Farandulero
El documental de casi ocho horas de Peter Jackson sobre los Beatles, Volver, no le falta mucho, e incluso logra la notable hazaña de ofrecer una nueva visión de uno de los grupos más analizados en la historia de la música. Y aún así, de alguna manera, algunos se quedaron con ganas de más. En Twitter, Jesse Hawken – un prolífico póster y presentador-productor del podcast de cultura Filtro basura – seguía viendo quejas de que la película carecía de alguien que proporcionara contexto: digamos, un músico famoso que pudiera explicar qué significan los Beatles para ellos.
Así que Hawken, como suele hacer, bromeó con ello: «Volver estuvo bien ”, dijo inexpresivo a principios de esta semana,“ realmente desearía que hubieran entrevistado a algunos de los mejores artistas de la actualidad para la película. Me hubiera gustado ver a Dave Grohl decir que no habría habido Nirvana o los Foo Fighters sin los Beatles, para poner a la banda en un contexto histórico «.
«Get Back» estuvo bien, realmente desearía que hubieran entrevistado a algunos de los mejores artistas de la actualidad para la película. Me hubiera gustado ver a Dave Grohl decir que no habría habido Nirvana o los Foo Fighters sin los Beatles, para poner a la banda en un contexto histórico.
– Jesse Hawken (@jessehawken) 30 de noviembre de 2021
Lo que siguió fue un hilo viral con fotos de Grohl y muchos de sus ineludibles músicos comentaristas dando entrevistas, acompañadas de frases escritas por Hawken, pero que sonaba como si hubieran sido extraídas de cualquier documental de rock de los últimos 25 años. Allí estaba Rick Rubin diciendo: “Llamaron a George ‘el callado’ del grupo, pero cuando habló, todos escucharon. Bueno, excepto John ”; Billie Joe Armstrong bromeando, “’Helter Skelter’, hombre, es como la canción punk original. ¿Tendríamos punk rock sin los Beatles? No sé hombre, no puedo responder a esa pregunta. NO QUIERO responder a esa pregunta ”; y Trent Reznor con un tono perfecto: «Tengo que ser honesto contigo, me tomó un tiempo llegar a sus primeros registros».
A medida que el hilo se volvió viral, se produjo el caos en las menciones de Hawken. Mientras que algunos se sintieron confundidos por la broma y no entendieron que era una broma («Eso no tiene sentido», escribió un comentarista. «El metraje habla por sí solo»), otros se unieron con sus propias creaciones de cabezas parlantes de celebridades falsas. (presentando Henry Rollins, Taylor Swift, Don Henley, e incluso – porque por qué no – Jerry Seinfeld). Algunos de los críticos más famosos del rock & roll, como Robert Christgau y David Fricke (conocido como «este chico»), apareció también.
Hawken dice Piedra rodante Ha sido «un escéptico durante mucho tiempo» de los documentales musicales debido a lo formulados que pueden ser, especialmente cuando se trata del desfile de celebridades que hablan. Pero Volver, mientras tanto, fue una excepción.
“Es evidente que no es lo que normalmente se obtiene de los documentales musicales”, dice. “Tiene una duración muy generosa, que la transmisión ha proporcionado. Pero es una película que no te toma de la mano, si me perdonas el juego de palabras, y no te guía a través de ella. Es observacional. Se trata de vibraciones. Es como estar inmerso en una especie de sueño en el que pasas el rato con los Beatles durante unas horas. Eso es lo que se siente, y no es tanto tu tipo básico de documental de música histórica. Y me pareció gracioso que las respuestas de la gente a esto hayan sido conectarlo a lo que están familiarizados cuando ven documentales, especialmente documentos musicales «.
Hawken, que también tiene un Volver episodio de su podcast que saldrá pronto – hablé con Piedra rodante sobre la creación y reacciones a su hilo viral, lo que hace Volver genial y la mayoría de los documentos musicales aburridos, y cómo espera que esta sátira pueda poner fin a la dependencia del género en el innecesario experto en celebridades.
