Destry Allyn Spielberg habla del debut cinematográfico ‘Por favor, no alimentes a los niños’, por qué Hollywood debería elegir caras nuevas y los próximos pasos: «Quiero empezar una carrera; estoy harto de ver películas que carecen de talento joven»

Mientras establece su carrera como cineasta, Destry Allyn Spielberg está lista para revolucionar el sistema de Hollywood. Habiendo estado intrigada durante mucho tiempo por el elevado espacio del género, está lista para lanzar su primer largometraje. Por favor no alimentes a los niños en el Festival Internacional de Cine de Sitges el viernes.

El proyecto, que está liderado por Abadía de Downton’s Michelle Dockery y Breaking BadGiancarlo Esposito, de Giancarlo Esposito, sigue a una pandilla de huérfanos que viajan al sur en busca de una nueva vida después de que un brote viral diezme a la población adulta de la nación, solo para encontrarse a merced de una mujer psicótica que esconde un secreto peligroso. .

A la hora de elegir el casting para este grupo de jóvenes, Spielberg trabajó con la reconocida directora de casting Anne McCarthy (el conjuro) con el objetivo de encontrar actores frescos y jóvenes para el conjunto.

«Mi objetivo era traer tantas caras nuevas como fuera posible; ese es mi objetivo como directora en el futuro», dice. “Quiero empezar una carrera; estoy harto de ver películas en las que faltan talentos jóvenes. Hay tantos actores jóvenes y talentosos que no se ven. Creo que todo el sistema es una mierda y no entiendo por qué la industria es tan excluyente. Es una tontería”.

Zoe Colletti (Sólo asesinatos en el edificio), Dean Scott Vázquez (Transformers: El ascenso de las bestias), Vernon Davis (Carruaje), Emma Meisel (Historia de terror americana: 1984), andrew liner (Academia de vampiros), Aliá de Reagan (corazón de hierro) y Joshuah Melnick (santo x) completan el reparto del proyecto independiente de bajo presupuesto, producido por Jason Dubin y su Perry Street Films, Josh Kesselman, Michael Hagerty, Bill Kenwright y Daniel Ryniker. Altitude se encarga de las ventas internacionales del título, y WME Independent representa los derechos norteamericanos.

«Teníamos una película perfecta para un reparto con caras nuevas, así que estábamos ansiosos por conseguir tantas como pudiéramos», dice. «Tuve mucha suerte de haber encontrado este yeso».

Trabajar con Dockery también fue una experiencia positiva para el director: «Michelle era muy humilde y estaba dispuesta a probar cosas diferentes; te respalda y realmente tiene voz en la industria cuando se trata de apoyar a las mujeres».

Luchando contra el espacio independiente

Cuando Spielberg leyó por primera vez el guión de Paul Bertino para Por favor no alimentes a los niñossabía que el proyecto sería perfecto para su debut como directora. Venía de ganar el premio al Mejor Thriller en el Festival de Cine de Mujeres de la Ciudad de los Ángeles en 2022 por su cortometraje. Déjame ir por el camino correcto y había firmado recientemente con WME cuando le presentaron Por favor no alimentes a los niños.

El floreciente director, cuyo padre es El hombre de fábula Originalmente se esperaba que el director Steven Spielberg hiciera su debut con el guión de la Lista Negra 2021 de Ryan Hooper. Cuatro asesinos (y un funeral)un proyecto al que ya no está vinculada, pero terminó sintiéndose atraída por hacer algo más en el espacio del género.

«Fue la lectura más rápida de todos los guiones que había visto y fue muy fascinante y me hizo pasar páginas muy bien», dice sobre Por favor no alimentes a los niños. “Simplemente tuve el presentimiento de que este era el correcto. El nombre del guión me llamó la atención y el hecho de que un título pudiera hacerme querer leer algo fue simplemente genial”.

Y añade: “Realmente disfruté de las películas psicológicas mientras crecía y esta película es más un thriller psicológico que un horror. es como Los Goonies cumple Hijos de los hombres.”

Cada película independiente está llena de desafíos y Por favor no alimentes a los niños no fue la excepción. La película de bajo presupuesto sufrió algunos contratiempos en el financiamiento que finalmente significaron que el proyecto se retrasó de abril de 2023 a octubre y noviembre de 2023, justo en medio de las huelgas duales de escritores y actores. Afortunadamente, al proyecto se le concedió una exención para filmar y finalmente finalizó el rodaje durante 18 días en Santa Fe, Nuevo México. Fue una experiencia, dice Spielberg, que la hizo querer trabajar en el espacio independiente.

«Fue una película muy desafiante de hacer, pero fue una experiencia que casi me hizo no querer abandonar el espacio del género independiente porque me gustaba el desafío», dice Spielberg. «La sensación de haberlo logrado es muy buena y cuando la gente cree en ti y conoces a personas con las que esperas querer trabajar para siempre, es increíble».

