‘House of the Dragon’ es ‘Game of Thrones’ menos el fuego

La expansión masiva de Game of Thrones podría ser tanto una bendición como una maldición. La epopeya de fantasía de HBO tenía un pozo aparentemente sin fondo y variado de coloridos personajes y lugares desde los cuales dibujar historias, y para evitar que la audiencia se cansara de cualquier rincón de su mundo ficticio. Pero al luchar por tal amplitud, Obtuvo a veces luchó con la profundidad. Las entregas de la serie podrían parecer menos episodios de televisión que visitas guiadas apresuradas de Westeros: Si miras a tu derecha, verás a Jaime Lannister saltando a un pozo para rescatar a Brienne de Tarth de un gran oso. Y en un momento a nuestra izquierda aparece Theon Greyjoy siendo castrado por el misterioso sádico que lo ha estado torturando toda la temporada.… En las raras ocasiones en las que una hora pasaba enteramente con un grupo, como el hermano de Jaime, Tyrion, reuniendo las defensas de Desembarco del Rey para la Batalla del Aguasnegras, el enfoque narrativo era tan potente que era difícil no desear más de eso, o preguntarse cómo sería el programa si no tuviera que dar servicio a docenas de personajes y tramas secundarias.

La nueva serie precuela de HBO Casa del Dragón ofrece una versión de cómo se vería eso. La serie tiene lugar predominantemente dentro y alrededor de los muros del castillo conocido como Red Keep, y todas las figuras importantes son miembros de la familia real Targaryen o personas a su servicio. Si bien todavía hay muchos personajes, todos ellos están de alguna manera directamente relacionados con la cuestión de quién sucederá a Viserys (Paddy Considine) como gobernante de los Siete Reinos.

Pero el spin-off desafortunadamente demuestra ser un caso de prueba pobre para la teoría de menos es más cuando se trata de adaptaciones de los libros de George RR Martin. Un espectáculo más simplificado construido alrededor de un personaje tan rico como Tyrion o Arya Stark, quizás podría funcionar a la perfección. Casa del Dragón, desafortunadamente, está lleno de personajes y conflictos que tendrían dificultades para mantener el interés de la audiencia si fueran solo un pequeño elemento entre los muchos de su serie principal. Como los únicos temas, son casi uniformemente aburridos, evitando Casa del Dragón de justificar su existencia como algo más que una pieza calculada de extensión de marca para el recién fusionado Warner Bros. Discovery.

La serie tiene lugar aproximadamente dos siglos antes de los eventos de Game of Thrones. La dinastía Targaryen ha gobernado con éxito Westeros durante mucho tiempo, con el cuadro de dragones que escupen fuego de la familia ayudando a mantener el orden dentro de un reino que, como vimos en Obtuvo, podría muy fácilmente fracturarse de lo contrario. Viserys es el nieto del rey anterior, hereda el Trono de Hierro no porque tenga la línea de sucesión más directa, esa distinción pertenece a su prima Rhaenys (Eve Best), sino porque es un hombre y Rhaenys… no lo es. En una amarga ironía, Viserys avanza a través de la mediana edad con solo un hijo sobreviviente, su hija adolescente Rhaenyra (Milly Alcock), mientras varios aspirantes a herederos siguen compitiendo por el puesto, el más destacado es el hermano menor de Viserys, Daemon (Matt Smith). .

Will la valiente e inquisitiva Rhaenyra llegar a heredar el reino que debería ser suyo por derecho? ¿Se verá obligada a casarse con una familia poderosa, tal vez incluso uno de los hijos de Rhaenys con Lord Corlys Velaryon (Steve Toussaint), para sortear la misoginia institucionalizada de la época? ¿Podría Daemon planear su camino hacia la corona? ¿Y qué sucede si Viserys alguna vez logra tener un hijo que viva lo suficiente como para saltarse la cola antes que Rhaenyra? Todas estas preguntas son básicamente la misma pregunta. También es más o menos la trama de abadía de downton

HBO MAX Sí, este es un programa con personajes prominentes llamados tanto Rhaenyra y Rhaenys. Los nombres de Martin son exasperantes en las mejores circunstancias, pero construir un espectáculo completamente en torno a los Targaryen solo satisface el peor de sus impulsos con respecto a la nomenclatura, no solo con esta ortografía, sino con tantos personajes que tienen nombres que son indistinguibles de sus hermanos o primos. a menudo haciendo imposible averiguar de quién se está hablando en una escena determinada. También obliga a demasiados actores a usar pelucas rubias de varios grados de plausibilidad, y Paddy Considine se ve particularmente mal. Durante la mayor parte de su recorrido,

Obtuvo Solo tuve que engañar a Emilia Clarke, y fue mejor para eso.La intriga del palacio y las cuestiones de sucesión y legitimidad eran, por supuesto, una gran parte de Game of Thrones , pero lejos de ser la única parte. Y solo a veces estaban cerca de la parte más divertida de un tramo determinado de esa serie. Construir un espectáculo completo en torno a este tema, y ​​llenarlo todo con una pandilla de Targareyns en su mayoría severos, le da a todo el proyecto el aire del Guerra de las Galaxias precuelas, que ampliaron enormemente el papel de los serios caballeros Jedi sin dejar espacio para la humanidad y el humor del tipo Han Solo.