Supongo que en general te gustó Volver.
Pensé que era un trabajo tremendo. Sabes, tengo una reputación que me he cultivado como escéptico sobre mucha cultura popular. Pero en esta película, soy un firme defensor del tipo de trabajo que es. Es un documental que trata sobre los Beatles, pero en realidad se trata del proceso creativo.
Y la otra cosa que es tan interesante es que se trata de un equipo documental que interpreta el material recopilado de un documental diferente. Michael Lindsay-Hogg tenía toda esta materia prima, y ciertas cosas que capturó, o no se le permitió usar en ese momento, o no se dio cuenta de su importancia, porque era demasiado reciente. Póngale 50 años y tendrá un nuevo significado.
«Creo que ha pasado suficiente tiempo, puedo admitirlo, ¿verdad? Los Beatles fueron una gran influencia en Oasis. Enorme. ¿Esos mellotrons en ‘Morning Glory’? Se lo quitamos a los Lads» pic.twitter.com/k47cexMHf7
– Jesse Hawken (@jessehawken) 30 de noviembre de 2021
¿La película te reveló algo nuevo sobre los Beatles?
Creo que el original Deja que sea cimentó en la mente de muchas personas la versión oficial de cómo terminó para la banda. Aunque Deja que sea ha estado fuera de circulación durante mucho tiempo, fue la película que reforzó esa narrativa de que no se agradaban, y Yoko era una presencia terrible y se interponía en el camino. Esta película es un reflejo más honesto de toda la historia. Peter Jackson vio todo y luego lo redujo de 60 horas a siete y media y pudo, a través de algunas cosas bastante milagrosas que Michael Lindsay-Hogg captó en la película, obtener una mejor imagen general de lo que realmente estaba sucediendo con estos tipo. … También apostaría que si un equipo de documentales hubiera estado allí mientras grababan Alma de goma o Revólver, habrías conseguido peleas similares capturadas en una película.
Cuéntame acerca de la combinación de citas y artistas para este hilo.
Lo que pensé cuando lo estaba escribiendo es: ¿Qué ves siempre en cada documental musical? Y el primer nombre que me vino a la mente fue Dave Grohl. Sin ofender a ninguno de los músicos que he incluido en esto, porque están sentados allí durante una hora hablando y el editor es el que elige el fragmento de sonido. Entonces Dios sabe lo que realmente dijeron. Pero es un cliché en los documentales musicales que tienes que hacer que personas famosas den contexto a la buena música para su propia creación. Pero cuando haces eso, terminas equiparándolos. Como, muchos músicos famosos dirán: “Soy un músico famoso, y estos fueron los músicos famosos que me inspiraron. No me tendrías sin estas personas «. Hay algo un poco egoísta al respecto, ya sea que eso sea lo que las estrellas de rock tienen en mente cuando hablan. Eso es lo que pasa.
Pero la gran broma, y creo que una de las razones por las que la gente respondió tan bien, es que estaba tratando de capturar cada cliché que has visto un millón de veces. Una de las cosas divertidas que la gente me decía es: «Da miedo cómo puedo oírlos decir estas cosas». Sabes, siempre tienes a Yo-Yo Ma explicando cómo era tan raro tener un cuarteto de cuerdas en un disco pop y cosas así. Estas son todas las cosas que todos sabemos ya.
(reproduce el final de Eleanor Rigby) «Esto era algo que nunca escuchaste en la música popular de la época» pic.twitter.com/kb4bovyMz8
– Jesse Hawken (@jessehawken) 30 de noviembre de 2021
¿Alguno de los que estuvieras particularmente orgulloso?
El que me pareció más divertido fue el de Trent Reznor, donde dice: «Tengo que admitir que no me gustaron los primeros discos». Puedes escucharlo decir eso totalmente.
Mucha gente en sus respuestas también las estaba respondiendo, ¿alguna de ellas se burló de usted?
