La historia de la imaginación | Leslie Iwerks | Entrevista exclusiva

Tras el éxito masivo de la serie documental Disney+ Original, «The Imagineering Story», la directora nominada al Oscar, Leslie Iwerks, tiene tantas historias y detalles que quedaron en la sala de montaje, que quería continuar la historia de la Walt Disney Imagineers y ha lanzado un nuevo libro, «The Imagineering Story: The Official Biography Of Walt Disney Imagineering», que ya está disponible en librerías seleccionadas y minoristas en línea como Amazonas.

Recientemente, hablé con Leslie Iwerks sobre su nuevo libro y la serie de Disney+, donde le pregunté sobre la creación del proyecto y si es probable que veamos una segunda temporada del programa, y ​​mucho más.

¿De dónde surgió la idea de esta historia de Imagineering?

Bueno, entonces la historia de Imagineering provino de WDI Imagineering en 2015, 2014, cuando proyecté mi documental sobre Pixar llamado Pixar Story at Imagineering, y dijeron, con Marty Sklar, quien era entonces presidente, dijo: » ¿Cuándo vas a hacer nuestra historia? Así que le dije: “Bueno, dímelo tú. Me encantaría.» Eso llevó a lo que se encargó como un proyecto de cinco años para filmar diferentes partes de los parques de todo el mundo durante cinco años y comenzar a documentar cosas en desarrollo, cosas en producción, cosas que se completarán. Así que hicimos eso, y se convirtió en un documental de encargo de 90 minutos en un programa de seis horas que montamos juntos porque pensamos que lo merecía y esperábamos que lo aceptaran. Y por supuesto, lo hicieron. Y Disney Plus entró en línea justo en ese momento, sin que nosotros lo supiéramos. Entonces dijeron: «Queremos esto». Así que funcionó.

No podrías haberlo planeado mejor, el momento y la recepción en Disney Plus como parte del lanzamiento, fue una gran alegría ver a tanta gente reaccionar ante él. Y también, una vez que llegó COVID, la gente pudo verlo y experimentar un poco los parques a través de él, ya que todos estaban cerrados en todo el mundo. Así que entrevisté a más de 200 personas, frente a la cámara, más de 200 personas para el programa, pero además muchas más personas por teléfono, correo electrónico y todo lo demás. Así que básicamente obtuvimos un tesoro de contenido, información e historia que realmente no se había acumulado antes con este nivel de detalle. Así que quedó mucho en el piso de la sala de montaje, como se puede imaginar. Y así fue gracias a que Wendy Lefkon, directora de Disney Publishing, básicamente dijo: «¿Te gustaría hacer un libro?» Y dije que me encantaría. Así que ya teníamos todas estas citas y cosas que estaban organizadas por persona por tema que ahora podíamos empezar a dar forma a un libro. Y ahí es donde comenzamos a fines de 2019.

¿Cuál fue su punto culminante personal al trabajar en «The Imagineering Story»?

Creo que estaba feliz de que pudiéramos incorporar tantas cosas que estaban en el piso de la sala de montaje. Muchos de los detalles que no se pueden poner en una película, algunas de las fechas y los horarios y los presupuestos y la gente y dar mucho más crédito a las personas que no pudimos hacer en la serie. Así que pudimos traer muchos personajes nuevos que no verías en la serie y mucha gente nueva que a través del tiempo… Y volvimos atrás y miramos muchas entrevistas de archivo de personas como John Hench para, lo que sea, todos los Imagineers originales a lo largo del tiempo y las personas que trabajaron en cada parque. Y así lo mantuvimos en un enfoque narrativo cronológico, o línea argumental. Pero hicimos un flashback y, a veces, un poco hacia adelante, pero finalmente nos mantuvimos en ese tipo de enfoque cronológico, porque parece que quieres ver la evolución y los Imagineers de hoy, se paran sobre los hombros de los que vinieron. antes de.

