Farandulero
El Juicio a las Juntas, el reconocimiento de años de dictadura militar asesina en Argentina, sentó un precedente para la nación y el mundo: sigue siendo el único caso de un sistema judicial público que juzga al gobierno anterior de su propio país a tal escala.
El nuevo drama de Santiago Mitre, que compite en Venecia, examina el caso histórico desde la perspectiva de su fiscal principal, presentando la historia como la de un burócrata que llega a un momento histórico.
Argentina, 1985
La línea de fondo
Un retrato mesurado de un valiente águila legal.
“Inspirado en hechos reales”, el guión de Mitre y Mariano Llinás es, como su héroe, más metódico que electrizante. Rebajando su carisma natural, el astro argentino Ricardo Darín, del éxito internacional El secreto de sus ojos y de Mitre La cumbre, ofrece una actuación de moderación y concentración intensa como Julio Strassera, un abogado del gobierno que enmascara su verdadera sensación de pánico con obstinación profesional. como el de Mitre paulina, la función gira en torno a un protagonista estrechamente contenido que enfrenta realidades brutales. Para el personaje principal del drama de 2015, la atrocidad, las mentiras y la política son específicas y personales; para la figura central en Argentina, 1985la violencia y el horror que debe abordar han envenenado la atmósfera de todo un país.
La mayor resonancia de la película será, naturalmente, con el público argentino que conoce de primera mano el legado de la llamada guerra sucia de las juntas contra los subversivos percibidos. Para una audiencia más amplia, Argentina, 1985 es una descripción instructiva y reflexiva de lo que se necesita para responsabilizar a los tiranos dentro de los perímetros de un sistema legal, la persistencia, el papeleo y la valentía necesarios para lograr la justicia.
Evitando una plantilla de género que requiere escenas grandiosas, Mitre reparte revelaciones silenciosas. Con el director de fotografía Javier Juliá y el compositor Pedro Osuna, el director crea una atmósfera de profunda inquietud, aunque no siempre una sensación de urgencia dramática. El equilibrio entre los detalles y el impulso a veces puede estar mal, y el director no evita por completo los tropos genéricos del drama legal. Pero transmite la enormidad de la empresa en el centro de la película, el primer juicio importante por crímenes de guerra desde Nuremberg, y se siente en cada momento de la interpretación convincente de Darín.
Unas pocas tarjetas de título establecieron el trasfondo antes de que se inicie la acción sobre la participación de Strassera en el caso, que juzgaría a nueve comandantes militares, tres de ellos ex presidentes, por crímenes de lesa humanidad. La elección del presidente Alfonsín en 1983 puso fin a siete años de dictadura y decretó que los jefes de juntas sean acusados del secuestro, tortura, asesinato y desaparición de decenas de miles de ciudadanos argentinos. Aun así, Strassera no cree que se lleve a cabo un juicio civil hasta que la importante tarea llegue a su escritorio. Luego se pregunta si lo están engañando como chivo expiatorio en un juicio espectáculo.
La forma en que las ansiedades racionales de Strassera a veces se convierten en paranoia ofrece una ventana a las formas en que el reino del terror ha infectado a una sociedad. Además de temer que esté siendo utilizado por la nueva administración, teme por la seguridad de su esposa, Silvia (Alejandra Flechner), y sus hijos, y con razón, dado el aluvión de amenazas de muerte que reciben. Para incredulidad de una exasperada Silvia, Strassera sospecha que el nuevo novio de su hija, Veronica (Gina Mastronicola), es un agente encubierto que intenta llegar a él. Hay un toque cómico en la forma en que recluta a su joven hijo adolescente, Javier, para espiar a su hermano. Es un trabajo por el que el niño, bien interpretado por Santiago Armas Estevarena, tiene afinidad, y volverá a poner esa habilidad en uso, con un efecto humorístico.
