Farandulero
Jack Jones, el sedoso cantante ganador del Grammy que tuvo éxitos con “Lollipops and Roses”, “Wives and Lovers” y “The Impossible Dream” antes de invitar a los televidentes a poner rumbo a la aventura en El barco del amorha muerto. Tenía 86 años.
Jones murió el miércoles por la noche en Eisenhower Medical en Rancho Mirage, California, después de una batalla de dos años contra la leucemia, dijo su hijastra Nicole Whitty. El reportero de Hollywood.
Jones nació en una familia del mundo del espectáculo. Su madre, Irene Hervey, fue una actriz nominada al Emmy que pasó más de 50 años en cine y televisión. Su padre, el tenor Allan Jones, interpretó al romántico protagonista masculino en Mostrar barco (1936) y en el de los hermanos Marx. Una noche en la ópera (1935) y Un día en las carreras (1937), y logró su propio éxito con “La serenata del burro”.
Durante ocho temporadas y más de 200 episodios de ABC El barco del amor A partir de 1977, Jones ensalzó las virtudes del romance en alta mar: “Amor, emocionante y nuevo. Sube a bordo. Te estamos esperando” — con su tema musical para la serie producida por Aaron Spelling. (Dionne Warwick asumió el mando en la novena temporada).
Con letra y música de Charles Fox y Paul Williams, la melodía añadió una nueva capa a la carrera de décadas de Jones.
«Debido a El barco del amor tema, todo fue genial en los barcos después de eso”, dijo Jones Revista Las Vegas en 2016. “Hice seis semanas al año. Me dieron la mejor suite del barco, y era la SS Noruega. Simplemente lo pasamos muy bien”.
Jones lanzó «The Love Boat Theme» como sencillo en 1979, con una versión de «Ready to Take a Chance Again» de Barry Manilow en la cara B, y la canción se convirtió en un elemento básico de los conciertos. Pero eso no significaba que no estuviera por encima de burlarse de ello.
En Avión II: La secuela (1982), se le puede ver interpretando el tema principal en un cameo como cantante de salón vestido de esmoquin. Y cuando Sandra Bullock se prepara para tener sexo virtual con Sylvester Stallone en Hombre de demolición (1993), ella crea el ambiente tocando su canción.
Conocido por su personalidad alegre y mujeriego en el escenario, Jones estuvo casado seis veces, la más notable con la actriz Jill St. John durante poco más de un año a fines de la década de 1960. También estuvo vinculado sentimentalmente con la actriz Susan George.
En 1959, Jones consiguió su primer contrato discográfico con Capitol Records, que lanzó su álbum debut, Este amor mío. Allí estaba su alegre interpretación de la composición de Steve Allen “This Could Be the Start of Something Big”.
Capitol, que estaba tratando de convertir a Jones en un cantante de rockabilly, lo abandonó, pero Kapp Records lo recogió y encontró oro desde el principio con “Lollipops and Roses”, grabado mientras estaba de permiso de dos semanas del Reserva de la Fuerza Aérea de EE. UU.
Una balada romántica escrita por Tony Velona, resultó ideal para los tonos aterciopelados de Jones. El sencillo alcanzó el puesto número 12 en la lista Adult Contemporary de Billboard, le valió un Grammy en 1962 a la mejor interpretación vocal solista masculina y lo convirtió en el heredero aparente de Frank Sinatra.
Después de encontrar el éxito un año después con «Call Me Irresponsible», que había grabado Sinatra, Jones obtuvo otro Grammy en 1964 por «Esposas y amantes». La animada composición de Burt Bacharach y Hal David alcanzó el puesto 14 en el Hot 100 de Billboard y fue nominada a Grabación del Año, pero perdió ante “Days of Wine and Roses” de Henry Mancini.
Kapp «puso la melodía en la cara B del sencillo», dijo Jones al Los Ángeles Times en 1993, “pero los disc jockeys le dieron la vuelta y la pusieron de todos modos”.
