Farandulero
El penúltimo día de Lollapalooza 2022 concluyó con los cabezas de cartel Willow y J. Cole. El tercer día también incluyó a Lil Durk, criado en Chicago, y al grupo de K-pop de Corea del Sur, Together x Tomorrow, dos actos que se agregaron recientemente a la alineación, completando las festividades del sábado en el Grant Park de Chicago.
Alexander 23 trae su música de vuelta a casa
“Soy de Chicago”, dijo Alexander Glantz, quien actúa como Alexander 23 y se ha convertido en un colaborador de la industria. “Así que esto es muy especial para mí”. Divertido, el pop-rock inofensivamente genérico de Glantz no se sentía tan especial. Glantz estuvo en su mejor momento con poderosas baladas como «Cry Over Boys» y «Somebody’s Nobody», pero los momentos más memorables de su set llegaron con versiones seguras de «Everybody Wants to Rule the World» de Tears for Fears. y “Since U Been Gone” de Kelly Clarkson.
Meet Me @ the Altar marca el comienzo de la próxima generación de pop-punk
En medio de una alineación que promocionaba a Willow y Machine Gun Kelly, Meet Me @ the Altar demostró que el pop-punk no es solo para los cabezas de cartel de las grandes discográficas. El animado grupo emo se formó en línea en 2015, escribiendo canciones juntos mientras vivían separados en Florida, Georgia y Nueva Jersey. En el escenario, la cantante Edith Victoria, la guitarrista y bajista Téa Campbell y la baterista Ada Juarez prosperaron gracias a su química natural y la energía burbujeante de su EP de 2021. Ciudadano modelo. Fue Victoria quien se robó el espectáculo con una voz cristalina que esquivó el tono quejumbroso que atormentaba al género, su peinado verde neón y turquesa se desdibujaba a medida que se movía.
Fletcher en Lollapalooza
Steven Núñez para Rolling Stone
Fletcher se luce con impresionantes voces pop
Fletcher puede cantar. La estrella del pop en ascenso nacida en Nueva Jersey podría haber aprovechado la fuerza con la que los fanáticos cantaban «Undrunk» y «Becky’s So Hot». En cambio, se ganó su lugar en el escenario principal con una combinación de «Fuck You for Ruinin’ NYC for Me» y «Happier Than Ever» de Billie Eilish. Mientras escalaba el pico vocal del sencillo, Fletcher se enfrentó cara a cara con Eilish, dejando que su voz se elevara en fuerza y tenor. Con las mejillas sonrojadas y una modesta sorpresa por el tamaño de su multitud, sin duda aumentó la anticipación de Chica de mis sueñossu próximo álbum debut.
Dashboard Confessional Dabble en Nostalgia
Como una querida banda emo, Dashboard Confessional está acostumbrado a saborear la nostalgia. El líder Chris Carrabba dirigió al grupo de Florida a través de una serie de sencillos icónicos («Vindicated», «Stolen», «Screaming Infidelities») y cortes profundos («The Brilliant Dance», «Again I Go Unnoticed») que terminaron con toda la multitud. cantando, la letra incrustada en sus cerebros. “Creo que algunos de ustedes son demasiado jóvenes para conocer estas canciones”, dijo Carrabba. Como si estuvieran decididos a demostrar que estaba equivocado, los miembros de la audiencia cantaron con amor éxitos más antiguos, incluido «Saints and Sailors» solicitado por los fanáticos y «Hands Down». Los fanáticos, viejos y jóvenes, se desmayaron.
Lil Durk vuelve a sus raíces
Crecer en el lado sur de Chicago le dio a Lil Durk toda una vida de historias en las que basarse, y todos estos años después, la última del rapero 7220, que cataloga varias tragedias y contratiempos personales, explora lo difícil que puede ser escapar de la atracción gravitatoria de las calles. Tanta gente se apresuró a escuchar canciones como «Shootout @ My Crib» y «What Happened to Virgil?», ambas basadas en el característico híbrido autoajustado de canto y rap de Durk, que el espectáculo tuvo que detenerse más de una vez. para darle a la multitud abarrotada un respiro.
Lil Durk en Lollapalooza
Steven Núñez para Rolling Stone
Wallows ofrece ganar indie
dylan minnette y braeden lemasters de Wallows han estado haciendo música juntos durante el mismo tiempo que han estado trabajando en Hollywood, es decir, bastante tiempo en este momento. Un éxito reciente como “13 Reasons Why” (Minnette protagonizó la serie del mismo nombre) más la magia necesaria de TikTok ciertamente no hace daño a las perspectivas, pero si todo lo que supieras de la banda fuera su conjunto seguro de indie californiano enganchado. gemas del rock como «Scrawny» y «Pictures of Girls», probablemente no te imaginas que el grupo todavía tiene trabajos diarios.
