Farandulero
En 2023, todavía estamos hablando de las pelucas que Lil’ Kim usó hace 25 años.
Es difícil no hacerlo. Son para lo que se reserva la palabra «icónico». Puede colocarlos de inmediato, incluso cuando están separados del conjunto completo. También recuerdas otros detalles: pegar con cinta adhesiva la portada de Manhattan File en la pared de tu dormitorio en 2001 porque esa peluca verde azulado con el logo de Chanel estampado en el flequillo era genial. El lugar en la sala de estar en el que estabas sentado cuando Lil’ Kim llegó a la alfombra roja de los VMA de 1999 con ese mono morado, complementado con ese pastel morado y una peluca morada a juego.
Esos momentos son parte de la historia del hip hop, y como el género cumple 50 años este año, no hay momento más adecuado para honrar a los artistas que ayudaron a hacerlos realidad. Del 5 de abril al 23 de julio, el Museo de Arte de Baltimore hace exactamente eso con «La Cultura: Hip Hop y Arte Contemporáneo en el Siglo XXI.» La exhibición explora la influencia del hip hop a través del arte y la moda, mostrando artefactos del género y piezas inspiradas en la cultura. Virgil Abloh, Telfar Clemens, Chance The Rapper y Kendrick Lamar son solo algunos de los varios artistas interdisciplinarios cuyos el trabajo se presenta en el espectáculo.
En la exhibición se incluyen cuatro recreaciones de pelucas que Lil’ Kim usó a finales de los 90 y principios de los 2000, realizadas por su entonces estilista, dionne alexander. Alexander, que ahora reside en Dallas, formaba parte de un equipo que incluía a la estilista Misa Hylton y la maquilladora Nzingha. Los tres trabajaron con Kim y, sin darse cuenta, crearon el modelo estético al que las raperas todavía se adhieren estrictamente.
Fuente de imagen: Cortesía del Museo de Arte de Baltimore
No es que Alexander lo supiera en ese momento. «No entendí la profundidad de la influencia», le dice a POPSUGAR a través de una llamada de Zoom. No fue hasta la exhibición real que Alexander se dio cuenta del impacto del trabajo que había hecho hace tantos años. «La gente se emocionaba con esas pelucas, contando sus historias sobre Lil’ Kim y lo que significó en sus vidas la feminidad que aportó al juego del hip hop. Saber que soy la persona que encabezó todo el tema del cabello, es abrumador. todavía me está volviendo loco en este momento».
La estética de Lil’ Kim hizo hip hop de moda de lujo, y no al revés. Aisló los excesos desvergonzados de la alta costura, los marcó y luego los roció con una feminidad fabulosa del gueto y una vibra sin disculpas de zorra. Era la cantidad correcta de demasiado: un poco llamativo pero siempre glamoroso. La influencia de lo que Lil’ Kim y su equipo propusieron hace tantos años es clara cuando observas el estilo de la mayoría de las raperas de la actualidad. Y las pelucas, al igual que lo fueron para Kim, siguen siendo una parte muy importante de todo el conjunto.
Pero cuando estaba refinando pelucas sintéticas para la alfombra roja hace 20 años, Alexander solo se divertía siendo creativo. La nativa de Maryland se inició en el peinado de celebridades a principios de los 90 trabajando con MC Lyte, luego con Mary J. Blige. Ambos tenían looks que eran icónicos por derecho propio. Pero la personalidad extrovertida de Kim y su voluntad de probar cualquier cosa inspiraron un tipo distinto de magia.
«Era una persona creativa, abierta, aventurera, atrevida», dice Alexander. «Ella no tenía miedo de cambiar. Podría traer cinco pelucas diferentes, y le encantaría y querría usarlas todas. No fue un problema, no tuve muchas presiones. Fue lo mejor que pude hacer». — Pude expresar mi creatividad».
