La estrella de ‘Dead Ringers’ Rachel Weisz sobre interpretar a los gemelos: «Estaba estirada mucho más allá del límite»

De toda la propiedad intelectual mía para un reinicio contemporáneo, el thriller de 1988 de David Cronenberg Timbres muertos no podría haber estado en la parte superior de las listas de muchas personas. Inspirada en una historia real de gemelos ginecólogos que murieron misteriosamente en un sucio apartamento de Manhattan, la película (doblemente) está protagonizada por Jeremy Irons como Beverly y Elliot Mantle, y es una mirada elegante y espantosa (completa con genitales mutantes e instrumentos metalúrgicos) en dos dedicados hermanos cuya codependencia los lleva a la ruina, particularmente después de que una mujer seductora (interpretada por Geneviève Bujold) se interpone entre ellos.

La actriz ganadora del Oscar Rachel Weisz dice que siempre ha sido fanática de la película de Cronenberg y la identificó como un posible proyecto para desarrollar por sí misma. En colaboración con el dramaturgo y Sucesión la escritora Alice Birch, así como directores como Sean Durkin y Karyn Kusama, el reinicio resultante es una interpretación con cambio de género de la historia ambientada en Toronto de Cronenberg, se mudó a Nueva York y se expandió a una serie limitada de Prime Video de seis partes.

Weisz ofrece una actuación doble asombrosa como los obstetras Beverly y Elliot Mantle, dos genios en su campo con personalidades en duelo. Elliot es una buscadora de emociones que a veces se hace pasar por su hermana para entregarle a Beverly sus objetos de deseo. Beverly, por otro lado, es más mansa y pasiva y, a menudo, le teme a la personalidad exterior de Elliot, y secretamente espera que algún día encuentre una pareja que pueda alejarla del fuerte control psicológico de su gemelo.

Weisz habló con THRprofundizando en el proceso de desarrollo de la serie, la compleja filmación que logró su doble actuación y las muchas capas de la siniestra y melancólica serie.

Sé que tú fuiste la persona que trajo esta idea a la mesa, para desarrollar el programa. ¿Qué pasa con la película original que se quedó contigo y la convirtió en algo que querías seguir como un proyecto para protagonizar?

me encanta la pelicula Me encanta la extrañeza de esta relación codependiente: hermanos que trabajan juntos, juegan juntos, comparten todo. Me encanta el hecho de que la paciente que se interpone entre ellos, interpretada por Geneviève Bujold en la película… Quería que todo funcionara entre ella y Beverly. quise [the twins] para ser destrozado. Realmente estaba apoyando eso. Creo que tal vez otras personas los apoyen para que permanezcan juntos. Había esta psicología de las actuaciones centrales que realmente me intrigaba, de un inglés en Nueva York. Un día tuve un sueño: ¿Qué pasaría si tuvieras dos ginecólogas viviendo en Manhattan? ¿Qué pasaría si obtuvieras esa historia y la contaras de una forma diferente? La película es perfecta e icónica, personalmente no me gustaría [just] rehacerlo

¿Cómo encontraste a tus colaboradores en la showrunner Alice Birch y el director Sean Durkin, quienes dirigieron los primeros dos episodios?

soy fan de la pelicula de alicia Señora Macbeth y sus obras, particularmente una llamada Revuelta. Ella dijo. Rebelión de nuevo., que recomiendo encarecidamente. Me acerqué a Alice, y ella y yo realmente conectamos. Le encantaron los aspectos de la película, como el hecho de que estos hermanos la están pasando tan bien, hasta que todo se vuelve complicado. Pero hasta entonces, había una chica en sus brazos y un martini, y vestían estos hermosos trajes y tenían esta vida de aspiraciones en Nueva York. Alice estaba realmente atraída por eso. Y la idea de que un médico, particularmente un obstetra… Escuchó a un médico decir que se consideraban Dios, que ellos deciden cuándo comienza la vida. Es una escritora muy psicológica. Al principio, enviamos el piloto a Sean Durkin. Era alguien con quien ambos queríamos trabajar desde hace mucho tiempo, ya que martha marcy puede marlene. Almorcé un par de veces con él en Nueva York y lo tuve muy claro: “Estoy desesperada por trabajar contigo”. Leyó el piloto y le encantó, y luego, como trío, conocimos a otros directores.

