Farandulero
Hay una maravillosa simetría en el reparto principal de Lesley Manville en La Sra. Harris va a Parísinterpretando a una mujer que es la otra cara de Cyril, su papel en hilo fantasma. Ese personaje se deslizaba por un taller de alta costura londinense de mediados de los años 50 con una propiedad gélida, ferozmente protectora de su hermano diseñador de vestidos y sus creaciones clásicas. Como la Sra. Harris, Manville sueña con acceder a un mundo igualmente privilegiado de esplendor sartorial, uno en el que su edad y clase la hacen parecer una intrusa improbable. La belleza de su actuación en este encantador cuento de hadas para adultos es la forma en que su pureza de corazón y su bondad inherente abren suavemente esas puertas cerradas.
Manville se ha destacado en interpretar personajes en el extremo frágil, distante e incluso villano del espectro; ella era una matriarca viciosamente tiránica en Lo dejó ir y el más jugoso de los intrigantes en rameras. Así que es encantador verla desaparecer en una humilde mujer de clase trabajadora sin una pizca de mezquindad o cálculo. El brillo que aporta al papel, junto con las ingeniosas expansiones del guión y la dirección ligera de Anthony Fabian, le dan a este lanzamiento de Focus Features un impulso considerable con respecto a la última adaptación de la novela de Paul Gallico, una dulce pero olvidable película para televisión de 1992 protagonizada por Angela Lansbury.
La Sra. Harris va a París
La línea de fondo
Encantador.
Lo que hace que Ada Harris sea un personaje tan encantador es que no es una arribista. En lugar de una aspirante a escaladora, es una mujer que no intenta disfrazar su experiencia como limpiadora de casas que se gana la vida fregando los pisos y fregando los baños de los londinenses adinerados. Pero cuando vislumbra un reluciente vestido de alta costura de la Casa Dior, comprado por una elegante cliente (Anna Chancellor) que sigue llorando cuando llega el momento de saldar las cuentas de su casa, la Sra. Harris comienza a soñar despierta sobre cómo se sentiría. tener ese vestido ella misma.
Habiendo recibido finalmente la confirmación en 1957 de la muerte de su amado esposo piloto de la RAF, Eddie, derribado cerca de Varsovia 12 años antes, a la Sra. Harris le vendría bien un toque de gracia, incluso magia, en su vida. Pero la película va más allá de las circunstancias de la Sra. Harris para defender el derecho de todas las mujeres invisibles a ser vistas y apreciadas como individuos, con el mismo derecho a envolverse en un glamour y una sensualidad deslumbrantes como las bellezas impecables que modelan la ropa en el Salón exclusivo Dior en la Avenue Montaigne de París.
La acción temprana está ambientada en un libro de cuentos de Londres, donde la Sra. Harris se va a trabajar todas las mañanas en el autobús en las horas previas al amanecer con su mejor amiga y vecina, Vi (Ellen Thomas). Hay un aspecto discreto tocado por un ángel en los detalles de cómo acumula la entonces escandalosa suma de 500 libras que costaría un vestido de Dior. La Sra. Harris logra esto a través de una serie de ganancias inesperadas encantadas, contratiempos, accidentes felices y la mano amiga de un conocido corredor de apuestas, Archie (Jason Isaacs).
Llega a París creyendo que la adquisición de Dior será tan sencilla como comprar un vestido de Woolworth’s, pero pronto se entera de que la confección, las medidas y el ajuste llevarán semanas. Eso es si puede pasar a la presumida portera, Madame Colbert (Isabelle Huppert), que se estremece ante la idea de una empleada doméstica común que viste alta costura.
Con la ayuda del caballeroso anglófilo Marqués de Chassagne (Lambert Wilson), la Sra. Harris obtiene un asiento en la sala de exposición de primera fila para el debut de la colección del décimo aniversario de Dior. Esa secuencia inducirá desmayos a cualquier persona interesada en la historia de la moda.
Los vestidos incluyen originales recreados de la Casa Dior (la casa colaboró con la producción) y sorprendentes elaboraciones de la diseñadora de vestuario Jenny Beavan. Si bien la presencia de modelos de color es una concesión al público contemporáneo, la exclusiva desfiladero es un paso atrás en el tiempo, con el director de fotografía Felix Wiedemann utilizando inteligentemente el zoom de la plataforma rodante de Hitchcock (la primera de varias veces que se emplean variaciones en la toma) para transmitir el éxtasis de la Sra. Harris.
