegó a un punto crítico en los Premios Cèsar 2020 en los que Roman Polanski, quien había sido condenado por abuso sexual en los Estados Unidos en la década de 1970, ganó el premio Cèsar al mejor director.

Dejó la ceremonia en señal de protesta con los actores Adèle Haenel, Noèmie Merlant, Aïssa Maïga y otros. Validó todo lo que había estado diciendo sobre el deseo de la industria de mantener la cabeza bajo tierra. Pero ahora está fuera para que el mundo lo vea. Si bien el cambio se está produciendo lentamente en Francia, ninguno de los detractores le ha impedido poner los ideales y las mujeres queer al frente de las historias que elige contar.

NADÈGE BEAUSSON-DIAGNE

La actriz, cantante y poeta nacida en París, Nadège Beausson-Diagne, ha sido una ruidosa y orgullosa activista dentro de la industria cinematográfica y televisiva francesa. Estuvo presente en el Festival de Cine de Cannes en 2018, caminando de la mano de otras actrices negras para protestar por la subrepresentación de las mujeres negras y mestizas y los clichés a los que están sujetas. A lo largo de su carrera, ha escuchado varios comentarios contra los negros que se refieren a su color de piel y su lenguaje, llamándola demasiado negra o no lo suficientemente negra.

Junto con Adèle Haenel, en 2019 también habló sobre sus experiencias con el abuso sexual y la agresión sexual. Nadège publicó en su cuenta de Instagram sobre sus experiencias diciendo: “Yo también fui víctima de acoso sexual y agresión sexual en dos sesiones en África. Fue hace mucho tiempo. El dolor fue tragado. Hoy, estoy listo para hablar para ayudar a liberar esa palabra y recuperar mi vida”.

La actriz ha convertido su dolor en actos de resistencia al denunciar públicamente los problemas de raza y sexo. Al compartir su historia y poner los pies en el pavimento para luchar por los derechos de las mujeres, se une a Céline Sciamma, Aïssa Maïga, Adèle Haenel, Amandine Gay y otras personas decididas a hacer de la industria francesa un lugar mejor.