Hubo uno divertido con Henry Rollins hablando de cómo [the Beatles] eran los tipos originales de «Me importa un carajo», ese es uno que extrañaba. Tuve piedad de Questlove. Podría haberlo incluido en el hilo. Pero de las estrellas de rock que han tenido cosas que decir sobre esta película en Twitter, fue bastante perspicaz, así que no lo arrastré a esto.
¿Qué pasa con las respuestas negativas? En su mayoría, parecía ser gente que pensaba que hablabas en serio.
Bueno, esa es la parte divertida. Quiero decir, muchos de los hilos de broma que hago, los dejo abiertos para que la gente los malinterprete y los malinterprete, y eso se convierte en parte de la broma. Entonces, muchas personas me decían cuál es mi broma, que es: “Ya hemos visto esto un millón de veces. ¡Cada documental tiene a Dave Grohl hablando de esta banda! Este es un tipo de película diferente. Obviamente no lo entiendes «. Y es como, «Sí, exactamente».
Volviendo a los documentos musicales en general, ¿hubo una película en particular en la que finalmente te hartaste de la fórmula de la cabeza parlante?
El de Dave Grohl, Sound City, era muy parecido a eso. Eran personas famosas hablando de otras personas famosas. Y, como, todos sabemos que los Beatles son tan influyentes, y lo que me gustó de Volver es que simplemente elimina todo lo demás. Asume que la forma en que se presenta es todo el contexto que necesita.
«Tocamos en un pequeño concierto en la azotea, ya sabes. Nos metimos en un pequeño problema con la ley. Supongo que se podría decir que fue una especie de tributo a los muchachos». pic.twitter.com/tyXDKNpP4d
– Jesse Hawken (@jessehawken) 30 de noviembre de 2021
Vos si como la película de Lonely Island Estrella del pop? Hay un montón de cabezas parlantes de celebridades en eso, y eso es claramente parte de la parodia.
Si, eso y Caminar duro, Tengo muchas comparaciones con esos dos proyectos. Mi sueño era, cuando el hilo realmente golpeó, que algunos tipos de documentales musicales se dieran cuenta, «Sí, yo también me involucro en esto, y tenemos que detenerlo». Como, la forma en que dejaron de hacer películas sobre desastres en el aeropuerto después Avión salió. Ese es el ideal de una parodia o una sátira: que termine con el cliché.
Parece que tal vez esté saliendo. Todd Haynes El metro de terciopelo tampoco usa ese formato, a excepción de Jonathan Richman, pero en realidad estuvo allí y si quieres escuchar a alguien hablar sobre Velvet Underground, es él.
Sí, pero Todd Haynes también es un verdadero artista de cine. Haynes nunca aborda las cosas de la forma en que lo hacen casi todos los demás. Lo mismo con Jackson. Y también agregaré que la otra crítica de la película es que se ve demasiado limpia y es demasiado perfecta, comenta el “suave Ringo”. Pero aquí estamos hablando de restauración de películas. Son impresiones antiguas y enmohecidas de hace 50 años. El material original está tan dañado que es milagroso lo que hicieron para restaurarlo. Y con eso en mente, no tengo ninguna queja real. Y por lo general no me gusta ese tipo de trucos visuales del valle misterioso, pero pensé que se aplicaba sutilmente aquí.
Entonces, ¿crees que el formato de cabeza parlante está aquí para quedarse en los documentos de rock, o que parodias como esta podrían ayudar a impulsar la tendencia? Mi suposición es que a las personas con trajes les gusta el aspecto de tomarse de la mano y el poder de estrella que brindan estas entrevistas.
Me gusta pensar que esta película realmente hará que otros realizadores de documentales mejoren su juego en lo que respecta a la forma en que cuentan estas historias. Volver realmente no nos dice mucho de lo que ya sabíamos. En todo caso, nos hace reconsiderar lo que nos dijeron.