Ella continúa: “Tuvo muchos altibajos. Creo que tuve una parte de cada desafío que conlleva hacer una película independiente, y mucho menos una película, todo en uno. Y estoy realmente agradecido por ello porque si este hubiera sido un proceso fluido (que, por cierto, ninguna película lo es, todas son desafiantes), no estaría preparado para la siguiente”.

Trabajar durante las huelgas fue, admite, una experiencia “muy emotiva” para el elenco y el equipo en el set. «Nos unió e hizo que el ambiente de trabajo fuera saludable y divertido, y sentimos que estábamos todos juntos en esto», dice. “No había lugar para culpar a nadie por esto o aquello. Eso era algo muy importante para mí: el set tenía que ser no tóxico”.

Dirigir pasos

Spielberg, que tiene experiencia en fotografía, había trabajado anteriormente como actriz en películas como Pizza de regaliz y un episodio de la miniserie Sé que esto es ciertopero cuando dirigió su cortometraje, rápidamente se dio cuenta de que quería dedicarse a la dirección en lugar de actuar.

«Tenía más sentido para mi cerebro y para la forma en que imagino visualmente las cosas con colores y escenografía», dice. “Me encantó ser un poco más creativo con las tomas y creo que cuando entras en el espacio del género, obtienes más de eso. Cuando estás en el espacio del drama, es un poco más equilibrado y mucho más feng shui”.

Cuando era niña, recuerda haber escuchado CineMagic de SirusXM con su padre, una estación ahora desaparecida que reproducía bandas sonoras de películas, música original y diálogos de bandas sonoras de películas. Fue en esa emisora ​​donde le empezó a gustar la que se convertiría en su película favorita. el resplandor.

“Un día estábamos conduciendo y escuchándolo, y tenían un segmento sobre el resplandor y recuerdo haberlo escuchado y haber escuchado el clásico ‘Red Rum, Red Rum’ y el audio y la partitura simplemente me cautivaron. Me obsesioné con ello, pero era demasiado joven para verlo”.

Cuando lo vio cuando era mayor, así como el documental de la película. Habitación 237Spielberg dice «cambió completamente mi mundo».

«Me encanta que a Kubrick le gustara joder al público y que le gustara señalar cosas que no tenían nada que ver con la historia real y todos los mensajes ocultos de la película, así como todas las conspiraciones en torno a ella», dice. . «Me hizo pensar que si alguna vez iba a hacer una película, quería que la gente hablara de ello después, entonces, ¿cómo lo hago?»

ella ama el nombre Por favor no alimentes a los niños y lo compara con carteles que dicen «Por favor, no alimente a los animales», lo que espera que signifique que el público querrá más cuando venga a ver la película.

Lazos familiares

Spielberg es muy consciente de que tener como padre a uno de los directores más prolíficos y elogiados del mundo le ofrecerá ventajas y obstáculos a medida que comience a hacerse un nombre en el mundo de la dirección.

«Creo que tengo mucha suerte de tenerlo como mi padre», dice. “El nombre en sí tiene sus ventajas: es una bendición y una maldición. Pero tengo que recordar que puedo hacerme un nombre. Puedo demostrar mi talento por mi cuenta. Pero al final del día, siempre seré un Spielberg y tengo que estar de acuerdo con eso”.

«Inconscientemente, estar en los sets cuando era niña fue mi escuela de cine, así que estoy muy agradecida por eso», añade. «Creo que sé tanto como sé y tengo los instintos que tengo debido a eso y estoy muy agradecido por el apoyo que me brinda».

Ella admite que le mostró a su padre una segunda versión preliminar de Por favor no alimentes a los niños – menos para notas y más por emoción. “Nunca volveré a hacer eso”, bromea. «Creo que estaba nervioso y pensó que no iba a funcionar, pero cuando vio el corte final, me dio el abrazo más fuerte y me quité un gran peso de encima».

A continuación, Spielberg se encuentra actualmente en las primeras etapas de su próximo proyecto de dirección con Por favor no alimentes a los niños con el actor Melnick y, aunque no puede revelar mucho, le dice a Deadline que se trata de un asesinato misterioso. “Y posiblemente haya un tercer proyecto”, admite. «No puedo decir mucho, pero será genial y estaré ocupado».

Pero mientras se prepara para revelarse, Por favor no alimentes a los niños al público esta noche en Sitges, está orgullosa de las lecciones que ha aprendido en su primer largometraje. «He tratado de ser lo más colaborativo posible y he hecho todo lo posible para mantener una actitud positiva, incluso en los días más difíciles y, a veces, es difícil», admite. “Tratas con muchos personajes diferentes y tienes que saber cómo ponerte firme y ser un jefe y luego permitir esos momentos. Pero también hay que perdonar y olvidar y seguir colaborando y solucionando desafíos juntos: el ambiente de trabajo es realmente importante”.

Spielberg añade: “Y tiene que ser divertido. Si soy el único que se divierte y disfruta del proceso, entonces lo estoy haciendo mal”.