Ilana Glazer es tu madre de la comedia

Cuando Ilana Glazer se inscribe en lo que no sabía que era una entrevista con cámara en Zoom, lo primero que hace es expresar gratitud por su lindo atuendo (lleva un lila de pies a cabeza apropiado para la primavera). La comediante pasó la tarde probándose para la gira de prensa de su nueva película, chicas, que coescribió con Josh Rabinowitz. Unos días antes, concluyó una gira de stand-up de 52 paradas y todavía estaba en lo más alto de los shows finales, que filmó para su próximo especial. Si bien planificó meticulosamente esta convergencia de hitos profesionales (un destello de personalidad tipo A que puede surgir como
una sorpresa para quienes todavía la confunden con ella Ciudad amplia personaje: todavía se siente desconcertada por el momento.

«Se siente muy diferente de lo que había planeado», dice. “Me he dado cuenta de que cada vez que tienes una idea sobre algo, eso es capitalismo; se siente casi imperialista. Lo que pensé que era poderoso al tener la idea de hacer la gira, luego la grabación especial y luego el estreno de la película, no es el mismo poder que estoy experimentando ahora”. Lo que siente, dice, es pura conexión humana: con su público y luego con su familia cuando aterrizó de regreso en Brooklyn para un breve descanso. Glazer y su marido, el biólogo computacional David Rooklin, tuvieron una hija en 2021 y su experiencia de maternidad ha influido tanto en su rutina en el escenario como en sus elecciones en los proyectos.

En chicas, ella interpreta a Eden, una mujer soltera cuyo embarazo después de una aventura de una noche remodela su relación con su mejor amiga de la infancia (y madre casada de dos hijos), interpretada por Michelle Buteau. «Todo el mundo dice lo difícil que es tener un hijo, pero a mí me ha sorprendido la alegría que supone», dice Glazer. “La gente no parece hacer espacio para maravillarse ante su magia, porque entonces tendríamos que dejar de vivir en esta estructura capitalista. Y además, el embarazo es divertido”.

Antes de entrar chicasMe encantaría saber más sobre la gira de stand-up y cómo fue la grabación especial.

La primera noche me sentí un poco tenso y nervioso, pero la segunda noche fue muy tonta y cinética y disfruté cada momento. Fue una bendición. Existe esta energía femenina del universo que he estado aprovechando cada vez más: es como recibir lo que sea que esté sucediendo y lidiar tanto con lo positivo como con lo negativo.

Que curioso, hace poco escuché tu episodio del podcast Las Culturistas, del 2019, y hablaste mucho sobre sentirte muy conectado con la energía masculina.

Eso es muy interesante. Guau. Es gracioso, es difícil para mí volver atrás y mirar las cosas que he hecho. Ramy Youssef me acaba de enviar una captura de pantalla del piloto de Ciudad amplia, y me hizo reír pensar en esa parte del programa y cómo era hace 10 años, pero realmente no podía volver a ese lugar en mi mente. Nunca volveré a escucharme en Las Culturistas pero me parece muy interesante que hablé de eso en ese momento. Creo que los inicios de Babes también conectan con lo masculino-femenino. Lo masculino es la mente consciente que piensa que puede superar o resolver nuestros sentimientos, y lo femenino los nota a medida que surgen y los aborda. Siempre tengo un millón de ideas para las cosas, pero cuando mi cuerpo encuentra esa idea y se vuelve innegable y continúa surgiendo o profundizándose, es cuando sé que tengo que perseguirla.

¿Recuerdas cuál fue la primera idea para chicas ¿era?

Nunca olvidare. Estaba teniendo mi reunión inicial de 2021 con mi manager Susie Fox, quien también representa a mi coguionista Josh Rabinowitz, y ella dijo que deberíamos optar por comedias de estudio. Habían pasado unos 10 años desde que tuvimos un gran éxito en las comedias de estudio y ella sintió que me veía en ese tipo de papel. Luego estaba en la ducha y tuvo una visión de mejores amigas que quedan embarazadas. En ese momento, Susie tenía dos hijos muy pequeños y simplemente estaba jodiendo. en eso. También le dije que estaba embarazada en esa misma llamada, por lo que ella estaba básicamente en el papel del personaje de Michelle Buteau, Dawn.

En ese momento, ¿te asustó escuchar sus historias de maternidad o simplemente te emocionaste?

