La historia del origen de un superhéroe sirve como alegoría de una historia conmovedoramente emocionante sobre la mayoría de edad de la adolescente estadounidense pakistaní Kamala Khan (Iman Vellani). “Queríamos representarla en formas multifacéticas”, dice el diseñador de vestuario Arjun Bhasin. “Ella es una artista, una inadaptada, una [Marvel] superfan, una mujer joven, del sur de Asia”.
La camisa de pana morada inicial y la sudadera con capucha de Kamala insinúan la energía cristalina superpoderosa que canalizará a través del brazalete de su bisabuela, que Bhasin detalló con caligrafía islámica. Imaginó que la ciudadana de Jersey imbuía su guardarropa de segunda mano con una autoexpresión creativa. Kamala borda estrellas al estilo superhéroe en sus jeans holgados y hace garabatos en sus Converse Chuck Taylors.
Al visitar a su familia en Pakistán, Kamala «se da cuenta de que sus parientes son súper hipster en comparación con ella», dice Bhasin, que describe una experiencia familiar de segunda generación (aunque se las arregla para violar el código de vestimenta del club con sus Chucks rojos, jeans y un AvengerCon T -camisa). “No importa a dónde vaya, siempre es un poco inadaptada y nerd. Ella no es ni de aquí ni de allá”.
Kamala explora Karachi y su historia ancestral, descubriendo cómo dominar completamente sus poderes innatos. Su conjunto se convierte en una túnica kurta roja sobre jeans oscuros. “Es una amalgama de todos esos mundos diferentes que viven dentro de ella”, dice Bhasin, quien diseñó a la medida el 95 por ciento del vestuario.
Los bloques de color y la silueta del atuendo dan lugar al supertraje de Ms. Marvel, que Bhasin diseñó con arte islámico y un caf, la letra árabe con la que comienza el nombre de Kamala. “Todas las diferentes facetas de lo que significa ser un superhéroe es ser fiel a ti mismo al final”, dice Bhasin. «Cuando se encuentra a sí misma, es realmente la expresión más honesta de quién es en realidad».
Lucy (Zoe Margaret Colletti), la hija del ex de Charles-Haden (Steve Martin), hace su debut en la segunda temporada como un tornado Zoomer. Ella irrumpe en el Arconia y confunde a su padrastro de facto separado con su vernáculo juvenil y de habla rápida y su gran entusiasmo por «culturizarse en Manhatty».
Después de leer el diálogo «divertidísimo», la diseñadora de vestuario Dana Covarrubias tuvo la idea de transmitir la división generacional a través de la «anti-moda» de la Generación Z. “Es caótico y confuso”, dice Covarrubias, quien presentó a la recién llegada con un cárdigan multicolor neón de Forever 21 y pantalones BDG de franela a cuadros amarillos, cubiertos de signos yin-yang.
Un desconcertado Charles implora a la milenaria Mabel (Selena Gomez), vestida con su característico caléndula, que se conecte con Lucy. Al escuchar el monólogo de corriente rápida de conciencia de este último, Mabel se encuentra igual de desconcertada. Pero las dos jóvenes se conectan a través de sus paletas amarillas. “Queríamos asegurarnos de que pareciera que podían tomar prestadas cosas de los armarios de los demás, pero lo suficientemente diferentes para que sintiera que Lucy era una generación más joven”, dice Covarrubias, quien se inspiró en Instagram, además del estilo callejero en vecindarios de Brooklyn como Greenpoint. y Bushwick.
En el final, ambientado un año después, Lucy, ahora miembro del equipo de detectives de Arconia, brilla con un vestido negro adorablemente elegante de Alice + Olivia, con un cuello y adornos de encaje blanco festoneado. “Queríamos que pareciera un poco mayor y madura”, dice Covarrubias, y admite que la propia estética vivaz de Colletti puede haber influido en el último look de Lucy. «Ella tiene una mezcla muy linda de chica go-go de los años 60 y Harajuku, un estilo personal muy interesante».