Game of Thrones tenía un sentido del humor triste para acompañar su violencia y juegos mentales, y personajes muy citables como Tyrion y Cersei. Nada de ese ingenio o energía está presente aquí.La lucha de Rhaenyra por afirmarse a sí misma en un mundo que preferiría que fuera una fábrica de bebés dóciles, o desearía que muriera para simplificar las cosas, es el único arco semi-convincente de la serie. Milly Alcock es muy fuerte en los primeros episodios, al igual que Emma D’Arcy una vez que asume el papel luego de un salto en el tiempo a mitad de temporada. Pero los frecuentes avances en la trama siguen socavando el intento del co-showrunner Ryan Condal, quien creó la serie con Martin (adaptando material de Martin’s fuego y sangre ) — para construir tanto el carácter como el conflicto. Cada vez

Paddy Considine como el ineficaz rey Viserys. HBO MAX Mientras tanto, casi todos los que rodean a la princesa son aburridos. Viserys es por diseño un rey débil y aburrido, que es como un actor muy hábil como Considine interpreta el papel, pero solo hay mucho de él. El programa intenta tratar su falta de idoneidad innata para el trabajo como un tema dramático intrigante en sí mismo. En su mayoría, aunque las malas decisiones de Viserys, particularmente cuando se trata de abordar la amenaza obvia que su hermano representa tanto para él como para Rhaenyra, juegan más como un dispositivo de trama para mantener varias historias medianas en juego. Matt Smith es el nombre más importante del elenco, y Daemon está destinado a ser el comodín carismático y peligroso en el centro de toda la acción. Pero mientras Smith sigue siendo un tema de cámara muy llamativo, demasiado de su actuación como el Príncipe Felipe de

La corona se cuela aquí. Él interpreta a Daemon más como un niño petulante que como el guerrero casi mítico que el programa quiere presentar. Y la mayoría de los actores secundarios (digamos, Rhys Ifans como Otto Hightower, el asesor más confiable de Viserys) y sus motivaciones se presentan de manera deficiente, en el mejor de los casos.

. El personaje que más se beneficia del gran salto es la hija de Otto, Alicent. Interpretada de adolescente por Emily Carey, ella es principalmente una pizarra en blanco que, al igual que el monarca para el que trabaja su padre, existe principalmente para satisfacer las necesidades de la trama. Cuando Olivia Cooke asume el papel en el sexto episodio, esta Alicent adulta casi de inmediato se siente como el equivalente dramático de Rhaenyra. El co-showrunner de Condal es Miguel Sapochnik, uno de los mejores Game of Thrones directores, particularmente cuando se trataba de espectáculo

. Dónde

Obtuvo en su mayoría guardó sus momentos de gran dragón para las temporadas posteriores y más caras, Casa del Dragón te ofrece las poderosas mascotas de la Casa Targaryen pronto y con frecuencia. Mucho de esto, como una confrontación entre dos ejércitos en un alto puente de piedra mientras los dragones entran y salen de la niebla que los rodea, se ve impresionante. Otras partes, sin embargo, están bastante limitadas por el escenario. Y algunas de las piezas más grandes no funcionan del todo, como una supuesta secuencia de batalla triunfal donde no se hace el esfuerzo adecuado para establecer la geografía de cómo el lado ganador logra su victoria. Sobre todo, de todos modos; también estuvo detrás de la cámara para la oscuridad impenetrable de “The Long Night”.Pero Condal, Sapochnik y compañía pueden estar apoyándose en las grandes imágenes más de lo que deberían. Tan emocionante como fue finalmente ver a Daenerys montar sus propios dragones hacia la victoria,

Obtuvo construyó su vínculo con los espectadores más a través de la conversación que de la acción. Si a los espectadores no les importara Ned Stark, o Brienne de Tarth, o incluso el pobre y condenado Hodor, todas las enormes escenas de lucha o invasiones de zombis habrían sonado huecas.Casa del Dragón tiene momentos ocasionales que parecen vibrar en la misma frecuencia que antes Obtuvo

pero se deben principalmente a cómo Sapochnik y otros directores como Greg Yaitanes filman fragmentos más íntimos de peligro físico y psicológico, como una horrible secuencia de parto.

Hay una escena en uno de los primeros episodios en la que un personaje habla de una profecía sobre la marcha del Rey Nocturno y sus Caminantes Blancos, eventos que vimos desarrollarse en Game of Thrones. Se entiende como un intento de vincular las dos series, más allá de todos los nombres familiares que se lanzan a los espectadores a una velocidad a menudo agotadora. Pero la nostalgia de Obtuvo No parece especialmente elevado ahora, tres años después de un tedioso final que no gustó a nadie. Sin embargo, lo más importante es que sabemos exactamente cómo se desarrollaron las cosas con el Rey de la Noche. , sabemos que nada de lo que suceda en este programa importará lo más mínimo cuando la humanidad tenga que salvarse de la extinción. Todo eso es inevitable y en gran medida no tiene relación con lo que todos están peleando aquí.

Los primeros episodios ponen al reino en conflicto con una banda de piratas liderada por un hombre conocido como Crab Feeder, por su método particularmente desagradable de matar a sus prisioneros. Al igual que Night King, Crab Feeder es un triunfo del diseño, con un aspecto genial y repugnante que solo oscurece un poco que no tiene una motivación discernible más allá de que le guste el asesinato. La inevitabilidad no tiene por qué ser un problema, ni que las personas se enfrenten por asuntos tangenciales. Esta semana vio el final de Mejor llamar a Saul una precuela que intentó responder preguntas que la mayoría Breaking Bad

los espectadores nunca se habían preocupado por preguntar, pero lo hicieron de una manera tan inteligente y emocionante que el conocimiento previo de la audiencia se convirtió en una característica en lugar de un error. Y algunos de los mejores Obtuvo