in

El director de ‘The Menu’, Mark Mylod, quería que la película «explorara a un artista en dolor» consumida por el «desprecio por uno mismo»

Para Mark Mylod, el director de Searchlight Pictures’ el mayor desafío fue marcar la pauta para el thriller oscuro y cómico, en el que un grupo de comensales viaja a una isla remota para comer en Hawthorn, un restaurante exclusivo dirigido por el famoso chef de Ralph Fiennes, Julian Slowik, una experiencia gastronómica que viene con algunos sorpresas inesperadas (no de la variedad gastronómica).

«Tratar de lograr el tono correcto… se trataba realmente de mí y el elenco hablando mucho, y luego el gran beneficio de poder filmar la película casi cronológicamente», dice Mylod de la película, una sátira de clase ambientada principalmente en el sencillo. ambientación del comedor Hawthorn. “Todos están en el set todo el tiempo, y nunca se sabe exactamente cuándo la cámara está sobre uno… Esa fue una forma de trabajar a la que el elenco realmente respondió, y sentí que nos dio inmediatez y espontaneidad a la vida y la emoción. estos personajes sienten, específicamente cuando entran al restaurante por primera vez, ese increíble derecho que tienen los personajes de estar en el centro del universo culinario”.

Del mismo modo, era importante para Mylod retratar con precisión el mundo culinario hasta el «punto de obsesión absoluta». Para hacer eso, el diseñador de producción Ethan Tobman roció huevos de Pascua y guiños a ciertos grandes chefs y grandes cocinas en la película. Además, Mylod envió el guión a Dominique Crenn, la única chef mujer en los EE. UU. que ha recibido tres estrellas Michelin, para el Atelier Crenn de San Francisco. (Para obtener más información sobre Crenn y los platos de alta cocina que creó y que se sirvieron en la pantalla, consulte la página 19.)

“El tiempo que pasó con Ralph en la preproducción le infundió una tremenda confianza interior”, dice Mylod, quien agrega que elegir a Anya Taylor-Joy para interpretar a una comensal poco impresionada junto a Fiennes generó una química excelente. «Lo único y maravilloso de Ralph es que puede aportar todo ese patetismo y también ser hilarantemente divertido», explica Mylod. “Con Anya, yo, junto con el resto del mundo durante el encierro, estaba hipnotizado por su actuación en El Gambito de la Reina, la forma en que lo llevó con tanto matiz y brillantez. ¡Así que le envié el guión y le encantó! Necesitaba ese personaje para poder estar cara a cara con Ralph. Ese debate, esa partida de ajedrez entre los personajes, fue en gran medida el núcleo de la película para mí”.

Mylod, quien reemplazó a Alexander Payne como director de la película, inicialmente se sintió atraído por el guión de Seth Reiss y Will Tracy porque sabía que sería un desafío encontrar «el equilibrio adecuado entre la comedia, la tensión y los trasfondos satíricos». Después de hablar con Fiennes, quedó claro que los dos estaban en la misma página.

«Ambos queríamos evitar específicamente esta idea de cualquier tipo de villano que gira el bigote», dice Mylod. «En cambio, queríamos explorar a un artista en dolor que está consumido, en realidad, por el odio a sí mismo».

Esta historia apareció por primera vez en la edición del 16 de noviembre de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.



Fuente

Written by Farandulero

Kanye West está de vuelta en Twitter después de que la cuenta fuera bloqueada después de publicaciones antisemitas

¿Cuándo estará la temporada 5 de ‘Fórmula 1: Drive to Survive’ en Netflix?