“El tema principal es el dolor”, dice la diseñadora de vestuario Allyson Fanger, trazando el viaje de Alice (Lukita Maxwell), de 17 años, hacia la aceptación un año después de la muerte de su madre.
“Todavía se las arregla, pero también está lidiando con su padre, que es un desastre, y ella tiene que ser la adulta de la casa”, dice Fanger. Antes de la escuela, Alice, vestida apresuradamente con una sudadera con capucha roja holgada y pantalones cortos de mezclilla, limpia furiosamente la cocina, devastada por la juerga nocturna de papá Jimmy (Jason Segel).
“Su mamá no ha estado cerca por un tiempo. No han ido de compras y ella no tiene nada nuevo”, dice Fanger. Durante la ausencia emocional de su padre terapeuta, Alice se apoya en la vecina Liz (Christa Miller). Fanger imagina que el generoso nido vacío le compró a Alice piezas más refinadas, como una minifalda plisada de Brandy Melville.
Mientras padre e hija comienzan a reparar su relación, Alice comienza a salir de su caparazón. Emocionada por una fiesta de compromiso, Alice deja a Jimmy casi sin palabras mientras desciende las escaleras con un vestido camisero negro con una capa de encaje de Kwaidan Editions. Las mangas largas y el cuello alto brindan una cubierta protectora, mientras que la malla transparente transmite vulnerabilidad. Está al borde de la feminidad. Su papá está organizando un evento como cuando su mamá aún vivía”, dice Fanger, también asintiendo a la afinidad de Gen Z por las tendencias de los 90. “Es la primera vez que siente la normalidad de su juventud”.
Alice y Jimmy finalmente superan juntos su pérdida, lo que culmina en una boda final exuberante. Alice usa los «zapatos calientes como la mierda» de PVC y tacones dorados de su madre con un vestido vintage con patrones vibrantes de acuarela en colores pastel. “[Alice was] sintiendo su feminidad emergente y tenía un brillo y una ligereza en ella”, dice Fanger. “Ese tejido era ligero, etéreo y alegre. Había alegría en ello”.
En medio de una crisis existencial del cuarto de vida, la asistente personal Portia (Haley Lu Richardson) se embarca en unas lujosas vacaciones en Italia con su jefa, Tanya (Jennifer Coolidge). En una escena del desayuno, Portia usa una camisa de mecánico a cuadros de Stüssy y gafas de sol llamativas, uno de sus muchos atuendos ensamblados al azar que provocó un discurso apasionado entre los espectadores, quienes también cuestionaron su caótica toma de decisiones.
“Ella parece [she] se aferraría a tendencias dispares”, dice el diseñador de vestuario Alex Bovaird. Al igual que sus compañeros, Portia experimenta con la moda para expresar y explorar sus «estados de ánimo» y ambiciones vacilantes. «Ella obtiene [to the resort], y no es lo que ella esperaba”, dice Bovaird. “Está un poco desanimada, y un par de cosas que usa para el desayuno, apenas prestó atención a lo que estaba armando. Está deprimida.
Portia tampoco puede mirar a su errático jefe en busca de orientación, pero hace un «eco» del estilo de Tanya. “Ambos son coloridos, ambos eclécticos”, dice Bovaird. “Tanya se ve a sí misma en Portia y le advierte: ‘No vivas como yo’. ”
Después de una última noche desgarradora, Portia intenta partir de incógnito en el aeropuerto, pero se pone su conjunto más discordante, por lo tanto notable: camisa y jeans del día anterior, gafas de sol de la tienda de regalos y una gorra de béisbol asegurada con una bufanda a rayas, que hace referencia a Tanya. momentos de tocados de seda. Bovaird dice: «Al final, Portia se ve como un desastre».
Esta historia apareció por primera vez en una edición independiente de junio de la revista The Hollywood Reporter. Para recibir la revista, haga clic aquí para suscribirse.