Como en cada iteración de la historia de Cenicienta, la Sra. Harris tiene «hadas» para ayudarla a superar los muchos obstáculos para tener un vestido Dior. André Fauvel, el tímido contable de la empresa (interpretado por Emily en París‘ Lucas Bravo en la tradición del bebé total que nadie nota detrás de sus gafas) le ofrece un lugar para quedarse en su apartamento en la cima de la colina de Montmartre y la invita a tomar prestado el guardarropa de su hermana ausente. La hermosa modelo Natasha (Alba Baptista), el «rostro de Dior», responde a su amabilidad con amistad, llevándola a toda velocidad por la ciudad en su glamuroso Renault Caravelle convertible rojo. Y la asistente de sala de exposición Marguerite (Roxane Duran) actúa como un amortiguador con el altivo sastre principal Monsieur Carré (Bertrand Poncet), mientras que la Sra. Harris se hace querer por la colmena de costureras.
El cambio en el guión de Carroll Cartwright, Anthony Fabian, Olivia Hetreed y Keith Thompson es que la propia Sra. Harris se convierte en el hada madrina. Ella empuja a André a superar sus sentimientos de indignidad y declara su afecto por Natasha, cuya pasión por Sartre y los existencialistas es solo una señal de que se está retorciendo en su pedestal y hambrienta de una vida intelectual. Y la Sra. Harris presta atención cuando un borracho amigable le dice: «En Francia, el trabajador es el rey», convirtiéndose en un líder laboral poco probable cuando la Casa Dior, con problemas de liquidez, se ve obligada a recortar personal. Esto le permite también impulsar a André hacia adelante con sus ideas progresistas sobre la democratización de la alta costura, al tiempo que provoca chispas con Mme. Colbert que acaban con las dos adversarias como aliadas protofeministas.
El director Fabian y sus coguionistas tienen la habilidad de hacer que los desarrollos más potencialmente complacientes o sentimentales caigan como un delicioso sorbete, tanto que incluso anacronismos tan flagrantes como la afirmación de la Sra. Harris «Vete, niña» son encantadores. Y aunque mantienen el sombrío resultado original de Gallico sobre el vestido de la Sra. Harris y su generoso gesto con la tonta estrella londinense Pamela Penrose (Rose Williams), agregan una coda edificante que se convierte en un cuento de hadas, incluso dejando caer una pista tentadora de que no es demasiado tarde. para que la Sra. Harris encuentre un nuevo amor. Los alegres temas de vals de la partitura de Rael Jones se ajustan al material a la perfección.
El hermoso diseño de producción de la distinguida veterana Luciana Arrighi se combina a la perfección con un sutil trabajo de CG para recrear un París que evoca el magnífico pasado cinematográfico de la ciudad, especialmente en un paseo por el Sena salpicado por la fascinante luz del atardecer. La película es una carta de amor a la capital francesa y sus salones de la moda, por lo que, naturalmente, su sentido del estilo es impecable. Es concebible que el flequillo lateral y la cola de caballo rizada de Baptista puedan inspirar a muchos imitadores.
Pero el elemento humano es lo que finalmente lo vende. Baptista y Bravo forman una pareja cautivadora, sus personajes claramente destinados a abrir la vida del otro. Isaacs es un encantador pícaro, Thomas es la personificación de la calidez alegre y Wilson es una elegante aristócrata cuyo desaire involuntario hacia la Sra. Harris ayuda a revelar su negativa a ser simplemente el recipiente de apoyo de todos, sin necesidades ni deseos propios.
Huppert está en su mejor momento fulminantemente imperioso, más o menos interpretando a la contraparte francesa del Cyril de Manville en hilo fantasma, lo que hace que su eventual muestra de fragilidad sea aún más conmovedora. Pero esta es la película de Manville, un vehículo estelar demasiado raro en el que uno de los actores más valiosos de Inglaterra nos lleva sin esfuerzo en las alas del sueño de elegancia igualitaria de la Sra. Harris.
