Nunca caminarás solo: en la iniciativa Unique Outfest, Concord otorga a los cineastas LGBTQIA+ de color permiso para usar canciones exitosas

Concord está recurriendo a su enorme biblioteca de grabaciones musicales para una iniciativa única en su tipo con Outfest para apoyar a los cineastas de color LGBTQIA+ emergentes.

Durante el fin de semana, el festival estrenó tres cortometrajes seleccionados para la iniciativa, cada uno de los cuales hace un uso creativo de una canción de las propiedades de propiedad intelectual de Concord, que incluyen más de un millón de grabaciones y composiciones musicales.

Patinarun cortometraje escrito y dirigido por Zoë Hodge que se desarrolla en una pista de patinaje sobre ruedas, incorporó el himno disco de Sylvester «You Make Me Feel (Mighty Real)». avivar, un drama que gira en torno al patriarca de una familia latina y su hijo queer, se inspiró en “Tres Días de Carnaval” de los íconos de la música latina Celia Cruz y Johnny Pacheco. Miles Lopez dirigió, mientras que Jonathan De La Torre escribió y protagoniza la película.

Artificialmientras tanto, un romance de ciencia ficción escrito y dirigido por Chanelle Tyson, se basó en «You’ll Never Walk Alone» de Rodgers & Hammerstein del musical Carruseluna versión vertiginosa de la canción grabada por la estrella de la ópera Renée Fleming.

“Concord identificó previamente 3 canciones de su vasta biblioteca de música IP que se sintieron como emocionantes plataformas de lanzamiento para cortometrajes, realizó una competencia de lanzamiento y seleccionó estas 3 películas como ganadoras”, explicó la compañía privada. “Concord luego financió la producción de las películas y brindó soporte de desarrollo y producción durante todo el proceso. Concord también está involucrado en ayudar a asegurar la distribución de las películas y, potencialmente, en desarrollar una o más en un proyecto de largometraje”.

Charles Hopkins, director de desarrollo y producción de Concord Originals, la división de creación de contenido narrativo de Concord, ideó el concepto de la iniciativa y encabezó la asociación con Outfest. Sophia Dilley, vicepresidenta sénior de Concord Originals, desempeñó un papel clave al dar vida a la iniciativa y asesorar a los cineastas; Nick D’Angiolillo, vicepresidente de licencias no tradicionales de Concord, también ayudó a hacer realidad la iniciativa. El programa Concord-Outfest es parte de la Iniciativa de inversión de impacto de Concord: «un fondo de $ 10 millones para desplegar capital en proyectos y empresas que sirven o están dirigidas por miembros de comunidades marginadas y subrepresentadas».

La importancia de ganar la iniciativa Concord-Outfest no pasó desapercibida para los jóvenes cineastas.

“Es simplemente un gran honor”, ​​Tyson, director de Artificial, dijo a Deadline. “Me encanta poder ampliar mi forma de pensar sobre la creatividad porque, obviamente, la música siempre es una parte importante de la película, y siempre me gusta esa conversación entre lo visual y la música”.

La película de Tyson comienza con una escena de dos mujeres intimando en casa, mientras que cerca de sus «asistentes virtuales», ya sabes, los que se han convertido en sinónimos de Amazon y Apple, cobran vida para tocar música apropiadamente romántica. La vibra amorosa enciende algo entre los asistentes desencarnados.

“Estos dispositivos de IA son tan omnipresentes en este momento. Es esta idea de, ¿y si hubiera un romance lésbico entre Siri y Alexa? dijo Tyson, y agregó que el escenario surgió de una conversación con un amigo. “Estábamos un poco bromeando al principio. Pensé, me pregunto si podría lograr eso y cómo se vería y cómo haces que estos dos dispositivos estacionarios realmente tengan una conexión”.

En avivar, los hijos de un moribundo se reúnen en el lecho de muerte de su padre. En flashbacks, vemos al padre tratando a sus hijos con dureza cuando eran pequeños y expresando disgusto por un hijo que percibe como afeminado. De La Torre, el guionista y actor, interpretó ambas versiones del padre, joven y mayor, y tuvo que aportar cierta amenaza en las escenas retrospectivas filmadas con niños actores.

“Durante todo el tiempo que estuve en ese espacio mental y en ese personaje, realmente no podía mirar a los niños a los ojos hasta que Miles decía: ‘¡Acción!’”, recordó De La Torre. “Y luego tengo que hacer mi trabajo. Pero antes de eso no podía soportar mirar [the kids] porque sentí que canalizaba todo el miedo y el odio que realmente viene con lo que significa esta persona. Es como un cáncer de la familia, por así decirlo”.

De La Torre y Lopez suenan preparados para expandir el cortometraje a largometraje si tienen la oportunidad.

“Hemos tenido algunas ideas. Hemos hablado de eso”, dijo López a Deadline. “Tenemos dos formas diferentes en las que podría ir la historia principal. Entonces, sí, ya veremos”.

tiro de hodge Patinar en el área de Atlanta, centrando su historia en un joven (interpretado por Dwany Guzman) y su atracción por un talentoso patinador (Jérome Rucker) que lo ayuda a mejorar sus habilidades en la pista. Pero cuando el personaje de Guzmán besa impulsivamente a su “instructora”, teme haber ido demasiado lejos demasiado rápido.

“Conseguimos nuestras dos pistas aproximadamente una semana antes de comenzar a filmar”, dijo Hodge. “Estábamos teniendo muchas dificultades para encontrar personas que pudieran patinar y actuar… Pero había trabajado con el líder [Guzman] en un cortometraje en la universidad que nunca vio la luz del día y nunca lo hará”.

La relación entre el joven y su padre se convierte en una trama secundaria en la película. El padre parece fruncir el ceño ante la identidad sexual de su hijo, pero en un momento conmovedor ofrece palabras sorprendentemente de apoyo, diciéndole a su hijo que no termine como él: solo y sin amor.

“Quería asegurarme de que no fuera demasiado irredimible cuando la audiencia dijera: ‘Lo odio. Necesita ir por completo’, por lo que quería darle un pequeño discurso”, explicó Hodge. «A pesar de [father and son] no están de acuerdo en todo lo demás, pueden estar de acuerdo en que al final del día, si no tienes a nadie que se preocupe por ti y no te preocupas por nadie, entonces ¿para qué estás viviendo?

Los cineastas jóvenes por lo general no tendrían el presupuesto para licenciar canciones como «You’ll Never Walk Alone», «Tres Días de Carnaval» o «You Make Me Feel (Mighty Real)», del difunto Sylvester. El patrimonio del cantautor tuvo que aprobar el uso de la canción por parte del director. Cuando escucharon de qué se trataba su historia, estuvieron de acuerdo.

“Charlie [Hopkins, of Concord] me llamaba y me decía: ‘Nos conectamos con ellos y realmente les encanta esto. Y dijeron que esto es exactamente para lo que se hizo esta canción’”, dijo Hodge. “[I felt], estoy en el camino correcto. Eso es lo que creo que he aprendido, como mi única frase: ‘Está bien, estoy en el camino correcto’. Eso es todo lo que sigo diciéndome”.