Farandulero
La 58ª edición del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary (KVIFF), que comienza el viernes en la ciudad balneario checa, promete una dieta equilibrada de estrenos mundiales y otras películas por descubrir, así como éxitos y favoritos del reciente circuito de festivales.
El mayor festival y fiesta de cine de Europa Central ofrece una vez más una mezcla de películas regionales e internacionales, incluidas películas serias y algunas más divertidas, con una saludable ración de películas atrevidas, innovadoras, que cambian de género y tal vez con un sonido un tanto extravagante, que ha a menudo utilizado como un ingrediente especial.
Así que sin más preámbulos, aquí tenéis THREchemos un vistazo a algunas de las películas más inusuales y con un sonido poco convencional que KVIFF presentará para cineastas, creadores de tendencias y conocedores de la industria del 28 de junio al 6 de julio.
Pequeñas luces
Algunos cineastas se enorgullecen de ofrecer una perspectiva nueva y diferente sobre temas y cuestiones importantes. La escritora y directora checa Beata Parkanová parece haber asumido ese reto al pie de la letra con su tercer largometraje, que se estrenará mundialmente en el programa de competición del festival de Karlovy Vary.
Su nueva película, Pequeñas lucestrata sobre Amálka, una niña de seis años que se ve excluida de una discusión familiar en un pequeño pueblo y luego descubre que su madre quiere separarse para empezar una vida como artista en Praga.
“Pequeñas luces sigue una ruptura familiar percibida por un niño”, dice la descripción de la trama proporcionada por KVIFF. “A través del ojo de la cerradura, con la oreja pegada a la puerta, todo visto a la altura de la cintura de un adulto”.
La película del director de 2018. Momentos se describe como “el autodescubrimiento de la joven Anezka, cuya madre es crítica, cuyo padre es un sabelotodo, cuya abuela tiene cáncer y cuyo amante es un hombre casado”. Y su película de 2022 La palabra se centró en una pareja que enfrenta desafíos en medio de la invasión soviética de 1968 de lo que entonces era Checoslovaquia para reprimir las tendencias reformistas. El desarrollo pone a prueba la promesa de la pareja de estar siempre unidas.
‘Pequeñas luces’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
Nuestra encantadora matanza de cerdos
¿Disección de un cerdo y mentalidad checa en una película inspirada en Miloš Forman? ¡Adelante, cuéntanos un poco más!
“La matanza de cerdos en una antigua granja es una tradición que Karel espera cada año. Es la única oportunidad para que toda la familia se reúna, se divierta, se pelee o dos y disfrute de una buena comida”, resumió KVIFF la trama de la película al revelar su programación de 2024. «Pero esta vez las cosas son diferentes».
Los organizadores del festival incluso calificaron el primer largometraje de Adam Martinec como “un estudio notablemente incisivo del temperamento checo que, a través de su interpretación visceral de los personajes y su humor mordaz, evoca las obras maestras de la Nueva Ola checoslovaca”. Sí, se trata de la misma Nueva Ola checa que llegó al cine en los años 60 gracias a directores como Forman, Ivan Passer, Jiří Menzel, Vojtech Jasny, Štefan Uher y Jan Němec.
‘Nuestra encantadora matanza de cerdos’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
TransMemoria
«Yo colecciono. Yo documento. Escribo mis recuerdos. Tengo miedo de que desaparezcan”. Así presenta Victoria Verseau, que trabaja en los campos de la escultura, la instalación, la performance y ahora el cine, su diario documental íntimo, en el que regresa a Tailandia y al año 2012 en el que vivió su transición.
La primera película del creativo sueco dura sólo 72 minutos, pero los espectadores pueden esperar una experiencia emotiva y muy íntima.
“La artista conceptual adopta un enfoque casi arqueológico del pasado y deja al descubierto el proceso de escribir una historia personal que está intrínsecamente ligada a la creación de su propia identidad”, dice una descripción de KVIFF. “En este debut profundamente sentido, ella revela los aspectos alegres y también los recovecos oscuros de la transición y, poniendo en juego otros testimonios, examina críticamente lo que define a las mujeres como mujeres”.
‘Trans Memoria’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
Lapilli
“Una película suave sobre temas duros”, reza el eslogan del documental de la guionista y directora Paula Ďurinová. Sus temas: las rocas y la pérdida de seres queridos.