La esposa de Josh estaba embarazada al mismo tiempo y ambos estábamos muy emocionados. Pensamos, esto va a ser divertido. Y ha sido divertido. De esto se trata mi enfrentamiento actual. Pero Susie también tenía algunas historias desde las trincheras que parecían ser buenas para la comedia dura y la comedia física, lo cual me encanta. Está la hinchazón y la calentura. Estuve muy enfermo durante seis meses, pero no tuve hiperemesis ni nada, así que incluso eso logró ser alegre y divertido. La experiencia de Josh fue la de la pareja indefensa no embarazada, y yo preferiría ser la persona que sufre pero se queja que la persona que tiene que calmarlos.

¿Puedes contarme sobre tu trabajo con Pamela Adlon en su debut como directora?

Cuando la conocimos por primera vez, su fervor por contar la historia de una madre era muy eléctrico. Y le apasiona tanto el arte de actuar, que fue fantástico poder ser su musa por un minuto. Su defensa de Michelle y de mí fue muy conmovedora. Ella da tanta energía de estrella de rock y sentí como si nos la estuviera prestando.

Sin revelar demasiado a la gente que lee, me encantaría saber cuáles son sus esperanzas para el final. ¿Qué parecía importante transmitir?

Definitivamente queríamos un final de comedia romántica. Hay un mundo en el que estos amigos terminan siendo casi compañeros de cuarto, pero sabíamos que necesitábamos darle crecimiento a mi personaje y eso significaba [Eden and Dawn] tienen que ponerse los zapatos para ir a casa de los demás. Una cosa de la que hablamos es que al crear personajes y preocuparnos por ellos, es como si nos cuidáramos y nos repareciésemos en el proceso. Por eso queríamos un final que pareciera realista y satisfactorio pero también ejemplar de la forma en que podemos crear pequeñas tribus entre nuestras familias.

Algo en lo que me he encontrado pensando mucho es en la mirada de la comunidad versus el individualismo, y cómo, especialmente durante y después de la pandemia, siento que las personas han sido empujadas más hacia el individualismo, a cuidar de los suyos. El final de la película parecía estar en línea con esa… espiral, supongo que se podría llamar así.

En lo que realmente he estado pensando últimamente es en la idea de que la comedia es una práctica espiritual para mí y que mi judaísmo encaja en mi carácter cómico. Se trata del interrogatorio de la verdad, y la comedia es mi práctica espiritual más observadora. Y es así como realmente tengo fe en que las personas puedan conectarse más allá de cualquier estructura social en la que nos encontremos. La comedia dura, especialmente. No me importa si eres rico o pobre, los pedos son divertidos. Período.

En su opinión, es chicas en absoluto en conversación con Falso positivo? ¿Existe una línea directa con esos temas?

Sabía que quería tener un hijo cuando tenía 27 años, pero sabía que no estaba preparada en ese momento de mi vida. Entonces, Falso Positivo, que escribí un par de años después, definitivamente representa mis temores de convertirme en padre. Pero también me ha obsesionado este fenómeno en el que los médicos de FIV utilizan sin consentimiento su propio esperma en sus pacientes, porque para mí encarna perfectamente la idea de que si no estás en Si el gobierno crea una política para protegerse específicamente, eventualmente será violado. En mi opinión, para eso trabaja el gobierno. Escribiendo chicas Se trataba más de saber que me sentía lo suficientemente segura como para tener un hijo.

¿Recuerdas fuertemente esa versión de ti mismo cuando miras cualquiera de las películas?

Me siento mucho más conectado con chicas que yo Falso positivo. Me siento cercano a la persona que hizo esa película.

Muchas mujeres temen que, una vez que tengan hijos, se sientan desconectadas de la persona que eran antes, como si lo que son ahora fuera un extraño para esa versión anterior.

Eso es parte de lo que me resulta incómodo al mirar atrás Ciudad amplia. O incluso cualquier cosa anterior a Covid. La pandemia simplemente puso un freno a lo que pensábamos que era la vida. Incluso la idea de productividad. ¿Qué significa eso más? Me siento muy lejos de esa persona y de su forma de relacionarse con la productividad.

¿Ha cambiado su propia definición de qué es el éxito y qué hace que un proyecto sea exitoso?

Aprecio mucho esta pregunta porque es otra cosa sobre la que he estado reflexionando constantemente. Mi medida para el éxito ahora es simplemente el placer. Solía ​​subir al escenario cuando era joven y simplemente contar mis secretos. Fue gracioso, pero me estaba ofreciendo y a menudo estaba ansioso y agitado. Creo que he cambiado en parte al hacerme mayor y acumular horas de terapia. Pero también he observado cómo la comedia se está convirtiendo cada vez más en una plataforma para discursos de odio enmascarados como remates, y realmente no lo entiendo. Nunca me ha resultado divertido herir a otros. Incluso cuando se trata de golpear, ¿por qué golpeamos nosotros?

Esta historia apareció por primera vez en la edición del 22 de mayo de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.