Farandulero
Cantante, compositora y la productora Melanie Martinez hace un pop elegante y oscuro con un toque satírico y un real mordisco emocional. Martinez debutó con su fantástico LP de 2015 bebé llorón, un álbum conceptual sobre una niña que es secuestrada y finalmente mata a su captor que está lleno de melodías brillantes y autoconscientes como «Pacify Her» y «Dollhouse». Ella lo siguió con 2019 K-12, así como un largometraje del mismo nombre, construyendo un culto devoto en el proceso. Martínez ha recorrido un largo camino desde ser la adolescente esperanzada que hizo que los ojos de Christina Aguilera se pusieran en blanco cuando compitió en La voz.
Este febrero, Martínez nos preparó para su próximo capítulo al compartir una imagen de 30 segundos que mostraba un primer plano de las palabras «RIP Cry Baby» grabadas en un hongo gigante rodeado de velas en una tumba. Fue un último adiós a su amado personaje parecido a Lolita. Ahora, con su nuevo disco PortalesMartínez está “de vuelta de entre los muertos”.
Ha encontrado una nueva musa: una criatura hada de piel rosada y cuatro ojos que está atrapada entre la Tierra y el más allá. Y está usando ese personaje para entregar sus letras y sonidos más introspectivos que se mueven fuera de su zona de confort sónico. Musicalmente, Martínez se aleja de los sonidos pop alternativos de su pasado para explorar la composición de canciones pop-rock, los ritmos de batería y los filtros de voz. “Todas las canciones de este álbum están basadas en libros de terapia de regresión a vidas pasadas que he estado leyendo durante algunos años”, dijo sobre el disco. “Todos ellos disfrazados con temas terrenales de doble/triple significado, para crear una frecuencia para que los humanos se relacionen mientras aún están aquí en la Tierra”. Cuando se trata de hacer discos conceptuales ambiciosos, no hay muchos artistas en su clase.
“Void” abre con un ambiente etéreo, antes de que la dulce voz de Martinez llegue a una pista áspera impulsada por la guitarra mientras reflexiona sobre su baja autoestima, fusionando la identidad que ha inventado para el álbum con su propia experiencia de la vida real. “Como un sacerdote detrás de los muros de confesión, me juzgo a mí misma/Arrodillándome en un rallador de metal”, canta. “Light Shower” va en la dirección opuesta, colocando un suave rasgueo de guitarra encima de la producción desnuda. Está muy lejos de lo que esperaríamos de Martínez, con letras que adoptan una visión inusualmente optimista y sin complicaciones del amor: «Toda mi ira, tristeza, arrepentimiento desaparecieron, es una locura». Para los fanáticos que están de luto por el bebé llorón época, hay canciones como «Spider Web», con su melodía de xilófono, que recuerdan los orígenes musicales de Martínez, así como momentos más oscuros como «The Contortionist», con efectos de sonido que literalmente suenan como huesos rompiéndose y teclados dramáticos que recuerdan K-12es «Oficina de la enfermera».
Parte de la «regresión a vidas pasadas» que prometió con el LP llega en canciones como «Nymphology», «Moon Cycle» y «Evil», que descaradamente brindan una nueva perspectiva sobre su experiencia pasada, específicamente su relación con el rockero alternativo Oliver. Tree, quien la ha mencionado en las letras y ha usado a una actriz que se parecía a Martínez en un video musical para burlarse de ella. En «Moon Cycle», canta letras discordantemente crudas sobre un hombre que exige sexo con una mujer que está teniendo su período («Blood swimming lo volvió anfibio»), mientras entrelaza sus letras con referencias directas a la música de Tree. Y en la destacada «Evil», eleva una pista de rock sintetizado abrasador con letras mordaces: «Espero que nunca lo hagas frente, espero que te resbales en el jabón/ te rompas la cabeza como un huevo, quiero ver la yema». Ay.
El LP termina con «Womb», una metáfora de su propio renacimiento musical y el de su personaje, antes de que el álbum vuelva a repetir una frase que escuchamos al principio: «La vida es la muerte es la vida es la muerte». Con Portales, Martínez ofrece un disco maduro, inventivo y sin esfuerzo que la vuelve a presentar como una artista que no teme comenzar de cero y abordar ideas complejas y difíciles. Ella no se esconde detrás de sus prótesis de color rosa bebé. Nos está dejando entrar en su mundo, y la historia que cuenta es muy clara.
