Farandulero
Hay varias maneras en que un director podría hacer una comedia de acción centrada en un nonagenario. El concepto recuerda a chistes sobre medicamentos y caídas con andadores y bastones. También podría haber un mensaje empalagoso y contundente acerca de que la vida es demasiado corta.
Entonces hay telmaque evita posibles trampas y parodias para ofrecer una visión verdaderamente original y divertida sobre el envejecimiento y sobre quienes cuidan de las personas mayores.
June Squibb interpreta al héroe del mismo nombre, que es víctima de una estafa cuando alguien que se hace pasar por su nieto (Fred Hechinger) pide 10.000 dólares para ayudarle a liberarlo de la cárcel, una estafa telefónica común en la vida real. (El jueves, la Oficina del Fiscal Federal y el FBI de San Diego recuperaron más de $3 millones perdidos por personas mayores víctimas de estafas similares.) Cuando la policía no demuestra ayuda, Thelma decide recuperar el dinero por su cuenta, requisando en el camino una scooter y un cómplice, Ben, interpretado por Richard Roundtree en su papel final.
Si bien no hubo muchas composiciones de Hollywood para una película como telma, los realizadores encontraron algunos verdaderos creyentes. «June es una pieza central muy poderosa», dice el director sobre su estrella en su primer papel protagónico en siete décadas de carrera en el teatro y la pantalla. “Es como si no quisiera decirle ‘no’ a June Squibb. ¡Mira a esta persona! Los rumores fueron fuertes al salir del Festival de Cine de Sundance, donde la película se estrenó y finalmente se vendió a Magnolia. El distribuidor independiente ya se está lanzando. telma como su estreno teatral más grande hasta la fecha.
Antes de que la película llegue a los cines el 21 de junio, Margolin habla sobre cómo conseguir a Squibb, las acrobacias y cómo obtener el visto bueno de Tom Cruise.
Tu abuela en la vida real, Thelma, que ahora tiene 104 años, fue estafada sin dinero cuando alguien que ella creía que eras llamó y dijo que estaba en la cárcel. ¿En qué momento encontraste telma en esa historia?
En una versión muy temprana, lo secuestraron de alguna manera y ella tuvo que recuperarlo. Fue una locura y no funcionó del todo. Pero había algo en la idea de que la engañaran y tuviera que vengarse. La presunción se convirtió en que envía el dinero y decide que necesita recuperarlo. La simplicidad de eso y el hecho de que no es un gran salto de la realidad me hicieron decir: Esto es emocionante. Luego comencé a divertirme mucho tratando de tomar rasgos, características y comportamientos muy reales que veo en mi abuela y canalizarlos a través del género de acción de la manera más discreta posible.
Cuando te relacionas con adultos mayores, se habla mucho sobre el envejecimiento, la muerte y la mortalidad general que, a veces, puede ser macabra, pero la mayoría de las veces es hilarante. Realmente capturaste esta yuxtaposición en telmaEl humor.
El tono siempre estuvo realmente en mi mente. La idea de lo que me entusiasmó [Thelma], más allá del concepto, era la idea de intentar tomarlo realmente en serio. Mi abuela es naturalmente muy divertida. Hay tantas cosas sobre la cuestión de la forma en que ella se mueve por el mundo. Hay algo en la forma en que ella es capaz de reírse de las cosas y también de maravillarse con las cosas y también decir tonterías sobre otras cosas, lo cual creo que viene con tener cierta edad. Quería traer esa sensibilidad a la película. Fui muy protector con el tono porque es muy fácil volverse amplio y tonto y sentir que estamos golpeando. También es muy fácil volverse muy sentimental o pesado porque estas cosas son serias. Siempre fue mi intuición: ¿Diría esto mi abuela? ¿Y cómo diría esto? ¿O la he oído decir esto?
No infantilizaste las experiencias de los adultos mayores y tampoco rehuiste las duras verdades del envejecimiento. ¿Cómo remolcas esa línea?
Gran parte de la película trata sobre la tentación de hacer eso, desear poder controlar las acciones de alguien para tu propia tranquilidad. Ése es un debate que he tenido a menudo conmigo mismo, mi familia y mi abuela. Gran parte de su sentido de identidad proviene de la utilidad. Ella siempre ha estado muy al tanto de las cosas, proactiva y, a veces, ha superado sus límites y se ha lastimado. Pero sí creo que ese tipo de personalidad es a menudo el tipo de persona que vive tanto tiempo, a pesar de los golpes y moretones en el camino. Es alguien que está dispuesto a esforzarse un 10 por ciento más allá de lo que tal vez debería estar haciendo. La noción de autonomía y de aferrarse a tu sentido de identidad a una edad en la que otras cosas empiezan a escabullirte de ti fue algo en lo que he estado pensando mucho y quería ser respetuoso, y al mismo tiempo ser honesto al respecto. Ella dice: «Hay otras personas de 104 años que están haciendo mucho más que yo». Y yo digo: «¿Quién?» Pero eso siempre es un conflicto para ella, así que quería ser respetuoso con eso.
¿Cómo llegó June a bordo?
Siempre quise que fuera junio, ella siempre se sintió como la única persona para el papel. Era bastante difícil imaginar a alguien más.
¿Por qué fue eso?
Tiene una gran mezcla de valor, vulnerabilidad y humor y puede ser muy divertida de una manera orgánica. Ella también me recuerda mucho a mi abuela; es un sentido común. Sin embargo, tuve suerte porque tenía una amiga, Beanie Feldstein, y la conozco desde siempre. Acababa de hacer una película con June. Ella dijo: «¿Quieres que nos envíe a junio?» Lo compartió muy generosamente con ella y luego June lo leyó y recibimos una llamada que duró tal vez media hora, donde ella solo me hizo un par de preguntas. Ella dijo: “Está bien. Lo haré. Estoy dentro.»
La película es una burla del género de acción y hace referencia directa Misión imposible películas, con clips y Tom Cruise. ¿Tuviste que obtener su permiso?
Llegó durante la producción. Filmamos dos versiones de esas escenas, una con Tom en [TVs and newspapers] y luego uno con una caja verde reemplazable. Fue sorprendentemente suave. Nicky Weinstock, productor de la película, estaba en la misma agencia que él y tiene algunos amigos en común allí. Terminamos enviando la escena del guión para darle un poco de contexto y luego se leyó un clip de la mesa. Obtuvimos su aprobación y luego fuimos a Paramount, lo que sospecho que hizo las cosas mucho más fáciles allí.
telma genera mucho suspenso con solo hacer que el líder suba unas escaleras. ¿Cómo hiciste para crear tensión en momentos aparentemente de bajo riesgo?
La idea con todo eso era tratar de jugarlo lo más claro posible y tratarlo como una película de acción. Tomamos las técnicas de películas más importantes que se dedican a generar suspenso y las reducimos a algo para cada día. Se trataba de intentar encontrar formas con mi director de fotografía, David Bolen, de reducir esos tropos. El chiste nunca es que cortamos de par en par y ahí está ella pequeña y cruzando lentamente la calle. Siempre queremos estar con ella, siempre queremos estar en el viaje, en lugar de guiñarle un ojo. Estamos tratando de generar suspenso y llenarlos con la mayor tensión posible, pero también sin excederlos, por lo que parece que estamos haciendo una parodia.
¿Cómo fue la coordinación de especialistas en esta película?
Las acrobacias en esta película se definen de manera diferente a las de una película promedio. Tuvimos una gran doble, Heidi, para junio y nuestro coordinador de especialistas Ryan Sturs hizo un trabajo maravilloso. Pero June hizo mucho. Ella hizo mucho más de lo que pensábamos que iba a hacer. Conducía mucho en scooter. Estábamos tratando de encontrar una manera de poder montar el scooter y arrastrarlo por los pasillos, pero ella quería hacerlo. Definitivamente fue el espíritu de la película y la Misión: Imposible de todo; ella misma lo está haciendo. Salta sobre las camas y rueda sobre los colchones. «Rodar en la cama» es algo que le encanta decir, y no sé si fue un término de truco, pero ahora lo es. Hay un plano largo caminando, cuando ella se dirige a la oficina de correos. Esa fue una de las cosas más estresantes de filmar. Era nuestra toma de Tom Cruise corriendo, ella corriendo por la acera. En otra película, no es un truco.
¿Qué quieres que vea el público en la actuación de junio?
Espero que aprecien su resiliencia y su capacidad para hacer cosas que nunca pensamos que alguien de su edad pudiera hacer. La forma en que June hizo esta película e hizo tantas acrobacias y lideró el grupo e hizo que todos tuviéramos que igualarla, espero que la gente la encuentre inspiradora y también identificable. Espero que inspire a la gente a no descartar a la gente.