La directora de fotografía Juliá captura el bullicio de Buenos Aires, la imponente escala de los edificios gubernamentales donde gran parte de la acción se desarrolla en oficinas abarrotadas. La atención poco llamativa a los detalles de época por parte de la diseñadora de producción Micaela Saiegh y la diseñadora de vestuario Mónica Toschi sirve bien a la historia, sin distraer la atención de Strassera y el trabajo en cuestión.
En cuanto a por qué Strassera es apodado Loco (Loco) por amigos y enemigos como el engreído defensor público Basile (Héctor Díaz), no hay indicios hasta que, bien avanzado el juicio, hace algunos gestos groseros y valientes a los acusados. Con su cabello engominado y su chaqueta y corbata pulcras como un alfiler (incluso en casa, rara vez se lo ve en mangas de camisa), Strassera es del tipo que se dedica a la piedra de afilar. Tratando de interpretar las señales contradictorias del gobierno de Alfonsín, con su charla sobre las malas acciones de las “presuntas víctimas” y el aparente apoyo de la corte de apelaciones (Carlos Portaluppi interpreta al líder ecuánime del panel), está consumido con la tarea que tiene por delante. inquietándose y planeando y fumando, encontrando consuelo en la música clásica.
Que se negó a ayudar a los amigos y familiares de los presos políticos y desaparecidos cuando, durante la dictadura, buscaron acciones legales, es una de las áreas grises que la película reconoce, incluso cuando celebra sus actos heroicos de hombre común. La implicación es que el silencio de Strassera durante la guerra sucia difícilmente lo hace único, aunque estaba en mejor posición que muchos para tomar acción.
“La historia”, le dice a su amigo enfermo y mentor Alberto (un giro conmovedor de Norman Briski), “no fue hecha por tipos como yo”, exponiendo, con bastante claridad, la tesis que la película se propone refutar. Con solo cinco meses para reunir pruebas, necesita armar un equipo y busca el consejo de otro amigo, Carlos Somigliana (Claudio Da Passano, excelente), un director de teatro con experiencia en derecho. Su sesión de lluvia de ideas se convierte en una divertida lista de sus compañeros mientras separan a los muertos de los vivos y diferencian entre los fascistas y los súper fascistas.
A Strassera se le asigna un fiscal adjunto, Luis Moreno Ocampo (Peter Lanzani), quien sabiamente señala que llenar el equipo con abogados de derechos humanos, del tipo que aquellos que se inclinan a hacerlo fácilmente descartan como comunistas, podría no ser la mejor estrategia para ganar. corazones y mentes. Después de un montaje de entrevista cómico (si bien familiar), los jóvenes abogados y estudiantes que se unen al caso pasan a segundo plano, utilizados principalmente como abreviaturas para el volumen de investigación necesario y el avance del caso. Se dispersaron por todo el país para recopilar testimonios; su trabajo de campo recuerda los esfuerzos de los periodistas en Destacarpero visto sólo de refilón y desde la distancia.
Moreno Ocampo también está subdesarrollado, excepto como contraste con Strassera, quien ayuda a dar forma a la trayectoria del trabajo del equipo legal. Como vástago de una familia militar acomodada, tiene un vínculo directo con los sentimientos de la clase dominante, y su madre (Susana Pampín), en particular, sirve como barómetro de ese estado de ánimo con respecto al juicio. Cuando el estado de ánimo cambia, luego del desgarrador testimonio de Adriana Calvo de Laborde (Laura Paredes), quien estaba embarazada cuando la junta la secuestró, el impacto es amortiguado por algunos de los diálogos más planos del guión.
El corazón de la película es el propio juicio, en el que Strassera presenta 709 casos. Su declaración de cierre de ocho minutos es el showtopper de bajo perfil. No hay pavoneo en la sala del tribunal, ni siquiera una voz elevada. Desde su asiento, el funcionario afirma el tormento infligido a miles de sus conciudadanos, alumbrados durante mucho tiempo, y Argentina, 1985 nos recuerda que la verdad sin trabas es una medicina fuerte.
