Farandulero
«El espíritu de Penny Lane desciende sobre todo en mi vida”, dice Kate Hudson, cuyo sólido álbum debut, Glorioso, no es una excepción. Todo se remonta a su papel decisivo en la década de 2000. Casi famosacontinúa: “Cameron [Crowe] Me contrató porque me encanta la música y creo que lo más fácil de poder ver en esa película fue cuánto”. Hudson tuvo que superar años de vacilación para hacer el álbum, con colaboradores como su prometido, Danny Fujikawa, y la productora y coautora Linda Perry, pero el proyecto terminado es sorprendentemente seguro: en el enorme coro de la canción principal, logra evocar a Adèle. Hudson habló recientemente con Piedra rodante sobre su (tranquila hasta ahora) vida en la música y más. (Para escuchar una versión en audio de la entrevista, consulte nuestro Música de Rolling Stone ahora presionando reproducir a continuación o yendo a Pódcasts de Apple o Spotify.)
Has tenido una larga carrera publicando cosas en el mundo, pero me imagino que esto se siente un poco diferente a actuar y estrenar una película.
Dios mío, hay un mundo de diferencia. Hay mucha emoción y obstáculos personales que superar para llegar hasta aquí. Cuando la gente dice que es como dar a luz a un bebé, realmente se siente así. Fue increíblemente emotivo para mí, pero lo interesante fue que simplemente no tenía ningún miedo. Fueron dos años y medio de pasar por el proceso de tomar la decisión de decir: “¿Sabes qué? Joder. Voy a hacer esto. Tengo que hacer esto.» Y luego, cuando estuvo hecho, el miedo a lo que cualquiera podría pensar desapareció porque es muy personal. Es muy honesto para mí. Nunca he tenido esa experiencia con nada creativo.
Cuando alguien está completamente alineado con algo que realmente siente que debe hacer…
Habría menos miedo, sí. ¡La ironía de esto es que con la música he tenido tanto miedo! Parte de los obstáculos personales para mí fue que la música siempre fue mi primer amor: cantar, escribir, tocar el piano y siempre he sido un guitarrista de campamento. El miedo, para mí, era sacarlo a la luz. Realmente no enfrenté eso ni pensé en eso hasta Covid, hasta el encierro. Cuando era más joven, mucha gente en la industria sabía que yo era musical y decía: “Hagamos un disco. Hagámoslo. Vamos a hacer eso.» Y siempre me sentí no preparado. Algo me estaba deteniendo y no fui lo suficientemente reflexivo en ese momento como para pensar realmente en ello hasta que creciera.
Aquí estaba yo en mi casa escribiendo toda esta música. Tengo una configuración completa. Estoy cantando todo el tiempo. Y yo pensé: «¿Por qué dudo tanto con algo que amo más que cualquier otra cosa?» Entonces, las relaciones se rompen. Empiezas a reflexionar sobre toda tu mierda. Y siempre fue miedo al rechazo. Si alguien rechazara mis composiciones, no creo que tuviera la capacidad de estar preparado para ello. Me tomó mucho trabajo terapéutico pensar que estoy listo para ser rechazado. Puedo manejarlo ahora. Cuando ocurrió Covid, pensé: “¿Qué estoy haciendo? ¿Cuál es mi vida? ¿Qué va a pasar si muero? Este será mi gran arrepentimiento para siempre, no haberme permitido compartir música. E incluso si fuera una persona a la que le encantara, significaría mucho para mí”.
¿Habías estado escribiendo canciones todo este tiempo, como en tu adolescencia? ¿O cómo te ha funcionado?
Sí, unos realmente de mierda. Tantas mierdas… Lo mío era que solo lo hacía solo. Nunca nadie me ayudó con la estructura o con el enfoque: “Estamos haciendo un proyecto. vamos a hacer un álbum”. Linda Perry tiene una energía tan poderosa y [knows how to] hacer la mierda. Fue agradable que alguien me empujara para que no me metiera demasiado en la cabeza. Escribimos 26 canciones en dos semanas y media. Fue una gran asociación.
Tocas muchos géneros diferentes en el álbum, pero es claramente un álbum hecho por alguien que ama el rock clásico.