Con el paso de los años, “Wives and Lovers” se convirtió en otro de sus estandartes. Pero con letras que básicamente instruían a las mujeres a inclinarse ante sus maridos para mantenerlos fieles – “No creas que porque hay un anillo en tu dedo, no necesitas intentarlo más” – no envejeció bien. En los años 90, hubo una creciente protesta para prohibir la canción. Jones abordó la reacción alterando las palabras para burlarse de los hombres. Pero nunca abandonó la melodía.
«Dado que es una canción políticamente incorrecta, la comienzo con un descargo de responsabilidad», dijo. “Escuché que las mujeres todavía llaman a las estaciones de radio, enojadas porque suena una canción tan sexista. Ahora es parte de la historia, ganó un Grammy y no quise hacer daño cuando lo hice. Hizo mi carrera y estoy agradecido por eso”.
De izquierda a derecha: el cantante Allan Jones, la actriz Irene Hervey, Jack Jones y la actriz Jill St. John, alrededor de 1968.
Cortesía de la colección Everett
John Allan Jones nació en Los Ángeles el 14 de enero de 1938. Dijo que llegó el mismo día en que su padre grabó “Donkey Serenade” para RCA Victor. (Su padre había interpretado la canción a caballo para Jeanette MacDonald en el musical de MGM de 1937. la luciérnaga.)
Jones todavía era un adolescente cuando comenzó a grabar demos en busca de una carrera como cantante. En 1958, compartía escenario con su padre en el Thunderbird Hotel and Casino de Las Vegas.
«No sé si alguien les mostró mi biografía en video, pero al principio hay una toma de un periódico en Las Vegas, y ahí estaba mi padre, y yo estaba debajo de él para una facturación menor», dijo Jones. “Recibí ese clip de un amigo mío, un baterista, que estaba ayudando a un tipo a restaurar una casa. Estaban cavando debajo del piso y encontraron este periódico, y ese era el periódico de cuando mi papá y yo jugábamos al Thunderbird”.
Completando el círculo, actuaron juntos por última vez en 1980 cuando aparecieron como padre e hijo en un episodio de El barco del amor. Según lo recordaba Jones, la historia se basó en una historia real.
“Supuestamente les pasó a Robert Alda y Alan Alda”, dijo. “Se suponía que iban a hacer algo juntos, trabajar juntos, y Alan se retiró para hacer algo que fuera una gran oportunidad para él o algo así. Y hubo una separación de caminos, probablemente un poco menos dramática que en el programa que hicimos. Y la idea era que las esposas nos engañaran para que estuviéramos juntos en el barco y así pudiéramos hablar”.
En la lista Billboard Adult Contemporary, Jones obtuvo nueve sencillos entre los 10 primeros, incluidos tres números uno: “The Race Is On” en 1965, “The Impossible Dream” en 1966 y “Lady” en 1967.
Jones recibió otra nominación al Grammy por “The Impossible Dream”, la canción emblemática de Broadway. El hombre de La Manchay otro en 1998 para el álbum Jack Jones pinta un homenaje a Tony Bennett.
Cuando los cineastas quisieron crear esa vibra fácil de escuchar de los años 60, Jones fue uno de sus elegidos. Se le puede escuchar en las bandas sonoras de Buenos días Vietnam (1987), Buenos amigos (1990), Imprudente (1995), Dúplex (2003), Poli (2006) y Americano Hustle (2013), en la que tuvo un cameo. «Lollipops and Roses» acompañó los créditos finales en un episodio de 2008 de Hombres Locos.
Además de su hijastra Nicole, le sobreviven su esposa, Eleonara, con quien se casó en 2009; sus hijas, Crystal y Nicole; otra hijastra, Colette; nietos Grace, Mercer y Agnes; y su perro, Ivy.
Como cabeza de cartel de Las Vegas durante siete décadas, lanzó más de 50 álbumes durante su carrera y continuó actuando hasta los 80 años.
“Quiero una canción que haga reír o llorar al público, que haga una declaración muy conmovedora”, dijo Jones. “Como ‘Tenía un sueño’ de John Sebastian. La letra comienza: «Tuve un sueño, soñé que todos estábamos bien». Es un pensamiento tan maravilloso”.
