Farandulero
EXCLUSIVO: Ramsey Naito, presidente de Paramount Animation y Nickelodeon Animation, tiene un gran mandato, supervisando todas las operaciones de los grupos desde el desarrollo hasta el lanzamiento. El respetado veterano también tiene grandes esperanzas en una próxima lista de entregas de franquicias, así como en características originales.
En CinemaCon en abril, abrió el apetito de la exhibición para el lanzamiento en agosto de Tortugas Ninja mutantes adolescentes: Caos mutante, trayendo al escritor y productor Seth Rogen al escenario para una mirada extendida. Esta noche en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, Naito y el director y coguionista de la película, Jeff Rowe, presentarán una proyección de trabajo en progreso a la audiencia.
Deadline se reunió recientemente con el ejecutivo para hablar sobre la nueva versión de Heroes on the Half-Shell, así como sobre transformadores uno, la primera película animada de Transformers en casi 40 años que se estrenará en septiembre de 2024 y cuenta con un elenco de voces estelares. También discutimos la estrategia de franquicia de Paramount y Nickelodeon, y el papel inspirador y en evolución de las mujeres en la industria. “Cuando comencé mi carrera”, dice Naito a continuación, “a menudo era la única mujer en la sala y mucho menos una mujer asiático-estadounidense en la sala. Ahora, hay tantas mujeres en la mesa”.
(Esta entrevista ha sido editada y condensada por su extensión y claridad.)
FECHA LÍMITE: Estás trayendo una versión de trabajo en progreso de Tortugas Ninja mutantes adolescentes: Caos mutante a Annecy este año. Después de estrenar imágenes en CinemaCon en abril, ¿qué te hizo querer mostrar la película completa en este festival?
RAMSEY NAITO: Estoy tan seguro de ello. Nos encanta la película, es una de las películas de mi carrera personal de la que estoy tan orgulloso, estoy tan orgulloso del equipo.
He estado yendo (a Annecy) durante años y me he vuelto muy cercano a toda la dirección del festival… Siento que es el Cannes de los festivales de animación. Debido a su amor por la animación e inspirar a la comunidad y elegir temas significativos, todos los grandes van y muestran sus productos y traen talento para hablar sobre sus productos y la creación de… Lo que realmente me encanta es que la audiencia real es el estudiantes, por lo que todo esto se suma para conectar el mundo e inspirar a los animadores, que es la próxima generación de creadores. Sentimos que es un lugar seguro para mostrar un trabajo en progreso.
FECHA LÍMITE: caos mutante tiene un estilo de animación único. ¿Cómo fue el proceso de desarrollo del proyecto? ¿Y traer al equipo a bordo, incluidos Seth Rogen y Jeff Rowe?
NAITO: Recuerdo cuando comencé en Nickelodeon en 2018, Brian (Robbins, presidente y director ejecutivo de Paramount Pictures) y yo estábamos en su oficina y hablábamos sobre a quién invitaríamos a participar. tortugas, es un gran título, y ambos dijimos, ‘Seth Rogen’. Luego, por suerte para nosotros, Seth era un superfan; creció con tortugas y realmente me encantó. Luego entró Jeff y fue lo mismo, que el amor realmente equivalía a tantas cosas maravillosas en la película, que es la apariencia. Y realmente querían contar una historia que abarcara la parte adolescente, y para nuestra sorpresa, no se había contado ninguna historia sobre la parte adolescente, lo cual era raro.
Jeff, en particular, gravitó hacia los garabatos de adolescentes, los garabatos de la escuela secundaria que los niños comienzan a hacer en sus cuadernos… Esos garabatos están infundidos, inspirados y abrazados por hormonas en ciernes y sueños de empoderamiento y el deseo de ser aceptado. Todas esas cosas combinadas realmente inspiraron el aspecto de la película, que es tan táctil, y terminaron también en el camino de infundirse con el espíritu de Nueva York: los olores del metro, la arena, la mugre, la energía. Tiene tanta energía en cuanto a apariencia.