Sí. Me encanta el rock clásico. Sí, me encanta el rock clásico. Amo el país. La realidad es que amo todo tipo de música. Pero amo la música rock y amo a las mujeres en el rock. Linda Ronstadt, ella es mi estrella de rock favorita. Al crecer, Emmylou Harris, Bonnie Raitt, Joni Mitchell, Pat Benatar, Cyndi Lauper, Stevie Nicks. Pero solo quería escribir algo que me pareciera puro. Y no quería que pareciera un género definido. “Lying to Myself” parece una canción pop de finales de los ochenta y principios de los noventa.
Tiene ese sintetizador funcionando y el ritmo. Si absolutamente.
Y, sinceramente, eliminé algunas de las canciones más pesadas del álbum. Será interesante ver hacia dónde va a continuación. Podría volverse salvaje y extraño. Ya veremos.
Empiezas con «Gonna Find Out», que es una de las canciones más rockeras del álbum. Y tiene esa Linda Ronstadt que cubre la vibra de los Stones.
Soy una chica de los Stones. solo dame Rescate Emocional y Dedos pegajosos – y Exilio en la calle principal es mi elección de isla desierta. Todo lo relacionado con los Stones me hace feliz. Y conozco bien a esos muchachos y me encanta todo lo que hacen. Me encanta que todavía suben al escenario de los estadios y dicen, veamos qué pasa.
Probablemente alguien dirá que esa canción también les recuerda a los Black Crowes.
Escucha, quiero decir, ¡habla sobre una base de mi vida! Era fanática de mi exmarido antes de conocerlo. Como estaba con Allman Brothers y todo ese tipo de rock sureño. Jesús, “Whipping Post” fue como la canción de mi infancia…. Recuerdo lo que me encantaba de los Black Crowes cuando era más joven, antes de enamorarme de él: la picardía y la libertad con la que elegían crear. Tengo debilidad por la gente así, aunque sean desafiantes y duras. Realmente respeto a los artistas intransigentes. Chris y yo no nos enamoramos porque nos gustaban cosas opuestas. ¡Nos enamoramos porque estábamos en la misma mierda!
Tanto Chris como Matt [Bellamy] – que son artistas muy diferentes, y tengo un profundo respeto por ambos y su arte – me apoyaron mucho como músico y como escritor. Lo alentaron. Chris y yo a veces cantábamos juntos en el escenario. Íbamos a hacer cositas y cantar juntos. Él fue un gran apoyo. Y Matt es casi como mi segundo manager: «Deberías hacer esto y deberías hacer aquello».
Pero la gente siempre dice: «Realmente te gustan esos chicos de la música». Y siempre digo: «¡Quizás les agrado a ellos también!». Ya sabes, hay algo acerca de la música. He estado en relaciones en las que no puedo hablar ese idioma con alguien; No puedo hablar el idioma de la música. Y creo que es algo muy específico. No sé si podría existir en una unidad donde no pudiera compartirlo adecuadamente…. Para mí, es por eso que siempre termino teniendo bebés con [musicians]. Es como si mis feromonas dijeran: “Seremos un buen niño. Haremos un niño musical”.
Parece que las películas biográficas musicales se están convirtiendo en las nuevas películas de superhéroes. Están sucediendo tantas cosas ahora. ¿Existe una película biográfica musical de ensueño para ti? Si hubiera algo que pudiera surgir, ¿alguien con quien te gustaría interpretar?
Tengo un par. Para mí también se trata de una vida interesante y de poder contar esa historia correctamente. Creo que Dusty Springfield es una historia realmente interesante.
Oh, esa es buena.
Ella es una de mis favoritas y era muy tímida. Tenía mucho miedo escénico. Mujer realmente fascinante. Creo que le costó ser abierta sobre su sexualidad. Podría ser una película muy poderosa.
Lo último es Stevie [Nicks]. Pero mi familia podría repudiarme si alguna vez tuviera la oportunidad de interpretar a Stevie. Porque dirían: «¿No podemos seguir el método?» Probablemente me adentraría demasiado en ese personaje. Creo que para todas las chicas que aman el rock, Stevie es nuestra número uno. Toda su experiencia de vida y la música. Fleetwood Mac, ¿todo ese viaje desde antes de Stevie hasta después de Stevie? ¿Y su relación con Lindsey? Es como una trilogía. Hay mucho ahí. Para mí, esa es la historia definitiva del rock & roll.