Karyn Kusama dirigió mi episodio favorito de la serie. Cuando su nombre apareció en los créditos, dije: “Maldita sea. Por supuesto que era ella.

Ella es otra cosa. El episodio cinco es casi como una película independiente: terror gótico sureño. … Es tan operístico.

Estabas en la sala de escritores. ¿Te ayudó eso cuando llegaste al set y tuviste que realizar estos papeles?

Una vez que estás en el set, es demasiado tarde, para mí, para pensar. Tiene que venir totalmente inconsciente. Todo el trabajo y el pensamiento sucedieron muy temprano en la sala de escritores. Actuar se trata de usar tu imaginación y creer que eres ese personaje. Sabes lo que harían en cualquier situación dada. Había estado trabajando en ellos desde las primeras conversaciones con Alice, cuando decidimos las pinceladas amplias. Fueron un par de años de convivencia con ellos. Pero luego obtienes los guiones, y eso es otra cosa.

Desde un punto de vista técnico, ¿cómo interpretaste a los gemelos?

Tienes que ir físicamente de uno a otro, fue alucinante. Aprendimos a empezar con Elliot; ella marca el ritmo porque es más rápida y es mandona. (risas.) Trabajaría con mi compañera de escena, Kitty Hawthorne. Ella diría las líneas de Beverly [and I would be Elliot]y luego iría a peluquería y maquillaje y [change] disfrazarse y convertirse en Beverly. Ella se sentaba al otro lado de la pantalla como Elliot, pero ella [didn’t] hablar. Tenía una tijereta en la oreja de las líneas que había establecido como Elliot. Me escuchaba a mí mismo como Elliot en mi oído y respondía como Beverly mientras miraba a Kitty. Tenía al otro gemelo en mi oído mientras estaba siendo el otro gemelo. Se sentarán uno dentro del otro todo el tiempo. Fue un proceso de aprendizaje y desafiante. Estaba estirado mucho más allá del límite de lo que pensaba que era posible.

¿Hubo momentos durante la filmación en los que estabas perdido, en los que no sabías qué gemelo eras?

No, nunca hubo ninguna confusión acerca de ellos. Me había preparado mucho en términos de imaginar todos los eventos que sucedieron desde su infancia, pero desde ambos puntos de vista. Eran tan diferentes entre sí como tú y yo somos diferentes entre nosotros, quiero decir, tal vez somos similares, todavía no te conozco.

¿Disfrutaste la fisicalidad de uno contra el otro? Siento que Elliot pudo haber sido más divertido de jugar.

Oh sí. Elliot es todo placer. Ella es solo una buscadora de placer. Ella tiene las relaciones más sencillas con el placer de cualquier personaje con el que me haya cruzado. Ella come lo que quiere, tiene sexo con quien quiere. Tiene un apetito insaciable. Y ella es rebelde y traviesa. Ella era muy divertida. Beverly es mucho más seria y seria. La vida es difícil para ella. Quiere alejarse de Elliot, y se siente terrible por eso.

Los nombres son fascinantes. En la película, uno de los gemelos varones tiene un nombre típicamente femenino; en el programa, una gemela tiene un nombre masculino. Beverly, en ambos, asume el papel pasivo. ¿Alguna vez se pensó en cambiar los nombres?

Le da tanto a ambos géneros, ¿no es así? Nosotros siempre [planned] para mantenerlos igual, por lo que acabas de decir. Y Geneviève, el personaje de Britne Oldford [whom Beverly falls in love with], es un homenaje a Geneviève Bujold en la película original. Simplemente creo que es una de las mejores actuaciones en pantalla, un retrato increíble del daño. Pero la apoyé mucho, quería que estuviera con Beverly.

En la película, los gemelos son ginecólogos. En el programa, son obstetras. ¿Eso vino naturalmente de la premisa de cambio de género?

Fue muy pronto que Alice y yo dijimos que también deberían dar a luz, sí. Los gemelos Mantle en la película… No estarían interesados [delivering babies]. Sentimos que eso simplemente abriría mucho más la historia, lo que por supuesto lo hace: obtienes todos estos pacientes diferentes, mujeres que quieren tener bebés, mujeres con diferentes tipos de partos. Me pareció muy rico.

Nunca antes había visto el embarazo y el parto representados en la pantalla de esta manera. El primer episodio realmente marca la pauta con un montaje de parto. Casi le estás diciendo a la audiencia: «Siéntete cómodo con esto porque va a ser más profundo y retorcido».