Entonces, ¿qué pueden esperar los espectadores de la película de 65 minutos cuando se estrene mundialmente en Karlovy Vary? Entre otras cosas, el sonido de las autoarpas resonando a través de las gargantas.
“Atravesando diversos paisajes rocosos, la directora Paula Ďurinová afronta la repentina pérdida de sus abuelos”, explica la descripción de la película. «Las fases de duelo se desarrollan en este ecosistema emergente, ofreciendo una perspectiva llena de empatía por los minerales y la vida que ya no existe».
‘Lapilli’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
Mira un avance para Lapilli abajo.
Extraño
Una habitación de hotel es “un lugar donde todos son extraños”, y cada parte del episodio Extraño está ambientado en una de esas habitaciones.
Presenta las experiencias de los chinos en diferentes hoteles, «donde se sienten extraños no sólo en las habitaciones sino también en su país de origen», según una descripción de la película.
Centrarse en un espacio pequeño tiene como objetivo estimular pensamientos sobre temas más importantes. O como lo expresaron los organizadores del KVIFF: la película del escritor, director, productor y artista visual chino Zhengfan Yang promete “historias absurdas, de humor negro, conmovedoras y misteriosas ambientadas en un espacio aparentemente confinado que, sin embargo, abre dimensiones nuevas y sorprendentes”.
‘Extraño’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
Un vistazo repentino a cosas más profundas
La nueva película de Mark Cousins, sobre la artista escocesa Wilhelmina Barns-Graham, conocida por sus pinturas abstractas, está narrada nada menos que por Tilda Swinton.
La película “explora la experiencia fundamental de 1949 en la cima del glaciar Grindelwald de Suiza que reformó la perspectiva artística de la pintora modernista británica Wilhelmina Barns-Graham durante las próximas décadas”, según su entrada en IMDb.
La experiencia transformó su forma de ver el mundo, destacó el anuncio de KVIFF. «Pasó el resto de su vida capturando sus formas y colores, de hecho su esencia misma», explicó. «En su retrato ensayístico, el documentalista Mark Cousins profundiza en temas complejos de género, cambio climático y creatividad, mientras deja al descubierto el carácter y la vasta imaginación del artista de manera tan penetrante que crea la impresión de que estamos viendo el mundo a través de sus ojos».
‘Un vistazo repentino a cosas más profundas’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
Tropicana
Una mujer de familia conservadora de mediana edad que sufre de distrofia muscular avanzada se embarca en un viaje turbulento hacia las profundidades de su identidad sexual. Esa es una posible sinopsis de la película. “La monótona rutina de una cajera de mediana edad se ve interrumpida cuando su jefe es misteriosamente asesinado, lo que desencadena una serie de acontecimientos que la llevan a encontrar su autoestima y su libertad”, se lee en otro.
De cualquier manera, es probable que el debut cinematográfico del guionista y director Omer Tobi, nacido en 1989 en Tel-Aviv de padres de origen marroquí-tunecino, llame la atención.
Está protagonizada por Irit Sheleg (María Magdalena, Llena el vacío) que emprende lo que KVIFF describe como “una expedición exploratoria a lugares donde la carnalidad, el deseo y su gratificación desempeñan un papel importante”. Resume el festival: “Tropicana es una reflexión sutilmente enigmática sobre el conservadurismo, la mojigatería y el falso ideal de la belleza física”.
‘Tropicana’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
Los alienados
Puede que lo malo no sólo esté en los detalles, sino también en este thriller de la directora rusa Anja Kreis, radicada en Alemania.
Una profesora de filosofía discute el concepto de la muerte de Dios con sus alumnos, mientras su hermana, ginecóloga, practica un aborto ilegal a una joven que dice llevar al Anticristo en su vientre.
Pero el médico se lleva el embrión a casa. “Comienzan a ocurrir una serie de incidentes extraños”, advierte el siniestro resumen de la trama.
KVIFF destacó las vibraciones incómodas resultantes: “Esta película mística de Anja Kreis es seductora por su atmósfera siniestra y plantea preguntas incómodas sobre la conciencia, la moral y la fe humanas”.
‘Los alienados’
Cortesía del Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary
