El director de ‘Turning Red’, Domee Shi, dice que la diversidad entre los nominados a los Oscar de animación es «el aspecto que pueden tener las historias universales»

Mucho ha cambiado en la vida de Domee Shi desde que ganó un Oscar por su corto de Pixar en 2018 bao, que sigue a una madre canadiense china con síndrome del nido vacío y un bollo al vapor inteligente. Shi, quien comenzó como pasante de historia en Pixar en 2011 antes de ser contratado como artista de historia en Mentor Pete Docter’s De adentro hacia afuera, ella misma es chino-canadiense con padres inmigrantes y ha aprendido a aceptar sus antecedentes de la vida real como inspiración para sus historias. Eso incluyó su primer largometraje animado, Volviendose rojopor la que acaba de obtener su segunda nominación al Oscar.

“Hace cuatro o cinco años, no podría haber imaginado estar aquí, dirigiendo un largometraje, nominado contra Guillermo del Toro y otros increíbles directores de animación y compañeros”, dice Shi. “Aprendí mucho de esta experiencia. Definitivamente he crecido en términos de confianza como narrador, como cineasta”.

Para Shi, esto también ha servido como un recordatorio de la importancia de las historias variadas y para «celebrar» las de diversos cineastas: «La narración de historias, especialmente en la animación, es un medio poderoso para enviar mensajes a una amplia audiencia».

Ambientada en el barrio chino de Toronto a principios de la década de 2000, Volviendose rojo sigue a Mei (con la voz de la recién llegada Rosalie Chiang), una niña de 13 años que se transforma en un panda rojo gigante cuando se emociona, mientras intenta liberarse de su autoritaria madre (Sandra Oh). “El mensaje que recibieron muchos niños inmigrantes es que deben ser pequeños, moverse sin problemas por la vida, no armar un alboroto”, dice Shi. “Con esta película, esperamos que los niños que la vean, y también los padres, se sientan empoderados para ocupar espacio, ser grandes y ruidosos, dejar salir sus pandas rojos internos y estar orgullosos de todas las cosas que los hacen diferentes”.

Shi se enorgullece de compartir su herencia en sus historias y se ha apoyado en lo que a veces era una relación complicada con su madre en busca de inspiración. “Fue una montaña rusa de emociones. Sentí que eso es un buen entretenimiento”, dice, describiendo cómo la dinámica entre Mei y su madre en un momento peleando, en otro siendo mejores amigas “se parecía mucho a mi propia experiencia. Mi madre me volvía loco, pero al mismo tiempo quería que se sintiera orgullosa y quería que me iluminara con su luz, su adoración y su orgullo”.

Ella agrega con una sonrisa: “Creo que estamos bien ahora. Creo que lo saqué de mi sistema, un corto y una función. Ya es suficiente terapia familiar”.

Reflexionando sobre las nominaciones al Oscar de este año, encabezado por Todo en todas partes a la vez, la historia que cambia el género de una familia inmigrante, Shi se energiza al ver hacia dónde se dirige la narración. “Es un momento emocionante en este momento para los asiáticos en Hollywood y Occidente”, dice ella. “Con películas como todo en todas partes, Decisión de irse y elogios largamente esperados para actrices como Michelle Yeoh, muestra lo pequeño que es el mundo y también demuestra que las historias comercialmente exitosas pueden tener diversos personajes principales y cineastas detrás de la cámara. Hay una nueva definición de cómo pueden ser las historias universales y quién puede contarlas. También sé que es un trabajo que tenemos que seguir defendiendo constantemente, porque podríamos retroceder muy fácilmente”.

Shi está desarrollando su próximo proyecto, pero mantiene los detalles en secreto. Fue nombrada vicepresidenta creativa de Pixar en 2022, lo que la llevó a nuevas experiencias. “He estado trabajando con un par de nuevos directores que me entusiasman mucho”, dice. “Estoy haciendo todo lo posible para ser un campeón de nuevas voces en el estudio”. Y de aquellos con antecedentes diversos, agrega: «Ahora que la puerta está abierta para cineastas como yo, la mantendré abierta para la próxima generación».

Esta historia apareció por primera vez en la edición del 27 de enero de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.