YG ama un peepshow cuestionable
YG dividió su set entre éxitos de rap y alentar a las mujeres a exhibirlo. El rapero de Compton estalló «BPT», «Fuck Donald Trump» y «Big Bank». Sin embargo, si pasaban minutos sin nada más que música, YG exigía “más tetas”. “Nos encanta verlo”, dijo, pero rechazó a una niña por tener “picaduras de mosquitos” y se burló de otra, diciendo que “su mierda parece lista para ordeñar”. Una de las porciones más grandes del gráfico circular demográfico de Lollapalooza son los estudiantes de secundaria. Después de un largo rato pidiendo tetas a gritos, un tipo sin camisa gritó: “¡Amigo, las mías están fuera!”. YG luego aclaró que no estaba interesado en los pezones masculinos.
Idles prepara el escenario para la revolución
El cantante de Idles, Joe Talbot, parecía estar listo para una pelea antes de que la banda tocara una nota. No hay duda de que el grupo del Reino Unido disfruta de su reputación de confrontación, deleitándose en hacer un gran escándalo que a veces parece estar al borde del caos. De hecho, después de solo un par de canciones, la mayoría de la banda ya estaba empapada en sudor, y la modesta pero enérgica multitud se agitaba frente al escenario. Talbot parecía genuinamente agradecido por los ojos y los oídos entre canciones, tomándose un tiempo para subrayar los mensajes angustiosos de lucha por tu vida y los temas políticos que atraviesan el asalto post-punk implacablemente lacerante.
El torniquete llevó la antorcha incondicional hacia adelante
El hardcore rara vez se representa en los principales festivales de música. Como el acto cruzado elegido, Turnstile llevó esa antorcha con aplomo y pasión para aprovechar la oportunidad. Resplandor encendido Las canciones fueron recibidas por una cantidad sorprendente de cantos y moshpits convertidos en pogos donde las cervezas estallaron en el aire como volcanes. Mientras sus compañeros de banda hacían la transición entre pistas con drones de shoegaze, el cantante Brendan Yates agitó el soporte del micrófono en el aire y animó a la gente a bailar. Lo más impresionante es que Turnstile lanzó «Canned Heat» de su EP de 2013. Paso 2 Ritmotal vez en un movimiento estratégico para sumergir aún más a los recién llegados en el mundo del hardcore.
TXT @ Lollapalooza
Steven Núñez para Rolling Stone
Despegue TXT
Los gritos precedieron a Tomorrow x Together justo en el momento justo. Todavía no tan conocidos en Estados Unidos como sus amigos BTS (los miembros de J-Hope encabezan los titulares el domingo), Tomorrow x Together han estado probando las aguas para ver si hay espacio para otra banda de chicos coreanos aquí y su breve avance de un set llegó apenas unas semanas. después de que el grupo iniciara una gira relámpago por Estados Unidos en Chicago. La aparición Lolla perfectamente orquestada del grupo de cinco miembros, que mostró aspirantes a monstruos del pop saludables y listos para usar como «Good Boy Gone Bad», la canción en inglés «Magic» y «Valley of Lies» (que el invitado destacado Iann Dior) sintió tanto el lanzamiento de la marca como el rendimiento.
Willow deja a los fanáticos con ganas de más (literalmente)
Recibida por una multitud que coreaba su nombre, Willow abrió su actuación como cabeza de cartel con “Transparent Soul”. La hija de 21 años de Will y Jada Pinkett Smith sacudió la confianza de una artista que le doblaba la edad, como debería; ella tiene una voz increíble. Sin embargo, después de explorar su catálogo («Lipstick», «Wait a Minute», «
Sauce
Griffin Lotz para Rolling Stone
La temporada de J. Cole llega al escenario principal
Con seis álbumes de estudio, y los seis alcanzando el número uno en su haber, la buena fe de J. Cole como cabeza de cartel de Lollapalooza se estableció hace mucho tiempo. Aún así, como la inspiración detrás de gran parte de su música, no ha olvidado de dónde vino. Al igual que su colega cabeza de cartel Dua Lipa la noche anterior, J. Cole recordó haber actuado en un escenario secundario en el festival, un «escenario especial» donde los aspirantes a artistas y los fanáticos se unen y los Day Ones se solidifican. Abrió con una serie de canciones de su último álbum, 2021’s la temporada baja, y su salto sutil mientras dejaba caer sus versos reflejaba el calentamiento de un atleta acorde con los temas del LP. También compartió el centro de atención con sus compañeros de Dreamville, presentando a Bas para «100.mil'» y luego JID se unió a ellos para «Down Bad» y «Stick». Otros aspectos destacados se produjeron a través de sus actuaciones para los Day Ones que llenaron el campo del escenario principal, incluidos «Nobody’s Perfect», «Power Trip» y el emocionante cierre «No Role Modelz».