Fuente de imagen: Cortesía del Museo de Arte de Baltimore
Alexander también pudo demostrar sus increíbles habilidades artesanales. Recuerde: estas pelucas se crearon por primera vez hace más de 20 años, mucho antes de que los frentes de encaje fueran algo común. «Las pelucas son diferentes ahora», dice Alexander. «Todos los estilos [I made back then] tenía flequillo Cuando trabajé con Mary J. Blige, eran flequillos. Eran pelucas sintéticas que Alexander cortaba y apilaba en obras de arte ahora legendarias. rotuladores y rotuladores mágicos.” Tal fue el caso de la unidad rubia platinada con el logo de Versace que Kim usó para el desfile de primavera de 2001 de la marca, una nueva versión de la cual también se incluye en la exposición.
La tecnología de las pelucas ha avanzado mucho durante el último cuarto de siglo, lo que, como dice Alexander, supuso un pequeño desafío a la hora de rehacer cada pieza. «Todo es de encaje al frente, y no hay tantos estilos de flequillo grueso», dice ella. «Tuve que construir sobre las pelucas». Algunos de ellos tuvieron que apilarse juntos para obtener la misma forma y densidad que los originales. Comenzaría con una base: para rehacer la peluca turquesa de Chanel, por ejemplo, usó una unidad de rubio platino. «Me llegaba un poco a los hombros, pero tenía el área del flequillo que quería, así que lo construí [adding length]. Luego lo coloreé y agregué el logo». Esta vez, Alexander lo pintó con aerógrafo, no se necesitó Sharpie.
Para el deleite de Alexander, la exhibición le dio la oportunidad de darle a una de sus unidades favoritas que hizo para Kim el momento adecuado bajo el sol. En la alineación se incluye una peluca de color carbón con reflejos azul oscuro, con una cremallera negra aterciopelada con dientes de pedrería que la cruzan. Usó el original en un tono rubio fresa para su video musical «In the Air Tonite» de 2001.
«No mucha gente sabe acerca de esa peluca», comparte Alexander. «Realmente no se vio, lo usó un par de veces en la alfombra roja. Teníamos algunos colores diferentes porque hicimos varios de ellos». Alejandro apostó por el negro. «Siento que no obtuvo la jugada que debería haber obtenido, así que me alegro [the museum] confió en mí para agregarlo».
Fuente de imagen: Cortesía del Museo de Arte de Baltimore
Alexander creó las réplicas en su casa de Dallas. «Mi asistente, Dawn Best, estuvo realmente involucrada día tras día», dice ella. «Comenzábamos a trabajar a la medianoche y ella estaba en mi casa hasta las cuatro de la mañana. A veces, me sentaba a mirar televisión y empezaba a coser una peluca». Esas largas horas produjeron asombrosas recreaciones de peinados que marcaron una generación.
Entonces, ¿qué pasa con las pelucas OG, las que adornaron la cabeza de Lil’ Kim a finales de los 90 y principios de los 2000? Alexander apuesta que el rapero probablemente los tiene. . . en algún lugar. «En ese entonces, todo estaba crudo. No teníamos idea de que estos momentos sucederían», dice, y señala que es posible que Kim se los haya llevado fuera del set con ella. Tal vez los originales estén en una mansión en algún suburbio, apoyados en una cabeza de maniquí junto con otras fabulosas piezas de diseño vintage de hace 25 años.
Independientemente, Alexander está recibiendo sus flores ahora. «Estoy agradecida por este momento y que me reconozcan de esa manera», dice ella. Desde que se retiró de la peluquería de celebridades, ahora está bastante contenta con su propio salón. ¿Su enfoque ahora? Construyendo su colección de pelucas para eventos y reformulando su línea de productos, LaTure Cabello, y disfrutando de este momento. «Espero poder inspirar a más personas de otras maneras. [from this]. La creatividad viene de dentro, y todos la tenemos».
Fuente de la imagen: Getty / KMazur Foto Ilustración de Becky Jiras