Así que estás constantemente aprendiendo del pasado. Y cuando ocurren errores, cuando se toman nuevas decisiones y finalmente se descubren errores con el tiempo, que no había un presupuesto lo suficientemente grande o lo que sea, cualquiera que sea la razón por la que ciertas cosas no tuvieron el éxito esperado, ahora podemos ir, bueno, funcionó en este parque, ¿por qué no aplicaste las mismas lecciones a eso? Entonces, el próximo parque no aplicará la misma lección que acaban de aprender.

Entonces, como digo, esta historia no es solo para parques temáticos. Es aplicable a cualquiera, creo, a través de múltiples industrias y facetas de la vida. He dicho que incluso si estás diseñando una cocina, o estás construyendo una casa, o estás trabajando en la industria hotelera, o en la industria de restaurantes, o incluso en una tienda de ropa, no importa lo que estés haciendo. , este libro trata sobre la historia y el tema y sobre enfocarse realmente en lo que quiere que su público sienta y lo que quiere que se lleve, para que pueda aplicar estas lecciones aprendidas a cualquier negocio.

“The Imagineering Story” cubre todos los parques internacionales, ¿pudiste ir a todos los diferentes parques y filmar en todos ellos?

Hice. Hice. Y vaya detrás de escena y entreviste a muchas personas que fueron los líderes de cada tierra, o el parque en sí, el presidente de ese parque, o los diferentes artistas locales, Imagineers que habían vivido su vida y se abrieron camino a través de las filas. en ese país para trabajar en Imagineering. Fue muy bueno ver las diferentes culturas y la influencia en las diferentes culturas, ya que impactó en sus propias vidas, especialmente en Shanghái.

¿Cuál fue el mayor desafío al crear “The Imagineering Story”?

Creo que suena un poco loco porque era una gran cantidad de riquezas, pero creo que solo estaba perfeccionando la cantidad de material que teníamos. Y tengo tanta pasión por este tema, al igual que Mark Catalina, quien fue mi editor y escritor de la serie. Y tenemos tanta pasión por este tema. Crecí a su alrededor. Crecí en la parte trasera de Disney de muchas maneras, yendo tras bambalinas a los parques. Así que llegué a esta historia con una especie de ADN, o Disney en mi sangre. Mi abuelo fue cocreador de Mickey Mouse y diseñador del Mickey Mouse original. Y mi padre estuvo en Disney durante 35 años. Entonces, las historias y la pasión que he escuchado toda mi vida, sobre lo que significa trabajar en Disney con Disney. Con Disney, como lo hizo mi abuelo, ha permeado mi pensamiento y lo que quiero que el mundo sienta cuando vea Disney y entienda lo que sucede en estos parques.

No es solo un viaje, es mucho pensamiento, mucha experimentación, mucha I + D, años de prueba y error. Así que realmente quería que la gente apreciara la experiencia aún más cuando sabes lo que implica. Entonces, supongo que para responder a su pregunta, era solo el desafío de qué incluir y qué no incluir. No solo en la serie sino también en el libro. Quiero decir que podríamos haber hecho un libro de 1400 páginas en lugar de 750, ¿sabes a lo que me refiero? Podría haber hecho un conjunto de varios volúmenes, pero al mismo tiempo es bueno perfeccionarlo y no aburrir a la gente con demasiados detalles. Así que creo que hicimos lo que pudimos para contar los 70 años de historia de la manera más precisa posible dentro de las páginas del libro que teníamos.

Una de las cosas que me encantaron de la serie, y es un poco refrescante de un documental oficial, fue cómo no tenías miedo de abordar algunos de los problemas negativos. ¿Qué tan importante fue eso para usted como cineasta?

Era importante. Quiero decir, estas historias son reales. Y cuando entrevisté a muchas personas, dudaron, para ser honesto al respecto. Dijeron: «Bueno, no queremos que nos despidan por compartir nuestras quejas sobre lo que sucedió o tal o cual cosa». Pero siempre, como cineasta, quiero contar la historia real más auténtica. Y, por supuesto, no todo va a lograrlo, porque hay muchas cosas en una historia de 70 años que van a suceder. Entonces, por supuesto, realmente nos estamos enfocando en las cosas que van a salir a la superficie que fueron grandes apuestas que finalmente no valieron la pena. Y la realidad es que nadie está tratando de fallar, nadie quiere fallar, nadie quiere dar un paso en falso. Todos están tratando de hacer lo mejor que humanamente pueden con lo que tienen en ese momento y, las opciones que tienen en ese momento, lo que saben en ese momento.