El desarrollo nació de la parte adolescente de TMNT eso fue realmente orgánico. Y debido a la parte de la mayoría de edad, Seth, siendo el genio cómico que es a través de estos personajes únicos, trajo voz, comedia y corazón.
DEADLINE: ¿Cómo lo categorizarías dentro de la franquicia?
NAITO: Es un relanzamiento de reinvención con nuevos creadores que entran por la puerta y estos personajes son adolescentes. Abarca más ese espíritu de mayoría de edad y es realmente una especie de historia de origen de cómo estas tortugas se convirtieron en ninjas y cómo se convirtieron en mutantes y héroes.
FECHA LÍMITE: Han pasado casi dos años desde que Paramount y Nickelodeon Animation combinaron sus fuerzas bajo un mismo techo. ¿Cómo ha ayudado esta alineación al crecimiento del contenido y su visión general del estudio?
NAITO: Hace cinco años, cuando me uní a Brian en Nickelodeon, fue una reunión porque comencé mi carrera allí. Mi sangre es un poco naranja y siempre lo ha sido porque amo mucho la marca y lo que representa. Cuando comencé, teníamos como nueve producciones y muy rápido escalamos a casi 60 entre películas y series y contenido digital.
Cuando Nickelodeon y Paramount se unieron, realmente solidificó Paramount Pictures de alguna manera; también nos consolidó como un estudio de clase mundial porque no solo teníamos lineal y Paramount+, sino que también teníamos las plataformas de distribución de Paramount Pictures bajo nuestro control. Solidificó nuestra presencia, pero también encendió nuestra cultura, nuestras relaciones de talento y nos dio muchas oportunidades en términos de contar historias.
Volviendo a tortugases un gran ejemplo de cómo Paramount Pictures ancló tortugas como una verdadera obra de teatro que pudiéramos controlar y planificar. Pero también, Seth Rogen y todo ese equipo entrando y abrazándose tortugas saber que era teatral realmente fue significativo.
La conclusión es que la inclusión realmente significó algo para nosotros y abrió muchas puertas. No hay nada como una obra de teatro.
FECHA LÍMITE: Con caos mutanteque hace seis nuevas próximas entregas de las principales franquicias animadas, que incluyen PAW Patrol, Pitufos, Bob Esponja, Avatar y Transformadores que ha agregado a su lista cinematográfica desde que asumió su cargo actual en septiembre de 2021. ¿Qué importancia tienen las películas de franquicia para su estrategia comercial para el estudio?
NAITO: La fuerza de cada franquicia proviene del talento detrás de esas franquicias que cuentan esas historias. Fuera del negocio de revigorizar estos títulos, existe un arte de unir estos títulos con creadores que los aman y ese es el verdadero ingrediente secreto para el éxito de cualquier estrategia de franquicia.
También estamos muy comprometidos con los originales y nuestra capacidad de poder lanzar títulos originales en cines que nos permite agregar a nuestra increíble biblioteca de títulos de franquicias, lo cual es realmente importante para crear la próxima franquicia del futuro.
DEADLINE: ¿Qué hace que una película sea teatral para ti?
NAITO: Creo que el resultado final son personajes realmente geniales, historias realmente geniales, pero talento que puede contar una historia impactante y que tiene corazón y alma y que también abarca el género, ya sea comedia, acción o acción/comedia, de una manera que se siente fresca y cinematográfico.
Creo que las obras de teatro realmente tienen que dejar una marca, tienen que hablarle al público de una manera que les haga querer levantarse y salir y dejar su sala de estar o su teléfono y ver algo que se sienta como una experiencia.
Y en la animación, creo que el aspecto realmente tiene que sentirse diferente, tiene que ser algo que no puedan obtener en la televisión o en sus dispositivos y tiene que ofrecer una calidad sensacional.
