El director de fotografía de ‘Barry’, Carl Herse, sobre trabajar junto a Bill Hader en la última temporada: «Como director de fotografía, este es el sueño»

Para la última temporada de barry, el director de fotografía Carl Herse tuvo la oportunidad de trabajar junto a un solo director, Bill Hader, durante toda la temporada. Después de un escape de la prisión a mitad de temporada, la historia salta 10 años hacia adelante, lo que presentó un desafío interesante para Herse, quien necesitaba “expresar visualmente que pasó el tiempo, pero aún así hacer que el programa se sintiera como barry.” Su solución fue centrarse en Barry (Hader) y Sally (Sarah Goldberg), junto con su hijo, en lugar de en todos los personajes principales, y construir a partir de ahí. Aunque terminar el programa es agridulce para Herse, dice que no podría estar más feliz con la forma en que termina.

FECHA LÍMITE: ¿Cuáles son las mayores diferencias entre tu trabajo en la tercera y cuarta temporada?

CARL HERSE: La mayor diferencia entre nuestro trabajo en las dos temporadas es que solo tenemos un director (Hader). En lugar de tratar el programa de manera un poco más episódica esta temporada, toda la temporada es esencialmente una historia larga que tiene un tono y un lenguaje muy consistentes. Creo que este programa ha evolucionado temporada tras temporada y ha encontrado su voz, particularmente porque Bill ha encontrado su voz como director. Y la cuarta temporada es realmente el mejor ejemplo del tono que ha estado buscando, por lo que desde el punto de vista cinematográfico, en lugar de cambiar de marcha entre quién es el líder en el set, tenemos una visión clara y toda la temporada se abordó como una historia coherente. .

Por lo general, la forma en que funciona en un programa de televisión es que tienes un showrunner y tienes una puerta giratoria de directores que ingresan, pero los directores realmente solo están tratando de lograr la visión del showrunner. Y si bien hay algunos showrunners muy visuales en el mundo, muchos de ellos tienen más experiencia en escritura y piensan en la narración en términos de diálogo y estructura de la trama. Mientras que Bill tiene un componente visual muy fuerte sobre cómo quiere contar la historia. Y debido a que él es el creador de la historia, el productor y el showrunner, realmente no tiene que responderle a nadie. Simplemente puede perseguir la visión que quiere, y es realmente bueno tomando una escena que podría ser una página de diálogo y reduciéndola a una imagen. Como director de fotografía, este es el sueño porque realmente estamos pensando en contar historias con la cámara y no solo en explicar la historia a través del diálogo.

FECHA LÍMITE: Con el salto de tiempo a mitad de temporada, ¿cómo diferenció visualmente esos períodos?

ELLA: Fue un reto interesante. Mi episodio favorito de la temporada es 405, y el objetivo era expresar que había pasado el tiempo, pero aún así hacer que el programa se sintiera como barry. Hicimos muchas pequeñas adaptaciones a la forma en que normalmente filmaríamos el programa para que el lenguaje siguiera ahí, pero hicimos ciertas elecciones de lentes. Hubo opciones de diseño de sonido, hubo opciones obvias como el cabello, el maquillaje y las opciones de envejecimiento que se hicieron, pero en realidad se trataba de tratar de encontrar una sutileza.

Lo que fue realmente interesante sobre el salto en el tiempo fue que en lugar de saltar hacia adelante y contar las historias de todos y ponernos al día con todos nuestros personajes principales, nos enfocamos en Barry y Sally y realmente profundizamos en cuál es su experiencia. Aprendes mucho sobre cómo han sido sus últimos ocho años y conoces a su hijo. Se aborda muy visualmente sin un uso excesivo del diálogo. Mucho de esto son tomas largas y serpenteantes de Barry y su hijo caminando por un campo, o Sally mirando a sus compañeros de trabajo u observando algo. Me encanta ese episodio porque es una especie de historia única. Es como esta espeluznante tragedia gótica con una amenaza sobrenatural que casi se cierne sobre ellos: la amenaza de ser descubiertos. Barry está protegiendo la verdad de su hijo y básicamente tratando de proteger una mentira sobre quiénes son él y Sally. Barry finalmente tiene la oportunidad de vivir la vida que ha estado persiguiendo, pero con esta amenaza colgando sobre todo y el pavor y la oscuridad allí. Y eso obviamente se expresó de una manera convincente cuando Barry escucha que llaman a la puerta y sale a la oscuridad, y tienes la sensación de que la oscuridad se está infiltrando en sus vidas y nublando su visión en este momento, pero él todavía está va a hacerle frente y tratar de proteger esta vida que construyó.