Entonces, para mí, no estoy tratando de hacer que nadie se vea mal o vilipendiar a nadie o demonizar a nadie. Solo estoy tratando de decir, hey, estas son algunas decisiones que se tomaron y no siempre fueron las mejores. Hirió a mucha gente en el proceso, pero al final sobrevivieron. Y esto no es exclusivo de Disney, esto es común en todas las empresas. Así que creo que fue una gran cosa para Disney ser honesto sobre su propio pasado de una manera que no lo había hecho antes. Creo que confiaron en mí con guantes blancos para tratar su marca con respeto y dignidad, pero también para ser honesto al respecto y hablar con amabilidad sobre algunas de las cosas que eran temas delicados.

Y lo hicimos juntos. Hubo muchos secretos que me dijeron que mantuve completamente en secreto durante años hasta que se reveló algo o salió a la luz o lo que sea. Y hubo historias que simplemente pensé, está bien, escuché eso, pero no necesariamente necesito contarle al mundo esa historia. ¿Usted sabe lo que quiero decir? Entonces, en parte, se confiaba mucho, y confiaba en que el estudio me permitiría contar la historia que quería. Y Bob Iger me dijo rotundamente que estaba muy impresionado con lo franco que era el programa y que había muchas cosas que ni siquiera sabía. Así que ese fue el último cumplido.

Fue refrescante ser abierto sobre los problemas, de modo que no se sintiera como un anuncio. Porque ese es el problema, podría haber caído.

Si … totalmente. Y también el hecho de que Michael Eisner, Bob Iger llamaron a Michael y le dijeron: «¿Harías esta entrevista?» Y él dijo: “Claro”. Y fue completamente franco y honesto conmigo. Quiero decir que la entrevista fue genial, y no esperaba eso. Esperaba que estuviera un poco a la defensiva sobre ciertas cosas, y tengo que tener cuidado con la forma en que pregunto las cosas y no estoy tratando de atacar a nadie, culparlo o arrinconarlo. Entonces, para mí, se trata más de, hey, se tomaron estas decisiones, ¿por qué se eligieron? ¿Cuáles fueron los efectos, y hubo arrepentimientos, y qué haría de manera diferente? Quiero decir que esas son preguntas básicas, y todo el mundo tiene respuestas para ellas. Y nuevamente, todos están tratando de hacer el mejor trabajo posible en el momento en que toman esa decisión, ¿verdad? Así que nadie lo intenta, al final del día, la empresa se trata de alegría y crear magia y traer felicidad al mundo. Así que seguimos viendo eso como nuestro objetivo final, y no puedes culpar demasiado a nadie.

¿Cuál es tu atracción favorita en cualquiera de las partes de Disney?

Para mí sería el original Piratas del Caribe. También amo Haunted Mansion, y también amo Matterhorn. Solo soy de la vieja escuela, me gustan los originales. Pero también diría que los Piratas del Caribe en Shanghai probablemente estén a la altura de los Piratas originales. Quiero decir que son completamente opuestos y son, uno es brillante de la vieja escuela y el nuevo es brillante de la nueva escuela. Estado del arte de la tecnología.

¿Le gustaría hacer una segunda temporada para Imagineering Story, o tal vez una continuación de la película, en algún momento más adelante?

Lo haría, ha habido discusiones. Creo que la parte complicada es que queremos dejar pasar un poco de tiempo, porque lo hicimos con un enfoque de tal cronología que creo que debería transcurrir un poco más de tiempo para obtener nuevas historias. Está llegando toda una nueva generación de Imagineers y están sucediendo muchas cosas en este momento, que podrían documentarse mientras hablamos. Pero creo que me siento como, no sé, tal vez necesitamos un poco de tiempo.

La serie “The Imagineering Story” está disponible para transmitir ahora en Disney+, y el libro complementario también está disponible en buenas librerías y minoristas en línea, incluidos Amazonas

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