FECHA LÍMITE: ¿Puede hablar un poco más sobre transformadores unola primera película animada de Transformers en 40 años que anunciaste en CinemaCon con un elenco de voces que incluye a Chris Hemsworth, Brian Tyree Henry, Scarlett Johansson, Keegan-Michael Key, Jon Hamm y Laurence Fishburne?
NAITO: Es verdaderamente un elenco resonante. Es una historia de orígenes que cuenta la historia de fondo de Megatron y Optimus, es realmente un tipo de historia de hermano a enemigo. Se lleva a cabo en Cybertron, que es el planeta con el que todos hablan y el planeta que vemos en las películas de acción en vivo siendo destruido. Entonces aquí, siendo que es un origen y es cuando son jóvenes, este planeta es hermoso, vivo, un espectáculo, una personalidad y un carácter en sí mismo.
Entiendo que los fanáticos siempre han estado interesados en saber más sobre su historia de fondo y sobre Cybertron; y en acción real, afrontémoslo, sería algo muy difícil de crear. En animación, es algo perfecto para crear porque en animación todo se crea.
FECHA LÍMITE: En Annecy, también participa en la Cumbre Mundial de Mujeres en la Animación. ¿Cómo has visto la evolución de las mujeres que trabajan en animación a lo largo de tu carrera?
NAITO: Cuando comencé mi carrera, a menudo era la única mujer en la sala y mucho menos la mujer asiático-estadounidense en la sala. Ahora, hay tantas mujeres en la mesa. Es realmente genial, inspirador y fortalecedor. Siento que hay más apoyo para las mujeres en nuestra industria que nunca antes. Estoy muy contenta de poder ser parte de esto porque cuando era más joven no había ese apoyo, el diálogo no estaba ahí.
Las mujeres están ingresando a la fuerza laboral de una manera realmente grande y eso es genial. Creo que hay muchas oportunidades para las mujeres, y las mujeres están hablando y asesorando a otras mujeres y conectando y cambiando la cultura para incluir a todos. Una gran parte de la cultura está cambiando en general. En un mundo de inclusión, brindamos oportunidades para todos. También tenemos que proporcionar una cultura para seguir desarrollando oportunidades en el camino.
FECHA LÍMITE: Volviendo a la animación en general, siempre me ha fascinado cómo la función de animación logra alcanzar notas que resuenan tanto para niños como para adultos. ¿Cómo trabajas para lograr ese equilibrio?
NAITO: Es una gran parte de nuestro proceso de desarrollo en general; que estamos contando historias, pero más específicamente cuando se trata de comedia, relacionándonos con los padres en la sala y también con los niños. Cuando esos chistes pueden sonar campanas en ambos lados de la cerca de diferentes maneras, ese es el verdadero objetivo. Y requiere una escritura realmente inteligente por parte de escritores que tengan ingenio y lenguaje.
FECHA LÍMITE: Y especialmente cuando las películas se doblan a diferentes idiomas.…
NAITO: Las personas que tienen los trabajos para traducir y hacer que canten en todo el mundo son genios.
FECHA LÍMITE: ¿Cuál fue la primera película animada que recuerdas haber visto?
NAITO: FantasíaAmo Fantasía.
FECHA LÍMITE: ¿Crees que esa experiencia tuvo algún impacto en lo que haces hoy?
NAITO: Si y no. Nunca pensé que trabajaría en animación, fui a la escuela para ser artista, pero amaba la animación. por qué me encantó Fantasía y por qué todavía lo hago es que me impresionó tanto en términos de imágenes en movimiento y música y la capacidad de tener una narración sin lenguaje y lo conmovedor y asombroso que sería para un niño que tal vez aún no pueda hablar, eso es excelente.
DEADLINE: Es divertido que solo estuviéramos hablando de cómo tocar notas en diferentes idiomas, pero hiciste referencia a una película que esencialmente no tiene diálogo hablado...
NAITO: De alguna manera extraña, hay una belleza en la animación que puede hacer eso todo el tiempo.