Alice y Sean, quienes hablaron muy vívidamente sobre estar presentes en el nacimiento de sus hijos, estaban muy interesados ​​en eso, tal vez porque es algo que no hemos visto mucho antes. El piloto tiene primeros planos de bebés que nacen, y siempre iba a estar allí. Nunca hubo una conversación sobre lo que la gente podría pensar, o si los preparaba para lo que estaba por venir. Era solo que siempre: Eso es todo. Así comenzará. Este es un día en su vida. Dan a luz a tantos bebés. Estaba pensando más en ello, ya que estamos en su punto de vista. Pero te escucho, no se hace a menudo.

¿Es tabú, crees? ¿Crees que incomoda a la gente, especialmente a los hombres?

Hay algunas personas, hombres y mujeres, a las que no les gusta la sangre. No lo estaba pensando así, pero creo que estamos increíblemente acostumbrados a ver sangre en relación con la violencia. Hay tantos tipos diferentes de lenguajes cinematográficos para la violencia, el gore y el asesinato. Están las fabulosas películas de los hermanos Coen, donde las piernas se ponen en picadoras de carne, y es cómico. O películas de asesinos en serie, donde suceden cosas indescriptibles en los cuerpos de las mujeres. No salen lindos bebés, cosas realmente horribles.

El centro de maternidad que abren los gemelos es fascinante. No patologizan el embarazo: lo ven como una parte natural de la vida y crean una institución donde puede ser un proceso lo más cómodo posible. Sin embargo, la forma en que está estilizado es un poco inquietante: vemos esos uniformes médicos rojos, una referencia a la película. Es muy malhumorado. ¿Fue una dicotomía deliberada? ¿O se suponía que el mundo de los gemelos era incómodo?

Tienes razón, es una dicotomía e incluso una paradoja, nunca lo había pensado hasta este momento. Aquí estoy diciendo: «Es solo un hermoso bebé que sale». Pero tienes razón, en términos de la estratificación tonal y la lente tonal en todo el espectáculo… Quiero decir, Sean hace algo en el que coloca la cámara justo allí, y hay una sensación de inquietud, aprensión y algo inquietante. Hay un poco de humor negro y una historia de amor. Cronenberg también tenía un humor negro.

Quiero preguntar sobre el horror corporal, que es la firma de Cronenberg. Pienso en ello como empujar el cuerpo a sus límites, sus extremos. No es así como el programa representa el embarazo en su mayor parte, pero lo vemos virar en esa dirección cuando los gemelos dan a luz a cuatrillizos en una escena particularmente siniestra en el episodio cinco. ¿Fue «horror corporal» una frase lanzada en la sala de escritores?

Es realmente fascinante lo que dices. No creo que el cuerpo embarazado sea horrible. No pienso en el nacimiento como un “horror corporal”. Pero definitivamente para cuando lleguemos al episodio cinco, dirigido por Karyn Kusama… Ella hizo el cuerpo de Jennifer, así que ella está realmente interesada. Ella realmente tomó ese concepto y lo siguió todo. No pensé en esto como un horror. [series], pero después del episodio cinco, ¿ahora es terror? Lo que acabas de decir es muy elocuente, casi tal vez esté poniendo a prueba al espectador.

Definitivamente está empujando el nivel de comodidad del espectador en ese punto. Pero tal vez el horror del embarazo proviene de la sensación de que ya no tienes autoridad sobre tu cuerpo: está albergando a otro ser humano. Y siempre existe la posibilidad de que algo salga mal.

Brillante. Creo que lo acabas de desarmar. Lo más natural y real del mundo, que es cómo llegó aquí cada ser humano, eso sucede cada segundo, y es banal en cierto modo… Pero la forma en que acabas de decir la definición de horror corporal es que no tienes control sobre tu cuerpo: es el lado psicológico inquietante del embarazo. Nunca he tenido esta conversación con nadie, así que no tengo respuestas preparadas. Creo que tienes razón.

Sé que enviaste el programa a Cronenberg, pero ¿has sabido de él desde entonces?

No. Creo que está haciendo una película. Me encantaría saber lo que pensó.

Entrevista editada por su extensión y claridad.

Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de junio de la revista The Hollywood Reporter. Para recibir la revista, haga clic aquí para suscribirse.